biubiu采访（梦想的声音-第九期）

之前答应要发的，结果今天微信和知乎里又有网友催了...其实这篇跟评已经提前写好了，如果你由于忙碌错过了近期的《梦想的声音》，那么可以看看这篇文章顺便补补课，了解一下近期萧敬腾、林俊杰、张惠妹、田馥甄的改编及表现是怎样的。

简评：这首歌的难点在于“如何改编”，如果往流行或摇滚的方向去改动，那么多少会影响这首歌的经典印象和主旋律特色，如果往复古的方向去改编，那么羽泉二人的唱法可能无法驾驭这样的红色经典。

可能羽泉也意识到了这个问题，所以在改编上选择了相对大胆，但歌的“魂儿”并不脱离歌曲主题，有点儿类似唐朝乐队翻《国际歌》的逻辑。

简评：莫西子诗的版本奠定了近年来丽江系的民谣走向，与传统流行民谣不同的是，这首歌的旋律性以及对歌者的情绪控制要求非常高，一般人很难翻出原本的韵味。

田馥甄的表现并不出乎我意料，主体改编思路是偏流行摇滚，在歌曲演绎上着重突出人声的起伏线条，最大化田馥甄的三频的立体跳跃，有两处比较难的地方都完成的不错。如果要提个建议，那么希望可以在不同情绪色彩的段落间运用不同的唱法去弥补声音尖扁的短板。

简评：这首歌不论对男歌手还是女歌手，都是难度颇高的候选曲目，通常很少有歌手敢在公开场合不大幅降低难度的前提下翻唱《唯一》。但演唱者换成张惠妹就不一样了，张惠妹的起唱气息是很平稳的，后面进B2的时候，张惠妹的声线也依旧平稳，没有那种忽高忽低忽快忽慢的状况。

只唱稳或不出错，并不能完美诠释《唯一》的真谛，解读《唯一》还需要特别抓人的感情沁入，张惠妹对情绪控制特别好，在副歌合理地收缩（并非特别大的幅度）可以让听众感受到每分每秒情绪的波动变化。

简评：韩红的《天亮了》伴随过我童年的整个冬天，动人的旋律，感人的歌词，深情的演唱，主歌深入浅出的陈述，副歌密集的高音雷点，可以说这首歌在我心里已经根深蒂固，早已是完美之作。

萧敬腾的改编思路倒是很聪明，首先在编曲上做了比较宏大的展开，这样对于叙事歌曲的由点及面是很有帮助的。其次萧敬腾在演唱上也大部分遵循韩红的脉络，没有特别任性地修改或炫技，这种尊重原版 升华原版是十分稳妥的选择，那种由内而外的倾泻而出，是《天亮了》后半部分最核心的要素，如果萧敬腾的力度可以稍稍足一些，或许更佳。

简评：林俊杰除了被誉为行走的CD，他的自弹自唱也是出了名的稳。这首来自赵传的老歌多数都会被改为比较小清新的抒情版本，林俊杰的改编也并未跳出这个框架，但是JJ把胜算押注在了四位和声伴唱以及节奏型的律动设计上。

JJ的大招也不出意外的留在了歌曲收尾处，极力控制的小爆发和收敛的起底，让整首歌曲的流动性很顺，你根本感受不到有什么艰难险阻。虽然林俊杰特别安排了和声设计（全程），但是色彩仍旧偏扁平，那种立体层次体现的不够彻底，如果能再释放一下就更完美。

简评：原版的吴青峰的人声和非常成熟的编配，似乎很难再对这样的作品做出什么更出彩的变动。田馥甄的制作人选择剑走偏锋，从结构融合与和声设计逐级切入，前者通过钢琴弦乐给出了结构美，后者通过台上五位老师时而交错的声部去补充编曲层次。之后又使用了歌剧 流行的表现形式，以一种激进绽放的方式呈现了蝴蝶破茧的效果。

从改编的难度来说，这首歌非常非常难。但改编的效果却出乎意料的精彩，这类人声编曲 末尾蝴蝶破茧的突进，非常惊艳！

简评：这首歌很适合萧敬腾，因为萧敬腾此前就经常演唱这类风格的歌曲，他很适合用人声去推进歌曲的情感部分，只要掌握歌曲的强弱区和副歌直上的部分，就可以驾驭得很好。萧敬腾的翻唱，全程没有运用浮夸的技巧，但该有的情绪、力度，都有了，基本上等于把这首歌唱成了自己的歌。

简评：让阿妹去演唱这首歌，有一点大材小用的感觉。这种“大材小用”倒不是说阿妹不该唱，而是说改编成这种风格后会暴露阿妹在电音律动流动处的音色短板，这种略显直白的演唱无法展现阿妹的情感发散能力，人声的立体感也就丢失一部分，幸好收尾的部分形成了呼应。

某种程度上阿妹和编曲都没有毛病，但如果把两者合二为一，可能还需要多做磨合，把那种切分和人声做出错层的美感，或许才是比较关键的。

总结：这两期联播给我印象最深的是田馥甄《无与伦比的魅力》的和声编曲设计，还有林俊杰、张惠妹、萧敬腾现场出色的vocal能力。期待羽泉能遇到一次称心如意的改编曲目，如果总是遇到这类难以下手的课题，给谁都会临场捉急。

本文作者：李嫑嫑

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