香港电影的兴衰史（香港电影简史连载-1）

序 章

我们都是看着香港电影长大的一代人

上小学的时候，正是1990年，1995年小学毕业，升入初中至1998年初中毕业。这段时间正是邓小平南巡讲话，中国国门大开，中国经济高速发展和转型的时代，工业文明开始逐步替代农业文明，祖国的南方，香港岛，不仅向内地输送了先进的工业和经济理念，同样也送来了不一样的文化，而最具代表的，影响我们这一代人成长的，就是电影和流行歌曲。

那时的娱乐设施和环境自然是非常贫乏的，最早的记忆是看露天电影，《画皮》记得好像是小学二年级，看了好几天睡不着觉。后来大概小学4年级的时候，看过《新龙门客栈》，觉得好看的简直要爆，那时候还不知道徐克是谁。后来上初中，香港的流行歌曲开始在内地广泛流行，四大天王火的要命。就这样，香港，一个传奇的地方，用电影和歌曲影响了我们这一代人的成长。

从1977年开始，内地的电影院开始放映香港电影，一代人的恐怖电影记忆是从《画皮》开始的。当时的电影发行速度很慢，看到《画皮》之前，各类传言先到，说到处都吓死了人。那时还是露天电影的时代，天要黑透，人要离家，正是聊斋谈鬼的好语境。大家受的教育都说鬼是子虚乌有，但《画皮》却将鬼俱像给你看，于是叫声一片，瑟瑟发抖，要命的还得走夜路回家。那时我们不知道《画皮》是人家1965年拍的电影，而且电影公司有着内地背景。

1980年代后期，我们的观影记忆已没有几部国产电影，大部分都是录像厅的香港电影录像。因为国产电影产量太低，而录像厅港片的更新速度让我们惊讶其电影产量的巨大，是时，正是香港电影的黄金时代。

现在的人热衷怀旧，并不是矫情，而是时代变幻太快，迅速有一些东西不可能再重现了，比如录像厅。现在已经有人开始像追忆小人书一样开始追忆录像厅时代了。在那个娱乐形式单一的年代，信息交流闭塞，电视节目匮乏，由于有了录像厅的存在，又一代人可以挤在小屋子里，烟雾缭绕。黑暗中的他们虽然看上去寂静，私底下却上演着不比荧幕逊色的恩仇、青春、成长，这是社会的灰色地带。

那真是黄金的十年。美国学者戴维·波德威尔在《香港电影的秘密》一书里说：“纽约时报影评人对早期进口的一部功夫片有此恶言：‘尽皆过火，尽是癫狂’，当年的辱骂，竟变成今天的荣誉标志。”无数的经典记忆和录像厅联在一起：《英雄本色》系列、《赌神》系列、《倩女幽魂》系列、《黄飞鸿》系列、《逃学威龙》系列……还有《新龙门客栈》，这部片子一出，看过者奔走相告，说不出所以然，直喊太好看了。这部片子在录像厅里放了很久，——这大概是中国最早的市场化票房了，可能是录像厅时代最红的电影。

这个时代的尾端，诞生了王家卫。《旺角卡门》没让人记住他，到了《阿飞正传》，几乎是录像厅的毒药，有张国荣、刘德华的电影竟然如此气闷，放到一半就有人喊换片。但总有几个在角落的人为之动容，那丝挥之不去的颓废和落寞，显然不属于录像厅这个环境以及时代。