潮汕英歌舞为什么领头的是时迁（漫话潮汕英歌舞）

最近网上比较火的视频大概就是英歌舞了，尤其是铜盂镇老溪西的英歌队，领头“肥蛇”灵活多变，扮作时迁走起凌波微步，一条变装视频令人心驰神往。想必不少网友纳闷北方咋没有这样的习俗？为什么英歌和梁山好汉联系起来了？领头者为什么是时迁？手中为何要拿着一条大花蛇？

英歌的来源，没有权威的记载，属于民间风俗，来自于口口相传，又称唱英歌、唱秧歌、唱莺歌，早先应为载歌载舞的，现在多缺少了“唱”的环节。最早的英歌文字记载恐怕是来自于张岱的《陶庵梦忆》：

壬申七月，村村祷雨，日日扮潮神海鬼，争唾之。余里中扮《水浒》，且曰：画《水浒》者，龙眠、松雪近章侯，总不如施耐庵，但如其面勿黛，如其髭勿鬣，如其兜鍪勿纸，如其刀杖勿树，如其传勿杜撰，勿戈阳腔，则十得八九矣。于是分头四出，寻黑矮汉，寻梢长大汉，寻头陀，寻胖大和尚，寻茁壮妇人，寻姣长妇人，寻青面，寻歪头，寻赤须，寻美髯，寻黑大汉，寻赤脸长须，大索城中。无则之郭、之村、之山僻、之邻府州县，用重价聘之，得三十六人。梁山泊好汉，个个呵活，臻臻至至，人马称娖而行，观者兜截遮拦，直欲看杀玠。五雪叔归自广陵，多购法锦宫缎，从以台阁者八：雷部六，大士一，龙宫一，华重美都，见者目夺气亦夺。盖自有台阁，有其华无其重，有其美无其都，有其华重美都，无其思致，无其文理。轻薄子有言：“不替他谦了，也事事精办。”

季祖南华老人喃喃怪问余曰：“《水浒》与祷雨有何义味？近佘山盗起，迎盗何为耶？”余俯首思之，果诞而无谓，徐应之曰：“有之。天罡尽，以宿太尉殿焉。用大牌六，书‘奉旨招安’者二，书‘风调雨顺’者一，‘盗息民安’者一，更大书‘及时雨’者二，前导之。”观者欢喜赞叹，老人亦匿笑而去。

张岱是江浙人，但这则“及时雨”的小品描写的和潮汕盛行的英歌非常相近，三十六人对应水浒里的“三十六天罡”，潮汕的英歌多以36人为主，也可以简化为24人，盛大的时候可以为72人。文中黑大汉必是李逵了，赤脸长须者则为秦明，美髯公则为关胜，青面者杨志，姣长妇人扈三娘，茁壮妇人孙二娘，头陀武松，胖大和尚鲁智深，黑矮汉宋江是也！

英歌队伍里恰是这些人，分为两队（24人）或四队（36人）。司鼓者，脸谱丹红英秀，是总指挥宋江，队伍前导者为时迁，舞蛇。每队头槌戴头盔，画红脸，挂红须扮作秦明或关胜；二槌戴头盔画黑脸挂黑须，扮李逵；三槌戴头盔，画黑白花脸，挂念珠，穿和尚服，扮鲁智深；四槌戴武士帽，丹红脸，倒竖眉，扮武松；再往后是男扮女装的孙二娘、扈三娘，每对一位女将，一般披披肩系围裙，所以大家在视频里看到后不要惊讶，这是一辈一辈传下来的，虽然说两位女将不是三十六天罡，但是她们参加了攻打大名府的战斗。

从现在的视频看是按高低个站了。时迁在攻打大名府时是情报人员，站在队伍最前，手中的蛇既是一种信号，又来源于古代傩礼中祭祀者所持的茅苇长鞭，用途是鸣鞭驱鬼 ，表明英歌来源自古老傩舞 ，“傩”字表示人避其难之谓，意为“惊驱疫厉之鬼”。 正如此，在新冠疫情横行，英歌受到了格外的关注，放烟花爆竹之呼声也不绝于网络。

潮汕地处百越之地，从“闽”字就可看出蛇在当地的分量，英歌应是从闽南逐渐传到了潮汕地区，可以推测英歌不是潮汕独有的，《清稗类钞》里也确实记载：“秧歌，南北皆有之，一名鹦歌。”为啥其它地方不见这些文化了？为啥同宋江众兄弟扯上了？

第一个问题，当笔者看到1923年出版的胡朴安的《中华全国风俗志》，扎心了，老铁：

潮州人于新岁中，富裕之乡，多选其中男女若干，各衣绮罗艳服，弹唱五音，鱼贯出行，名曰大锣鼓，此外有足令人解颐者，即斯地所谓唱莺歌是也。其戏以三十六壮年男子，是梁山伯英雄，半执两棒，棒长盈尺；半执小鼓，鼓大如碗。举步亦趋亦跳，进退不紊，棒声鼓声，劈劈咚咚，殊可哂也。继英歌之后，又有所谓《后棚》、《白鸟记》二剧，后棚则以若干辈作戏装，沿途演唱，如《桃花过渡》、《拖车子》、《闹花灯》等。

英歌开始时，一般分为前棚、中棚、后棚，后来中棚、后棚合二为一，称为后棚。

前棚是英歌最主要的部分，为汉族男子群体舞蹈。舞蹈主要分两种：一是，元宵佳节梁山泊英雄好汉化装卖艺，潜入大名府，时迁火烧翠云楼，梁山英雄好汉里应外合，救出卢俊义。二是，英雄好汉化装打扮来到江州劫法场救出宋江。一般，舞蹈主要演绎第一种居多，基本以36人为准数，后来逐渐添加了扛旗者，打鼓者、引导者等，但总数以偶数为宜。

后棚主要以小品表演为主。包括地方戏曲片段、武术节目、舞蹈等等，内容多彩多样，形式不限，每个地方各具特色，也可以添加杂耍，魔术。表演人数不超过72人，对应72地煞。到了现在，生活节奏太快，后棚表演也逐渐消失了，只剩下前棚了。

其他地方，表演的秧歌舞也是英歌舞的一种，因为慢慢消失，于是“英歌”似乎成了潮汕的专属名片。比方说，笔者家乡的村子就是北方的杂耍之乡，过去有舞狮队、舞龙队，耍猴顶大棍者多得很。随着这些人的老去，年轻人多半外出工作，渐渐地失传了。原先的舞狮队长是我们的前任村支书，现任村支书是与他搭档的副队长，也是五十多岁的中老年人。其他人早就放下了狮子，当起了批墙工或外出经商或打工。

偶尔也有人拾起狮子舞动几下，但没用到正途：拿着狮头到城里门店挨个表演，舞几下讨要喜钱。

风俗志记载的“富裕之乡”，也就表明潮汕不一定是每个乡镇都有英歌舞表演，只有富裕之乡才会有，至少清末民初时是这样。就网上的视频来看，目前潮汕一个村就有一支英歌队了，但为四年一届。反观北方的乡镇大部分都比较贫瘠，穷！是第一个问题的答案。因为穷才背井离乡，去外谋生，在家的日子不多，慢慢的这种文化就消失了，别说一个乡有一支舞狮、舞龙队了，一个县未必找到一家。

北方县城就业机会较少，大学生就业以公务员为最热，公务员中首选公检法，其次是企事业单位，大部分老百姓外出谋生；再观岭南，当地就业多以办工厂和做贸易为第一等人，人们最为推崇，其次是政府部门，最后是在工厂谋个职位，就业机会首选在当地，北方几乎没人回去就业，也就形成了文化断层，断了传承。

北方叫秧歌，以女子为主

对于第二个问题，英歌同宋公明哥哥扯上关系有两种说法。

第一种，祈雨说。也就是上文张岱提到，老百姓期盼风调雨顺、五谷丰登，故呼“及时雨”，连上了宋江。笔者窃以为，英歌舞由傩舞转化而来，其意义的确反映了民众的心思。却没必要和宋江发生联系，完全可以演变成像北方那样变成中老年人喜闻乐见的秧歌舞。不否认，潮汕有镇上的英歌舞有插秧的元素，显然这种舞蹈不太受欢迎了。

究其原因，除了生活变好外，潮汕地区的经济增长靠的是工业的带动，农业元素逐渐被淘汰掉变得理所应当。再者，岭南似乎不缺少水，记得在广东打工的那些日子，一年四季就冬天干燥些，其他时候总在下雨。特别是八九月份台风肆虐，每天醒来总是趴在窗外看谁家的车子被淹了，都是什么档次的轿车。厂里老员工害怕雨水，因为下雨总是延迟原料上线，导致停工；年轻人担心雨水，下雨会打断自己约会的计划。

潮汕地区，跳英歌舞不会是祈祷雨水到来，至少现在是这样子。

第二种，抗清说。潮汕英歌公认的形成时间是明朝年间，距今有六七百年。说是那时潮汕沿海地区，倭寇海盗出没，农民深受其害，开办武馆，练拳舞棒，保卫家园。到了清朝初期，拳馆遭禁，枪械被没收，普宁人成枝撇把长棒折断成短棒，独创了一种舞蹈：以南拳马步为基础，用双短棒为器具。后来就演变成英歌舞，通过练舞掩盖练武，许多抗清志士流落到潮汕地区，练英歌舞代替军队操练，用来麻痹官府，期望东山再起。

怎么会与梁山泊好汉发生联系呢？

直到有一天，一个外江戏班来到潮汕某地，上演了一出《攻打大名府》的桥段，当地百姓观看后，十分受用，觉得可以把英歌舞和这出戏剧结合起来，显得更为自然贴切和有说服力。就这样，潮汕地区百姓广为练习，由抗清志士逐渐普及开来。后来也不再反清复明了，自然增加了不少舞蹈元素，但又不失武术动作，还增添些许人物角色，英歌舞慢慢地丰富多彩起来。

逐渐形成了三种英歌：

其一，慢板英歌。艺术特点为慢中见势，势中显气，具有浑厚、豪迈之感。没有宋江、时迁等好汉的脸谱，可能是天公、地母、孙悟空等等，以民间舞蹈、祭祀舞蹈结合而来，在早年的潮阳普遍流行。

其二，中板英歌。在慢板英歌的基础上发展而来，改变了节奏型，选取南拳中的大战马左右开弓，设计了适应行进的舞步和组合套式，融入了水浒相关故事，但没有耍蛇人时迁的角色，采用安徽凤阳传入的花鼓为锣鼓配套，在潮阳的棉城镇一带流行。

其三，快板英歌。据说是由福建的莆田花鼓传到潮汕发展而成，当时双手执棒，腰间挂鼓，节奏轻快，后来嫌弃挂鼓碍事，变成有专门的打鼓者，队员仅击棒，后来融合了水浒角色，是我们现在见到的英歌雏形。快板英歌衍生为尖山英歌、南山文派、南山武派、对打套式四种。网友喜欢的铜盂镇老溪西队采用的就是对打套式，顾名思义，两队需要对打，强调节奏鲜明强烈，动作勇猛刚劲雄浑。

到了1954年英歌舞首次出现女子英歌形式，后来又有少年英歌、舞台英歌诞生。总之，英歌才有600多年的历史，起源于明朝初年，到了清朝中期、大概300年前潮汕地区出现了时迁、宋江、李逵这样的角色融入，一直持续到今天。并且其他形式的英歌舞蹈确实没有演绎《攻打大名府》显得大快人心，英气逼人和摄人心魄，逐渐地被淘汰了。

目前英歌还在变化，去掉了后棚表演，舞蹈动作变得更简单，更适合百忙之中的青年人练习，更适应高速发展的社会，希望潮汕人民能把英歌一代一代传乘下去。

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