浣溪沙山下兰芽短苏轼（墙外行人墙里佳人笑）

今年的春天来得特别早，3月初各种花儿争相斗艳，因此“竹外桃花三两枝”的景象不过几日，一场春雨来袭，桃花、早樱已是残红。3月才近下旬，樱桃已经有绿豆大小。4月未至，南方已有暮春之象，像极了《蝶恋花·春景》所写：“花褪残红青杏小。”

说到苏轼，其实东坡先生写过不少关于春天的诗词。如前所述就有两道，一是《惠崇春江晓景》，“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”，小学时大家都学过，因此这首实在是深入人心，描绘早春时光，春意萌动景象。

而《蝶恋花·春景》则为我们展现的是暮春绿肥红瘦的盛景。

苏轼是宋词豪放派的开创者，但并不是说他不写婉约词，实际上苏轼的词里婉约词并不少，比如这道《蝶恋花·春景》就属于婉约。词中也写情，却挣脱了晏殊、欧阳修、柳永、秦观等人一味写男女之情的世俗，而将情寄予生活日常，也在词里寄托自己对人生的思考。

这首蝶恋花写得很是小清新：

花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。

枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！

墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。

笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

春暮，花儿谢了，残红裉尽，青杏尚小，燕子飞来飞去，碧水绕村落。柳絮顠飞，越来越少，芳草却越见茂盛。围墙里有佳人荡秋千，笑语不断。引得围墙外的行人驻足聆听，笑声渐渐听不见了，行人怅然若失，仿佛怪自己多情，怪佳人无情。佳人自是那美人，古人通常指美丽的少女。

这首词就是典型的婉约词了，情意绵绵，十分动人，但却并不哀伤，只是略带惆怅罢了。感怀春光易逝，感叹时光无情。同时又是积极的，乐观的，反映着东坡先生对生活的热爱。

你看，残红对青杏，柳绵对芳草。花儿虽已凋谢，但青杏长出来了；柳絮虽说越来越少，但芳草茂盛。燕子绕梁而飞时，溪水也在绕村而流。

好一副春光美景，生机勃勃。

景写完了再写人。人呢，佳人，笑声里的青春旋律都溢出墙外来了。可是墙外的人并未看见佳人，只见露出墙头的秋千，但青春活力却是藏不住的，通过笑语传了出来，引得行人如痴如醉，停下脚步仔细聆听，许是久了，佳人已回房，所以笑声渐止，而行人心底却荡起涟漪，心绪不宁，颇有几分伤怀与惆怅。

东坡先生这多情与无情，或许不同的人会有不同的解读。

据考，对于这首词的创作背景（时间），历来有四种不同的说法。

一种说法是苏轼被贬密州（今山东诸城）时作于熙宁九年(1076)；

一种说法是绍圣二年（1095）作于岭南惠州（今广东惠州）；

一种说法是绍圣元年（1094）离开定州（今河北定州）南下知英州（今广东英德）途中所写。

还有一种说法是苏轼被贬黄州期间所作，那么应该是在元丰三年（1080）至元丰七年（1084）之间。

总之，从这几种背景分析来看，都应该是处于被贬谪，被罢黜时期所作。

所以你可以理解为，苏轼在伤春，同时也在感怀自己的际遇。

苏轼在《江行唱和集序》里表达过自己的创作思想，“有触于中，而发为咏叹”，“而非勉强所为之文也”。就是说，写文应该是有感而发，而非为写文而写些无病呻吟的文章。

所以再结合创作背景，我们可以来设想下苏轼词里所要表达的情感。

首先，我个人不认为东坡先生想要表达男女之情，倒是相信先生是在感怀身世，感怀人生。

或许是对逝去的青春时光的怀念，或许是空怀理想却报效无门，郁郁不得志的感慨。

但不管是哪一种心路历程，我们都能够从词中看到作者虽然颇为伤怀，却又始终怀抱希望。

词中春天的景与人，都是勃发的，有着无限的生机，而词中所流露出的感情，有无奈却也是超脱的。

这很“苏轼”，不论在什么样的环境里，东坡先生都是非常旷达潇洒，豪情万丈的。比如他的另一首《浣溪沙》，同样也是写春天，同样也是暮春时节，词中写道：

山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，萧萧暮雨子规啼。

谁道人生无再少？门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡。

你看，同样是清新明快的，虽然春景易逝，但东坡先生依然对未来充满希望，谁说人生不能回到少年时期？门前的溪水都能够西流，所以不要感叹老年时光飞逝啊。

所以说，苏轼的思想境界高，正是因为不论顺境逆境，他都能够淡然从容面对啊！