吐槽大会大秦系列（白蛇2为什么没能成功救市）

时光网特稿电影市场无爆款久矣！被寄予厚望、盼着拯救暑期档的 《白蛇2：青蛇劫起》已经上映一周，影市却依旧慢热冷淡，没有太大波澜。截止发稿前，影片票房已达3亿，时光网观众评分7.4、豆瓣观众评分7.3。

2019年系列第一部 《白蛇：缘起》票房4.69亿，时光网观众评分7.9、豆瓣观众评分7.8。从目前的趋势来看，《白蛇2》票房还有机会追赶上第一部。然而，值得讨论的是，在主旋律大片退潮、好莱坞进口片缺席、没有竞争对手，加上前作良好口碑的前提下，《白蛇2》为何没能成为暑期档爆款，成功救市？

暑期档过半，真正能打的影片还没出现，这次《白蛇2》票房不如预期的原因是什么？追光、彩条屋有着怎样的“神话宇宙”布局？国产动画电影发展的方向又在哪里？这一期的“时光吐槽大会”，时光编辑部将一起来聊一聊这些问题。

1.谈谈票房不如预期的原因

小伙纸：本身市场就非常冷，《白蛇2》的前作当时是4.8亿，并不是超级大作续集，让单片救市似乎对其要求太高。另外，片子整体气质太成年人向，没有太多幽默的东西，几乎完全拒绝了儿童，家庭观影群就损失一大批。

当然更重要的是口碑不如预期，判断一部国漫是否真的受观众欢迎，只需看看社交媒体上同人绘画多不多（先不管是自发还是片方组织），如果没有那基本说明影片并未深入普通观众。关于口碑我们第二个阶段再聊。

羊羊：①市场太冷，今年暑期档大片太少，《青蛇劫起》之前只有一部《中国医生》苦苦支撑。去影院观影本就是一件需要花费不少金钱和精力的事（在一线城市更是如此），如果影院同期只有一部像样的电影可以选择，观众走进影院的意愿会大大降低。

②《白蛇：缘起》带给不少观众“惊喜”，但其实总票房只有不到5亿，为这个系列积累的影迷并不算太多。没看过《白蛇：缘起》，但愿意买票看《青蛇劫起》的观众比例应该不会特别高。所以《青蛇劫起》虽然得到了不少影迷的认可，但可能还是集中在小圈子里。

③相比《哪吒：魔童降世》《大圣归来》等片，《青蛇劫起》故事和人设更加成人化，不适合带老人和孩子观影。简单说，非合家欢的动画在票房上天花板较低。

④《青蛇劫起》制作升级，但在故事上问题不少，甚至有很多逊于前作的地方。

八不半：①宏观角度来讲，整个电影市场太冷，大众的观影积极性不高。进入7月以来，《1921》《革命者》两部献礼片，票房与期望相差太大；被寄予厚望、前来救市的《中国医生》也没能带热市场；上上周的《燃野少年》等影片口碑较差，观众的观影积极性再受冲击。

另一方面，好莱坞大片的缺席让市场没能产生强强混战的激烈竞争态势，市场缩水，蛋糕变小。国产电影自娱自乐，虽然没有对手，但囿于品质欠佳，没有力量掀起大的观影热潮。

②电影品质方面，与第一部相比，《白蛇2》质量平平，没有太大进步，口碑两极。总体而言，只有视效画面亮眼，故事剧本争议较大。

③电影之外的外部环境：上周迎来奥运会的开幕，部分观众选择居家观赛，一定程度上削减了影院观众流量。此外，疫情和部分地区的极端天气，对外出观影也有一定的影响。

2.分析这部电影的优缺点

小伙纸：优点CG动画技术、动作场面精彩程度以及创作上的勇气，将废土末日、蒸汽朋克和中国古典神话进行融合的勇气。

很多动作场面都非常精彩，体现了追光动画这些年积累的技术水平，但由于剧作上的缺陷，感觉在看CG技术演示，不是在看扣人心弦的剧情。

片名不应该是《白蛇2：青蛇劫起》，而应该是《新神榜：青蛇》，修罗城的和《新神榜：哪吒重生》哪吒生活的架空城市很类似，而且还特别爱骑摩托车。

缺点：核心人物之间情感处理，我的看法是想隐含地表达拉拉之情，又不敢说破，力有不逮且隔靴搔痒。追光的特点是：小孩子理解不了，大人又觉得不过瘾。

以下是一些槽点：

万宜超市守卫有两三把枪，牛头猪面却什么武器都没有，为什么？

像是一个用尽全力，用了很多华丽辞藻写作文的家伙，但只感动了自己。

男性视角里的女性角色有着厌男症。

从续集人物延续来看，男主角许仙彻底消失了，小白对许仙难道一点执念都没有？这可是爱人啊。

这部电影有着一个又一个奇怪的设定，但每个设定都语焉不详。

什么修罗城里人人长得正常也都没失忆，就无脸男一个人又失忆又毁容。

牛魔王的诉求到底是什么，他为什么会有这样的诉求。

法海何德何能，是他建的修罗城，还是可以影响修罗城，他只是金山寺的主持，怎么能力跟如来佛接近了？

为什么不敢拍真·穿越，带来的文化冲突。

羊羊：优点：①制作升级，画面在国产动画电影中应属顶级水平。

②继续挖掘前作的经典人设。《白蛇：缘起》中角色的设计、制作其实粗细程度差别非常明显。小白、小青、宝青坊主是三个比较成功的角色。《青蛇劫起》沿用了小青、宝青坊主两个角色的形象。这两个角色也是该片的最大看点。小白换了男性形象，精彩程度就大打折扣。

缺点：①故事比较拉胯，花了大量精力打造的修罗城有些没有必要。修罗城的运行规则过于复杂，但对主线故事又没多大意义。《白蛇：缘起》以经典神话打底，故事框架经得住推敲。而《青蛇劫起》是完全的原创，难度可想而知。

像徐克、李碧华的《青蛇》这种对古典神话精彩的现代解读是很难得的，更何况当年的《青蛇》还是在白蛇、许仙、法海经典三角关系的基础上创新的。《青蛇劫起》故事野心太大，完成度不高。

②槽点太多，就不一一列举了。举一个例子，小白的执念里为什么只有小青？许仙呢？他们的孩子呢？

③角色性格、形象设定没有突破，有看头的还是只有的小青和宝青坊主。法海和牛头人都设计都比较平庸。

八不半：优点：总体而言，本片算是国产动画电影工业线上的一个及格的产品。故事完整，视效画面精彩，娱乐观赏性强。尤其视觉效果方面，各种风格混搭、杂糅，“风火水气”四劫轮回，形成了不同的末日危机，视觉奇观出彩，游戏感突出。类型方面，集合了动作逃亡片、游戏冒险片、爱情片中的一些元素。

修罗城场景的设定，是执念、欲望的化身，巨蛇般的环状地形，轮回循环，有一种宿命的味道。

缺点：影片“执念”的主题与“逆天改命”“我命由我不由天”有些类似，与近些年来热门动画的主题雷同，用到大女主身上，有些刻意迎合当下女性独立、追求个人价值的社会风潮。

从小青、司马、蒙面少年男女关系的处理，再到小青的修炼蜕变，像是小青充满苦情的恋爱成长记，有点狗血。而小白的投胎性转，也许是为了通过审查，显得青白感情没那么动人，反而有些莫名和扭曲。

蒙面少年（小白）沦为无意识的工具人，为了情节和人物情感的顺利推进，许多地方都只能强行设定。“黑风洞”挑战法海一段，功力尚浅的小青如何打败强大的法海？她与小白联手应该都不是法海对手，难道仅靠执念就能战胜？

130分钟的片长有些拖沓，修罗城中牛头帮、罗刹门之间的争斗戏份等其实可以简化处理。

3.追光动画从2016年《小门神》2017年《阿唐奇遇》2018年《猫与桃花源》，发展轨迹讨论

小伙纸：追光动画充满着理想主义色彩。其实在动画迷那里，对于国产动画无节制地改编古典神话，还是有一部分怨言的，中国动画真的只能修仙吗。一方面是2015年大圣归来成功的影响，另一方面追光前三部作品的失败，也给予了警示，他们前三部都没有改编神话，而是自己原创。

2018年《猫与桃花源》首日排片占比4.7%。这部主打“成长”的合家欢动画电影，2180万票房在清明节失望而归。2016年元旦《小门神》上映，在被各大电影公司看好的情况下，仅取得7800万的票房成绩，而这部电影投资近亿元。

第二部动画电影《阿唐奇遇》在2017年暑期档上映。7月21日首映当日，最高排片只有不到 8%，制作成本 8500 万元，最终票房停留在了 3039万元。

追光这些年形成的特点是，用不到好莱坞1/10的成本，做到好莱坞差不多一半的技术水准。但动画电影本质上是电影，技术上可以用4-5年快速追赶，但对于电影创作的理解，可能需要更长时间。

在土豆，王微的角色是一名产品经理；在追光动画，王微身兼四职：编剧、导演、制片人及CEO，没有导演和制片经验的王微拥有剧本的绝对权利，公司员工能够提意见，真正有改动权的人只有他一个。

其实这就是个潜在的问题，《白蛇：缘起》不再是王微执导后，票房立马就上去了。不可否认追光三部电影的历练有一点作用，但让专业的人做专业的事才重要的。王微是个很好的管理者，不一定是个优秀的动画导演。

强如约翰·拉塞特这样的人，在玩具总动员2之后，联合导演都很少做了，除了口碑最差的《赛车总动员》系列。即使在皮克斯创业之初，他们也坚持是创作人联合导演制，约翰·拉塞特是加州艺术学院动画专业出身，在迪士尼也实习工作过。王微和他比比？

八不半：动画技术方面，近几年追光动画在视效水平上不断追赶好莱坞。内容方面，与好莱坞合家欢动画不同的是，追光动画一改国产动画之前偏低龄化的定位，更倾向于成人化的风格，如《白蛇2》中，青白姐妹模糊的爱恋、性转的设定、轮回的宿命、小青狐妖的性感造型等。

4.与追光的《白蛇》系列想比，彩条屋的《哪吒》《姜子牙》在市场上做对了哪些事

小伙纸：《哪吒魔童降世》蹭了《大圣归来》的光，毕竟大圣的导演田晓鹏是监制，而且在创作中介入比较多，包括魔童的人设都参与过意见。另外光线本身在影片宣发上在国内就是首屈一指，彩条屋作为子公司也继承了这一点。

《姜子牙》则是彩条屋封神宇宙的第二部，本质上和魔童毫无关联，但在宣发和后期制作上进行了强行捆绑。有点像是贝尔的蝙蝠侠并没有出现在华纳的正义联盟的感觉。

八不半：《哪吒》的“逆天改命”延续了2015年《大圣归来》对经典神话的颠覆创作，在市场中石破天惊；后面的《姜子牙》，在彩条屋“神话宇宙”的布局下与《哪吒》捆绑营销、借势联动，吊足了观众的胃口，助力《姜子牙》获得16亿的票房。

同样建立在前作票房口碑成功的基础上，《白蛇2》与第一部也做了联动宣传，但《白蛇》系列知名度不及当年具有全民话题性的《哪吒》，加上《白蛇2》与第一部其实互相独立，副片名又格外拗口，最终将很难达到像《姜子牙》那样的市场表现。

5.《大圣归来》之后国产动画真正的优势和缺陷到底有哪些？

小伙纸：最大的优势就是作用7万多块银幕和宽容的中国观众，在国内我感觉观众对国漫有着相当大的宽容和好感，这可能和当年上海美术电影制片厂的童年回忆有点关系也和日本二次元对国内的影响有关。同样是国字头，国足人人喊打，国漫水平不济也有人捧场。

日本二次元的影响用多少仇日情绪、再多抗日神剧都扑灭不了，只能说这样艺术形式各位能打动东亚年轻观众的心，我觉得观众可能隐藏着这样一股心理，国产二次元一定要达到甚至超过日本邻居才行。比如中国动画片能在日本市场上映，甚至有日语配音在业界和动漫迷这里都是很光荣的事，类似姚明能打入篮球最高殿堂道理类似。

在国内电影市场有几个“政治正确”，我姑且用这个词，文艺片中的少族民族类电影、国漫容易得到比较宽容的评分。

仅从CG动画这一领域，由于国内行业进入相对比较早，而且通过廉价的劳动力降低成本，比日本邻居起码在投资制作活跃很多。大圣归来、哪吒魔童降世、白蛇系列、姜子牙还有熊出没系列这些高票房作品都是CG，手绘动画方面除了《大鱼海棠》《罗小黑战记》。补充个资料，最近15年国产动画过亿作品一共23部。

八不半：优点集中体现在，对历史IP和经典角色进行创新性的解构，打破了历史传奇中传统人物的形象，想象力放飞，从好莱坞漫威嬉笑热闹、接地气的人情人性中取经，同时也积极探索自己民族特色的元素。

缺点也比较明显，内容方面为了借势大IP，取材一窝蜂地选择神话传奇。“成也神话，败也神话”，同质化的内容，不可避免会导致观众的审美疲劳。主题方面，逆天改命、我执等体现个性昭彰、实现自我价值的主题，也成为众多动画扎堆的选择，缺乏新意。

6.国产动画片发展方向指点迷津

小伙纸：我们毕竟不是专业动画人，只能从电影媒体角度来谈谈看法，还是对动画电影这个媒介多一些敬畏之心。动画片不要认为是给小孩子看的东西，就可以随便对付，他没有明星真人出演那种光环，因此更为依赖画面和声音的剪辑，以及想象力的体现。对创作者提出更高要求，另外创作期都是长达3年，需要创作者有着非常强的预期，特别忌讳跟风和题材重复。

其实针对《白蛇2》这部动画片，我想到了心目中浩气长存仍健在的卡梅隆说的一句话，卡神强调，“观众走在你前面也是可以的。”在他看来，即使故事架构很常见，也不意味是糟糕的。如果观众预测的剧情大部分复合预期，并不会显得创作者掉价。反而会让他们的情绪得到额外的宣泄，鼓励观众更多地参与到电影中来，入戏更深。

卡神表示，如果没有类似的生活经验，不妨借鉴经典原型。比如《终结者》他塑造莎拉康纳就是借用圣母玛利亚。

如果创作者没有能力掌握过于架空和复杂的故事，不如借用一个经典故事套路，然后把能量发挥在其他方面。卡神的《阿凡达》故事就是套路化的，和《风中奇缘》《与狼共舞》类似，他把精力放在打造一个精彩的外星世界和3D奇幻画面上了。

《泰坦尼克号》的故事结构也很简单。《白蛇2》《哪吒重生》以及追光前面三部作品都有这个问题，中学生卯着劲写研究生论文的感觉，不是说不能写，写出来显然没有真正的研究生那么深入浅出。

虽然改编古典神话似乎回收成本、审查方面都容易些，但还是拜托大家多拍拍当下背景的作品或者科幻作品，不希望国产动画和国产仙侠古装剧那般充斥着烂作，吞噬各种专业演员的灵魂。感觉张震、章子怡、周冬雨这批中生代、新生代演员，表演的谷底几乎都是国产古装剧。

羊羊：国产动画注定要起飞，但可能目前还是滑行阶段。目前所有的尝试，不管成功失败，都是未来创作者宝贵的财富。所以大家大胆去拍就对了，最好各种风格，各种想法都尝试一下。后来人总是要站在前人的肩膀上才能成功的。

八不半：大多作品仍然存在“重视听效果，轻故事人物”的现象，若想走的长远，梦想打造“XX系列宇宙”，故事、人物的构建才是最基本，也是最核心的，技术终究是锦上添花的辅助。

题材上，借助历史IP、怪力乱神的题材还是要谨慎选择。而在角色配音方面，国产动画的配音常容易让人出戏，声音与人物个性不统一，影响角色的塑造，进而影响故事的合理性、流畅感，有待进一步提升。

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