工笔花鸟画的创作方式（工笔花鸟画常用的表现形式有哪些）

花鸟是工笔花鸟画家常描绘的题材之一，那你知道工笔花鸟画的技法表现形式有哪些吗？大致有以下，几种形式，分别一一介绍。

(一)填色

多数用于勾勒、勾填的工笔花鸟画,是把颜色填到勾好墨线的轮廓中。勾填是沿着墨线内缘精确地填进相应颜色,尤其是一些覆盖力强的石质颜色。勾勒允许所填的颜色沾染墨线,再用较深的不同颜色,把隐约可见的墨线重新勾醒,也叫“勒”。

工笔花鸟画技法表现形式有哪些？

(二)渲染

也称晕染,是指晕开颜色、染出深浅层次渐变的画法,多数用于花卉勾勒后填色,以及工笔花鸟画中的没骨花卉。一般用两支画笔,一支蘸色,一支蘸清水,颜色笔先下,再用清水笔晕染,要求在深浅过渡中不露笔迹。重彩画可重复晕染数遍,如发现浑浊不清,可待干透后用薄薄的胶明矾水加罩,重新晕染。

工笔工花鸟渲染法

(三)烘托

也叫烘染,目的是要突出部分浅色或白色的形象,其画法是在轮廓周围用很淡的颜色或淡墨,均匀地烘染衬托。一般用于浅色或白色的花鸟。

工笔花鸟烘托法

(四)接染

也称对接，是将两种不同颜色由物象的两端向中间靠染，待其相接时，用支清水笔在中间稍稍调动，使其自然吻合衔接。这种画法的面积不宜过大，调动不宜过多，尤其当色层已沉淀，将干未干时，不宜使用，否则脏污不堪，较难补救。

工笔花鸟接染技法

(五)冲

也称注入、撞，趁染面或平涂面底色未干时，冲人需要的颜色(或清水)，借水分的张力将底色撞开，产生浓淡自然渗化的变化。此法可用多种颜色进行，可以水撞色，色撞色，色撞水，让其自然冲撞浸渗一次完成， 如掌握适当，可获得丰富而自然的色彩和肌理效果。

(六)打底与反衬

它们的作用都是要使所画的形象,表现得更加强烈突出。打底是指在画的正面先上底色,然后用颜色在其上渲染深浅,再加罩颜色,如着石青、石绿色,可用花青、赭石色打底;着金通知藤黄，赭石色或朱红色打底。反衬则多用于绢或薄的熟亘纸,把色衬在绢或纸的背面,以突出形象。

工笔花鸟画的表现形式还有很多，但主要的是以上几种形式，不知大家掌握好没有？