大型舞剧美丽的草原我的家 舞动山海赋新篇

2022年11月30日晚，伴随着小白鹭艺术中心金荣剧场外的天风海涛，舞剧《花儿与海》倾情上演。这是一部具有强烈时代精神的现实题材作品，由厦门小白鹭民间舞艺术中心与厦门艺术学校联袂打造。舞剧以闽宁协作为背景，以福建援宁支教科技人员为原型，融合宁夏和福建两地的民族民间舞蹈语汇，表现闽宁携手、脱贫攻坚的感人故事，共同谱写新时代民族史诗的新篇章。

舞剧《花儿与海》剧照 野熊摄

舞剧《花儿与海》的编剧是厦门大学的哲学教授傅小凡。演出过程中，尽管剧情早已熟稔于心，这位西北汉子还是多次情不自禁地流下眼泪。傅小凡出生在兰州，在走上哲学研究道路之前，他曾是甘肃省天水市歌舞团的一名舞蹈演员，他熟悉大西北这片土地和当地的风土人情。然而这次创排，他随同剧组人员一起到宁夏采风时，望着一望无际的戈壁滩，内心还是被深深地震撼，这是多么贫瘠的土地啊，又是多么顽强的人民！

从“苦瘠甲天下”的西海固走来，贺兰山下，昔日飞沙走石、人烟罕至的戈壁荒原，在闽宁两地人民的携手开垦下，如今已变成阡陌纵横、绿树成荫的塞上江南，闽宁镇成为了贺兰山东麓宜居宜业宜游的葡萄旅游现代化小镇。

在脱贫攻坚的道路上，发生了许许多多感人至深、催人奋进的故事。“我们一直在考虑创作一部与扶贫题材有关的作品，经过反复商讨，最终敲定闽宁协作这个主题。”厦门艺术学校党总支书记、副校长，厦门小白鹭民间舞艺术中心主任林乃桢如是说。

剧中的主人公是来自福建的科技特派员杨一琼，她决心在宁夏贺兰村种植葡萄。当地青年苏俊青跟随老师到东南沿海某大学实验基地学习，认识了杨老师的学生曾小兰，二人两情相悦。杨一琼患白血病，仍坚持研究适宜宁夏种植的葡萄品种，终于成功，却不幸逝世。悲痛万分的苏俊青和曾小兰，带着老师的研究成果回到宁夏，带领全村人艰苦奋斗，战胜自然灾害，让梦想成真。

《花儿与海》剧中的人物、事件均来自现实生活的提炼，就连剧中人的名字都有原型人物的影子。从1996年开始，福建对口支援宁夏回族自治区，26年间，3800多名援宁工作者，与当地民众一起，山海携手，用智慧、心血、汗水和坚韧的决心，向贫穷发起挑战，创造了全国东西部扶贫协作的典范“闽宁模式”。

舞剧《花儿与海》剧照 野熊摄

这部舞剧有个诗意的名字“花儿与海”。“花儿”是流传在我国西北部甘、青、宁三省（区）的汉、回、藏、东乡、保安、撒拉、土、裕固、蒙等民族的民歌，因歌词中把女性比喻为花朵而得名。这种数百年来流淌在黄土高原上的民间曲调深受百姓的喜爱，被誉为“大西北之魂”。在编剧傅小凡看来，黄土高原是中华民族的发源地之一，“花儿”代表着“黄色文明”，是我们的传统和根脉，其特点是坚韧不拔、顽强拼搏、吃苦耐劳。“海”是福建的鲜明意象，也象征“蓝色文明”，寓意敢闯敢拼、勇于面对未来世界的勇气。因此，《花儿与海》所表达的主题就是“根植传统，面向未来”。

历经两年多的酝酿、沉淀和探索，舞剧《花儿与海》在厦门市民文化节上盛大开演了。该剧入选了2022年度福建省舞台艺术精品工程重点剧目，以及厦门市文艺发展专项资金资助项目。

“闽宁协作”是个宏大的叙事主题。拙于叙事的舞剧如何表现，对于编导来说，是巨大的挑战，何况，现实题材的舞剧创作本身也颇具难度。担任《花儿与海》的导演，是从“小白鹭”成长起来的郭勇滨和何颖。作为专业舞蹈编导，尽管有难度有挑战，但他们敏锐地感受到这个题材蕴含的艺术创作空间，而只有深入生活，才能更好地汲取艺术的灵感。

艺术从生活中来。主创人员深入宁夏采风。2017年编导郭勇滨曾参与宁夏回族自治区演艺集团创作舞剧《西夏轶事》，担任副导演。在宁夏的三个月排练期间，他虚心向当地的舞蹈家学习了回族、东乡族等舞蹈的技巧，也和热情的宁夏朋友结下了深厚的情谊。自从厦门小白鹭民间舞艺术中心确定舞剧《花儿与海》立项，他和其他创作人员一起，又再次来到宁夏，在自治区演艺集团和银川市歌舞剧院的朋友们的热情帮助下，去闽宁镇、去西海固、去固原博物馆，更加深入了解宁夏，了解闽宁合作。

编导郭勇滨提到一个小细节，他们第一次到闽宁镇，在镇上一家小饭馆吃羊肉，听说是福建来的，付钱时，老板特意打了五折，他们怕老板吃亏，老板笑了，指着墙上的一行字：“闽宁一家亲，山海永相连”。用真情和汗水在这片曾经偏远贫瘠的土地上，绘就改天换地的壮美画卷，那些平凡又伟大的故事，那些平常又绵长的情谊，深深打动着他们。“带着这种真情和感动，我们的创作也从艰难摸索到如今不吐不快。”导演阐述这样写着他们的心路历程。

舞剧《花儿与海》剧照 野熊摄

创排之初，围绕三个关键词：土壤、藤蔓、科研，编导们展开了舞蹈的构思：土壤之舞以大写意的方式贯穿全剧，坚守舞蹈本体叙事。以藤蔓舞作为人物相互勾连的媒介，诗意化为人物传情达意。以科研工作作为写实的事件，推进剧情发展的同时传递出人物的理想和信念。于是，有了融入回族舞蹈元素、表现收成的劳作之舞，捡拾石头、播种葡萄苗的耕作之舞，以表现人与土地的关系；以虚拟写意的藤蔓之舞展现希望与梦想；以快节奏、现代感的舞步展现科研的严谨与争分夺秒。

贯穿全剧始终的是对福建科技工作者杨一琼（缪斯琦饰）心系宁夏、科技扶贫、无私奉献精神的颂扬。作为援宁干部的典型，剧中设计了独舞、三人舞等舞段，充分展示杨一琼的心路历程，从初到宁夏的新鲜、憧憬，到回到福建科研攻关的艰辛，继而不幸患病离世的痛苦。编导在人物动作设计上故意弱化了舞蹈化的程式，反而注重揉入生活化的动作细节，如捋头发、扶镜框等下意识动作，场景化展现日常生活的质感，而笔记本等道具使用，则强化了人物的身份符号。

主人公的生命虽然逝去，但精神却长存，为年轻人所承继。学生苏俊青（李鑫饰）和曾小兰（袁昕饰）带着老师的研究成果回到宁夏种葡萄。不料寒潮袭来，葡萄藤在寒风中瑟瑟摇曳，苏俊青带领贺兰山下的群众抵御寒潮，却一次次败下阵来。绝望之际，杨一琼老师的身影闪现，仿佛精神的感召，曾小兰手持火把领着乡亲们带火盆前来支援，终于在大家齐心协力下，战胜了寒潮，保住了希望。剧中御寒潮护苗圃这一舞段层次分明，大开大合，气势磅礴，在叙事性舞蹈中注重情感的表达，感人至深。

虚实结合的艺术巧思，让舞剧的表现更具张力。藤蔓舞与拍胸舞在《花儿与海》剧中尤其让人印象深刻。藤蔓舞是女子群舞，舞者身着绿色纱裙，裙上仿佛葡萄藤枝条缠绕，点缀石头和木珠，用压褶仿绡做成枝条交织的意境，舞蹈动作中融入了回族舞蹈的碎摇头、屈伸步等语汇。

拍胸舞是闽南民间喜闻乐见的一种舞蹈，舞风刚劲热烈。男子群舞的拍胸舞粗犷、诙谐、奔放，浓墨重彩地展现了闽南中秋博饼的喜庆，洋溢着“爱拼才会赢”的闽南精神。葡萄藤是剧中的重要象征意象，三段不一样的藤蔓舞抒情唯美，极富感染力。

第一段出现在主人公向村民介绍种植葡萄的理想，在杨一琼的畅想中，身着绿裙的群舞演员，舒展着柔曼的手臂，头部轻轻摇动，宛若一丛丛葡萄藤在萌发、生长。

第二段藤蔓舞是在杨一琼不幸病逝之际。饰演杨一琼的演员缪斯琦以细腻、生动的表演展现了科技工作者为扶贫事业奉献毕生。舒缓的乐声中，藤蔓群舞轻柔地簇拥着这即将逝去的生命，仰望那永生的精神。

第三段舞蹈是山海的交融。舞剧终了，葡萄藤的梦想变成现代化的酒庄，苏俊青和曾小兰喜结连理，并生下了可爱的女儿。在花儿的歌声与《鼓浪屿之波》旋律的交融中，绿色的藤蔓（女子群舞）翩然起舞，与跳着拍胸舞的蓝色浪花（男子群舞）交相呼应、舞动，仿佛你中有我，我中有你，共同汇成一片欢乐的海洋。只见，绿色的藤蔓在花儿悠远辽阔的歌声中恣肆生长，激越的拍胸舞，澎湃的节奏仿佛涌动的海波浪。而在时代滚滚向前的浪潮中，新一代科技工作者又整装出发了……

舞剧《花儿与海》剧照 野熊摄

梦会开出花来，梦会开出娇妍的花来的，即便是曾经苦瘠的戈壁滩。如今，梦想的花朵就绽放在厦门的舞台上，扶贫路上点点滴滴璀璨的瞬间，在光影交错的舞台空间里，化作乐与舞流动的旋律，爱与真情温暖着在场的每一位观众。主题曲《山海》深情唱着：“山啊，不能阻挡，海啊，永远流淌，因为我看见笑脸在风中浮现，我听见，花儿一遍又一遍……”

山海情深，以山的坚毅，以海的热忱，闽宁携手，砥砺前行，摆脱贫困，这就是新时代的中国故事，是可信、可爱、可敬的当代中国！（作者：厦门市文艺评论家协会副主席吴慧颖）

编辑：吴莹