一张电影票的心路历程（电影票就是我们手中的选票）

这是一篇属于我的回忆文，在回顾自己近15年来去电影院观看电影历程的同时，也会适当说一些自己的看法和感想。

筑基时代

2004年——

小时候去电影院几乎都是学校组织的，而且看的片子通常不会是当时上映的新片，所以，这一段“蒙昧”时期只是有趣的过往，对我来说，真正电影院的“独家记忆”，是从高二那年（2004年年末）一个人跑去影院看《功夫》开始的。

那一年夏天我开始买《看电影》杂志，对于现代电影理解的基础都是那时候打下的，在买碟看片之余，踏入电影院是注定的命运。

顺便说一句，《功夫》是2004年内地票房冠军（1.73亿元），也是我心目中周星驰最好的电影。

2005年——

新世界的大门在我面前敞开了……

因为当时我用学生证在节假日可以半价购票，经常可以用13元的价格看一场电影，所以这一年我是影院的常客，看片也不怎么挑，国产的、进口的、商业的、文艺的都看，包括《神话》、《哈利波特与火焰杯》、《七剑》、《世界大战》、《头文字D》、《千里走单骑》、《一个陌生女人的来信》、《精武家庭》、《猛龙》、《如果·爱》等等。

印象最深的是去看了《卡萨布兰卡》的重映（也是内地首次上映）。

当时白天的场，身后坐了一对情侣叽叽喳喳个不停，好脾气的我都忍不住警告了两句，人家就坐最后排去了，哈哈……

另外，《星球大战前传三：西斯的复仇》成了我第一部“二刷”的影片，那时已经通过影碟补完了“星战”电影，可在银幕上看那种大场面完全是两种感受！

对了，2005年的票房冠军是《无极》（1.81亿元）。

自张艺谋用《英雄》开启国产“大片”年代后，陈凯歌也不甘落后，推出了这部口水无数的争议之作，影市就在这片喧嚣中蒸蒸日上。

2006年——

这一年高考，下半年踏入大学开始进一步沉迷网络，所以看电影的频次有所下降，《霍元甲》、《夜宴》、《宝贝计划》、《纳尼亚传奇》等等片子算是比较有印象的观影经历了。

虽然这一年的票房冠军是《满城尽带黄金甲》（2.91亿元），不过我印象更深的片子却是《碟中谍3》。

因为这部好莱坞电影里出现了中国上海的场景和戏份，尽管现在回想起来此类土洋结合显得不伦不类，不过放当时还是很有特色的“卖点”。

另外值得纪念的是，宁浩在这一年贡献了《疯狂的石头》。

2007-2009年——

大学这几年，我相比之前算是半“荒废”了去影院的习惯，也没太关注影市，“送走”有特殊感情的首个“蜘蛛侠”系列的《蜘蛛侠3》算是很特别的记忆了。

吴宇森推出了两部《赤壁》，《钢铁侠》为漫威打开了局面，迈克尔·贝送来了《变形金刚》系列，还有《集结号》、《投名状》、《加勒比海盗3：世界的尽头》、《长江七号》、《功夫熊猫》、《叶问》、《建国大业》、《十月围城》、《风声》……

国内电影市场就在《变形金刚》（2.81亿元）、《非诚勿扰》（3.25亿元）、《2012》（4.66亿元）中一路高歌猛进。

2009年，迈克尔·杰克逊离开了人世。

对我来说最好的纪念，便是能在空荡荡的影院里，看完、听完了那场最终没有面世的演唱会《就是这样》。

突破时代

2010年——

随着大学毕业开始工作，我去影院的频率又渐渐回升，告别学生证之后，我也经历了“优惠券”时期，荷尔蒙爆棚的《让子弹飞》、脑洞大开的《盗梦空间》、眼泪不停的《玩具总动员3》、富有意义的《狄仁杰之通天帝国》、十分喜爱的《驯龙高手》等等，都是很棒的观影记忆。

当然，也有《大兵小将》、《大笑江湖》、《锦衣卫》、《越光宝盒》这种不愉快的记忆……

不过，真正具有划时代意义的电影，是年初上映的《阿凡达》。

其13.28亿元的票房成绩，首次把单部电影的收益带入了“10亿 ”阶段，把所有人带到了曾经不敢想象的“境界”（当年票房亚军《唐山大地震》也才6.73亿元）；同时它还彻底复兴了原本边缘化的3D电影技术（也开启了日后深受大家诟病的3D风潮）……

本就高速前行的影市，又踩了一脚油门。

2011年——

相比之下，2011年更像是一次短暂的“中场休息”，《创战纪》、《功夫熊猫2》、《新少林寺》、《洛杉矶之战》、《鸿门宴》、《龙门飞甲》、《加勒比海盗4》、《金陵十三钗》等等影片也没特别惊艳到我……

比较有特殊意义的是看了《武林外传》电影版，算是为情怀充值了。

这一年的票房冠军是《变形金刚3》（10.81亿元），在一片嘈杂声中，它依然是最猛的。

2012年——

这可是佳片、大片、现象片层出不穷的一年，《泰坦尼克号》3D版重映依旧火热，《碟中谍4：幽灵协议》、《少年派的奇幻漂流》、《冰川时代4》、《一九四二》、《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》、《超凡蜘蛛侠》、《寒战》、《听风者》、《普罗米修斯》、《白鹿原》等等影片让我欣喜不已。

尤其是《复仇者联盟》的横空出世，意味着“漫威王朝”的来临。

在此之前，我就觉得“漫威宇宙”的设定很有趣，当真正看到《复仇者联盟》后，才算明白“1 1 1 1 1 1远大于6”是什么意思。

当然，《大魔术师》、《战马》、《画皮II》、《黑衣人3》、《超级战舰》、《异星战场》、《黄金大劫案》、《谍影重重4》、《环形使者》、《太极》、《十二生肖》等影片我比较无感，甚至会皱眉头……

这一年末，上映了一部几乎和《阿凡达》有着同样意义的国产电影：《人再囧途之泰囧》。

这部质量尚可的喜剧片以小博大，在特定的环境下创造了一次前所未有的奇迹，12.67亿元的票房不仅是当年的票房冠军，也大大刷新了国产片的票房纪录。

《泰囧》让大家见识到了国内电影市场的无穷潜力，也让资本嗅到了金钱的味道，于是，远比从前凶猛的“流量时代”来临了……

流量时代

2013年——

年初，周星驰用《西游降魔篇》（12.46亿元）再次宣告了自己的霸主地位，这一成绩无人能撼动。

值得一提的是，赵薇用《致我们终将逝去的青春》开了一个不怎么“好”的头……

从此，一个名为“国产青春片”的魔幻纪元也开始了。

这一年里好片不少，《毒战》、《中国合伙人》、《疯狂原始人》、《超人：钢铁之躯》、《007：大破天幕杀机》、《遗落战境》、《惊天魔盗团》、《悲惨世界》、《风暴》等影片都有可取之处，《环太平洋》的内地票房首次超过了美国本土，《无人区》也磕磕绊绊上映了……

当然，《霍比特人》、《狄仁杰之神都龙王》、《钢铁侠3》、《怪兽大学》、《天台爱情》等影片也暴露出了不少问题，冯小刚的《私人订制》很不理想，《特殊身份》让我见识到了景甜演技有多尬，最有代表性的要数“富二代”了。

这是大家对于同期上映的三部烂片《富春山居图》、《不二神探》、《小时代》的戏称，我只看了《富春山居图》，在和朋友的吐槽中度过，倒也不算太糟……可问题是，这类影片越来越多了。

2014——

“春节档”的吸金能力，在这一年完全爆发；资本无耻敛财的嘴脸，在这一年彻底打破下限。

因为陪前女友的关系，《西游记之大闹天宫》、《澳门风云》、《爸爸去哪儿》这几部片子，我全都看了，还有后来的什么《分手大师》、《整容日记》……黑历史啊！

粗制滥造、恶俗谄媚，有些甚至都算不上电影（综艺电影？）……即便是再次以小博大获得票房成功的《心花路放》，也不过是让更多人幻想着用小成本赚大钱的迷梦。

至于当年的票房冠军《变形金刚4：绝迹重生》，咱也只能苦笑而过了。

尽管《安德的游戏》、《一步之遥》等片子不太如人意，但《极品飞车》、《后会无期》、《雪国列车》、《催眠大师》、《X战警：逆转未来》、《白日焰火》、《亲爱的》、《星际穿越》、《智取威虎山》还是给了我不少慰藉。

尤其是年初的《冰雪奇缘》，简直太爱了！三刷！

2015年——

这一年，《速度与激情7》用24.26亿元的成绩轰下了票房冠军，注水的《捉妖记》以24亿 成为亚军，《港囧》被盗版弄得焦头烂额，《复仇者联盟2：奥创纪元》不太理想，《煎饼侠》的意外成功让大鹏翘起了尾巴，《夏洛特烦恼》则开启了开心麻花的小马达，《万万没想到：西游篇》给叫兽易小星浇了盆冷水，《鬼吹灯之九层妖塔》更是一言难尽……

可也是在这一年，观众开始对混乱的市场做出了积极的回应。最具代表性的，就数“自来水”的奇迹《西游记之大圣归来》了。

“动漫迷”这个一直边缘化的群体突然爆发出了前所未有的力量，让大家意识到：那批“还小”的年轻人们，已经长大了。

那是我最开心的一个夏天，作为一个80后大叔，和一群90后玩在了一起（简直和进入“传销组织”一样，哈哈~），10刷大圣的成绩，放在“自来水”群体中也算是多的……

我知道，电影没有那么好，可就像后面许多“爆款”一样，我们之所以如此不遗余力，是因为我们选择“希望”。

此外，《十万个冷笑话》、《狼图腾》、《007：幽灵党》、《重返20岁》、《哆啦A梦：伴我同行》、《战狼》、《破风》、《滚蛋吧！肿瘤君》、《侏罗纪世界》、《烈日灼心》、《解救吾先生》、《王牌特工》、《火星救援》、《超能陆战队》、《我的少女时代》、《老炮儿》等片子也都算可圈可点，至少不再是一无是处了。

特别要提一下年底的《寻龙诀》。

我认为，这是近年来首部制作水准在合格线以上的“商业大片”，与其他靠“喜剧”或“取巧”加成获得商业成功的国产片相比，它算是真正摸到了“工业化”的脉络。

2016年——

这一年的整体形势其实仍然没多少进步，《美人鱼》以33.9亿元的成绩刷新了票房之冠，成龙的《绝地逃亡》和《铁道飞虎》依旧可以大行其道，更别说糟糕的《我的特工爷爷》、《长城》、《独立日：卷土重来》，令人一言难尽的《魔兽》、《三少爷的剑》等片子了……

《星球大战：原力觉醒》、《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》、《大鱼海棠》、《我不是潘金莲》在争议中孕育着新生，《火锅英雄》、《你的名字》、《血战钢锯岭》、《海洋奇缘》让我眼前一亮，《航海王之黄金城》助我在大银幕上看到了海贼，《疯狂动物城》更是要吹爆！

可最有意义的，我觉得还是《湄公河行动》。

即便刨去其主旋律属性，影片也在“专业性”方面有了长足的进步，林超贤的努力成果，让许多观众看到了国产电影的另一种可能性。

后流量时代

2017年——

这一年好的坏的电影都不少。

好的有《金刚狼3：殊死一战》、《摔跤吧！爸爸》、《降临》、《爱乐之城》、《大护法》、《敦刻尔克》、《天才枪手》、《二十二》、《寻梦环游记》、《银翼杀手2049》等等；坏的有《变形金刚5：最后的骑士》、《金刚：骷髅岛》、《新木乃伊》、《西游伏妖篇》、《悟空传》等等，富含特色的有《乘风破浪》、《羞羞的铁拳》、《芳华》、《绝世高手》、《极盗车神》、《妖猫传》等等。

重中之重自然是创下56.39亿元票房的《战狼2》。

它当然算不得一部优秀电影，但其背后的意义却非比寻常：观众们仿佛找到了一个宣泄口，不吝用电影票去表达自己的诉求，至少，这是一部倾注了吴京全部心血、效果出众的军事动作片，填补了“类型片”的空白，“不错的商业片”是其成功的基础。

如果非要拿“爱国”主旋律来说事儿，同期还有一部刘伟强执导、众多年轻演员（小鲜肉）出演的《建军大业》，这片的卖相要“讨巧”多了，结果却哑火了……反倒是一开始普遍不被看好的《战狼2》从私盐变成了官盐，这可不是一句简单的“从众心理”就能解释的。

2018年——

去年有太多电影可以说道了，《西虹市首富》、《马戏之王》、《复仇者联盟3：无限战争》、《动物世界》、《头号玩家》、《邪不压正》、《一出好戏》、《碟中谍6：全面瓦解》、《无双》、《影》、《海王》、《狗十三》、《蜘蛛侠：平行宇宙》……

但需要重点讲的只有两部，一个是《红海行动》，年度冠军，36.22亿元。

相比起《战狼2》，它的“主旋律色彩”其实更淡，可它用更专业性、更工业化的表现，证明了观众们并非可以一直被忽悠下去，而同期的《西游记女儿国》已经“不灵验”了。

另一个自然是《我不是药神》。

关于这部“现实题材”作品已经不用赘述，它同样填补了国产片某一领域的空白，纵使不够完美，可人们对于第一个吃螃蟹的人，总是不吝溢美之词。这种心态趋势下，连带着后来毛病更多的《无名之辈》都小火了一把。

种种迹象证明，改朝换代的时候来了。

新·时代

2019年——

大家可以看到，在前些年，就算我有意规避，但依然难免被一些国产烂片伤到，更别说许多根本不屑去看的所谓电影了……除了大家眼中优秀的佳作外，国内电影市场更多存在的，是那些按照“模式”量产的东西，影片的大多数成本都花在了流量明星和宣传造势上，至于成片效果如何，大家心里很清楚。

今年1月份上映的《白蛇：缘起》，是追光动画近年来最好的作品，宣发却糟糕透顶，最后硬是靠着无数“自来水”们的不懈安利，才能扭亏为盈，实现逆袭。

我今天晚上花几小时写这篇文章，就是因为最近对于影市现象有了更深的感触。

今年春节档，周星驰的《新喜剧之王》和成龙的《神探蒲松龄》全都哑火，此前并不被看好的《流浪地球》成了最大赢家，并非吴京比星爷、成龙、宁浩、韩寒更有票房号召力，而是因为《流浪地球》像《战狼2》、《红海行动》、《我不是药神》等等电影一样，填补了国产电影的空白，这一领域，是科幻片。

与许多“作者电影”不同，相比起创作者的意志表达，这类电影更看重的是“工业化”，正如导演郭帆所说：“工业化就是把杂乱的东西标准化，从而对内容进行量化和拆分，之后才有分工。”

如今商业大片的“工业化”系统，几乎是被好莱坞垄断的，他们用了几十年的努力才有了今天的制霸，但这并不是其他人可以不用再努力的理由。

《流浪地球》剧组的行径，处处都和目前国内影视制作的主流“规矩”背道而驰，在吴京“带资进组”之前，剧组最出名的演员是配角吴孟达，我敢说看过电影的人能有一半叫对屈楚萧和赵今麦的名字就不错了……他们用简陋的电影工业基础，尽全力创造着属于中国科幻迷和影迷的新“希望”。

艺术没有国界，可观众有私心。我看日漫（最爱OP）、看美剧（耗费无数时间精力），可作为一名黑头发、黄皮肤、说汉语的中国人，我依然无比希望看到更多优秀的国产影视动漫作品。

“资本”量产垃圾躺着挣钱还数落观众“水平不行”的时代应该过去了，电影票就是我们手中的选票，那些走进电影院而不参与口水战的观众才是决定未来的“沉默的大多数”，我们的实际行动胜过千言万语。

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