历史上有百鸟朝凤图吗（百鸟朝凤一场逝去艺术的遗体告别仪式）

其实《百年朝凤》在上映之时，一度想要为这部电影写下点什么，只不过在5月12日，义务宣发方负责人方励现身某直播平台用下跪、磕头的极端方式，恳求全国院线经理为《百鸟朝凤》增加排片，引起关注。然后大量的文艺青年伪文艺青年一股脑的进入影院，追捧这部大师遗作——尽管估计当时很多人都没有听说过所谓的大师是谁？当然这其中亦包括我。所以我把这篇评论放下很久，直至在喧嚣渐落的今日，我才敢小心翼翼的去动笔。

吴天明，中国第四代导演，对于他的作品，我看过的，大抵只有一部《变脸》了，然而时光久远，我已失去了大多印象，只大概记得当年电影里老人和孩子对川剧变脸的坚持。

所以，也不愿意装作文艺青年一本正经的呼喊着口号，也不想对电影过多评价什么——说实话，电影的大概剧情，看过了预告片基本就能猜测个八九不离十，没有很大的惊喜也没有很大的失落。亦如老导演稳稳的叙事风格，以及对艺术的思考。

最起码。这部电影有人去看，看了之后有人去怀念，这多多少少是好事。就像电影里的唢呐班的规矩，若是每个人衣食无忧时，规矩是断然不可丢的。只不过到了大家都没了饭食，很多便丢却了那些规矩，稳稳的领着那些关乎自身的赏钱。到了最后，生活逼迫的连手艺也丢却了，或者蹲着城楼上乞讨为生才是艺人的风骨么？

《管子》有云：仓廪实而知礼节，衣食足而知荣辱。让饿着肚子的人还去坚持艺术，这多多少少才是有着谋杀意味的做法。

其实看完《百鸟朝凤》，让我想起另外一个人物——现在德云社的班主，中国很著名的小黑胖子郭德纲。同样是中国传统文化表演的一种——相声，和唢呐乃至于更地方一点的例如二人转，天津大鼓乃至于京剧之类这些中国传统文艺项目，都曾多多少少的陷入了很尴尬的境地。也许有的还能勉强生存下来，但是也有艰难讨生活的甚至到了无以为续的地步。但是像德云社一样混的如此风生水起的甚至于同流行音乐一样开专场的估计少之又少。正如郭德纲本人所说：“德云社基本垄断了相声演出的市场……”（《不装》节目7月7日专访郭德纲）

但是即便如此，谁还记得当年德云社不曾兴起的时候，除了春晚上不多的相声之外，还有多少让人叫得上来的名字？还有多少让人笑开怀的段子？能有的恐怕只有赵本山老大爷了吧，而且赵老爷子也是二人转的代表人物。郭德纲唯一能说得出的成就，就是和赵老爷子一样，依靠着个己之力，把一个行业的人最起码吃得上饭。

做艺术的人自己都说：艺术需要扎根生活。但其实却有很多人忘记了，艺术来自生活但本身就并非阳春白雪，没有必要去做到曲高和寡，若是如此把文艺推崇到极致，脱离了群众，要么就是用来拿来装X，要么就是把自己玩死。正如电影里的唢呐，成于人事，败于人事。喜欢时，可以把捧到极致，然而脱离之后，宛如精致的瓷器，摔得稀碎。到了最后，成了非物质文化遗产。

作为的群众的艺术，生于它生长的时代，消亡于它消亡的时代，正如很多被淘汰的手艺一般，我们或许碍于情怀对这些东西恋恋不舍，但是终究在一个不适合它生存的时代，也许拿入博物馆之后，它们依然精致无比让我们感叹。但失去了生存的土壤，任何艺术都没有推广下去的可能性。别的不说，艺术再美，也要让匠人吃上饱饭。那些嘴上喊着保护的人要么是看热闹，要么就是有想法。真正能解决问题的，最终还是靠着这个行业内部，才能真正对它自身发展有好处。若是他们自身都解决不了，那只能说，结束就结束吧，谁也帮助不了。哪怕是现在来说近乎如日中天的小黑胖子谈及相声时，也是直言：我已经不忧患了，因为我已经知道这行已经完了，还有什么可忧患的了……但是一枝独秀对这个行业有什么好处？（《不装》节目7月7日专访郭德纲）

电影里，焦三爷依然坚持着唢呐，天鸣一直坚持着唢呐，但是有人吹奏无人和鸣，世事已成如此，这个艺术的生存方向在何处？是求名？是求利？还是就此消亡？

方励一跪，把这部艺术电影捧了上来，但是，没了基础的艺术还是终将消亡，也许是唢呐，也许是别的，但是这个社会总会有残酷的现实。任何情感的帮助只是把作品束之高阁，但对艺术的发展没有任何帮助。

不如就像最后天鸣在焦三爷坟前吹奏不成全曲的百鸟朝凤，给它一个安静而体面的离去。而电影，恰恰如同一场遗体告别仪式，我们或许惋惜，或许遗憾，但是我们无能为力。