故宫100幅通景画(画中探访中轴线上的中心)
一座紫禁城
六百年风云史
从1420年明永乐皇帝
朱棣迁都于此
到清末代皇帝溥仪宣告退位
先后24位皇帝在这座宫城里
见证了明清王朝
长达5个世纪的风云变幻
黄瓦红墙 白玉雕栏
金碧辉煌 蔚为壮观
栉风沐雨600年
屹立在中轴线中心的故宫博物院
丹宸永固 历久弥新
北京故宫是中国明清两代的皇家宫殿,旧称紫禁城,位于北京中轴线的中心,以三大殿为中心,占地面积72万平方米,有大小宫殿七十多座,房屋九千余间。这座规模宏大、精美壮丽的宫殿建筑凝结着万千中华匠人毕生的智慧与心血,宫中所藏的稀世瑰宝更是岁月赠与的宝贵文化遗产。故宫巨量的馆藏、珍贵的文物、悠深的历史和广博的文化难以用语言尽述,让我们跟随画家的妙笔,去发现,去了解,去感受紫禁城动人心魄的厚重之美吧!
魏海彬作品:《晨曦中的紫禁城 》
风雪紫禁城
故宫的四季各有韵味,冬季最能体现故宫的壮美。片片飞雪坠落紫禁城,洋洋洒洒,犹如轻盈的精灵,在庄重、静谧的宫殿中平添了几分灵巧的天真稚气。一夜飞雪,宫城如画,前尘旧梦尚未休。
魏海彬作品:《 瑞雪紫禁城》
龚小雅作品:《傲雪凌霜》
站在紫禁城之巅,鸟瞰冬日故宫,既有大气庄重的华美,也有灵动肆意的生气。碧天之下,皑皑白雪点缀着金瓦红墙,雕梁画栋收敛了光芒,宫殿屋檐层层叠叠,皇城气派一览无余。玉树琼枝是最为难得的景致,它们见证了朝代更迭、时移世易,却依旧岁岁吐纳生机,与600岁的紫禁城默默相守,傲视天下。
龚小雅作品:《雪霁初晴》
龚小雅作品:《雪霁初晴》(局部)
罗瑞作品:《故宫瑞雪》
雪霁初晴的故宫,静谧而安详,有着历尽沧桑后的淡然。600年来,这里风云迭起、威严耸立。曾经,明清两朝在这里更迭交替,几代帝王在这里酝酿平息烽烟的良策,也在这里绘制安民昌盛的蓝图。如今历史的烟云渐渐散去,在雪后的故宫,一切归于风轻云淡。
龚小雅作品:《雪韵京城》
冬日,故宫的“内金水河”凝结成冰,一切生机都在冬日蛰伏、休整,等待来年春天再绽光芒。“内金水河”经由紫禁城西北方流进宫内,一直延伸前行,正好从故宫内的太和门跟午门之间流淌而过,世世代代守护着故宫,也把对天下的美好祝愿蕴含其中。
故宫春晖图
故宫的春意来得早,冬雪还未化尽,春日的生机便悄然孕育。春花未开,春雨未落之时,看似静默的故宫,早就私藏了一片灿烂的春光。
魏海彬作品:《故宫春晖》
春日的晨曦,阳光和煦温暖,将片片金辉洒落在宫殿的一砖一瓦、一梁一柱之间。晨光中的紫禁城壮丽中带着温柔,一枝一叶都蕴藏着蓬勃生机。
倪明军作品:《紫禁城的春天》
春寒料峭之美,藏在每个不经意的角落。春日的宫墙内,几乎每一处殿宇都有花儿相伴。早春时节,玉兰担起了迎春的职责。“咸茗馆前三月半,紫云白雪玉玲珑”,洁净如雪的白和耀眼的红相互映衬,为深宫之中增添了几分不同寻常的魅力。
“雕栏玉砌应犹在”
萧鹏作品:《风云.故宫》
“雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改”,置身于故宫的雄伟气势中,总是令人感叹,时光如白驹过隙,人在历史的长河中不过是沧海一粟。故宫600年风云变幻,凭栏望去,犹在眼前。
魏海彬作品:《故宫雕栏 》
魏海彬作品:《雕栏玉砌》
魏海彬作品:《雕栏玉砌之二 》
萧鹏作品:《雕栏犹在》
洁白的汉白玉栏杆是故宫一景,犹如森严的守卫,维持着故宫的秩序与安宁。故宫中各个宫殿区域所使用的栏杆有着严格的等级规范,雕龙凤望柱头、火焰形望柱头、石榴形望柱头和狮子形望柱头分别代表了不同的等级。
萧鹏作品:《雕栏夕照》
萧鹏作品:《翔.故宫》
或许是怕这深宫过于寂寞,一群洁白的精灵也时常在白玉栏杆间驻足与停留。故宫的红墙琉璃瓦、白玉栏杆是鸽子跳跃的舞台,它们在空中展翅飞行的曲线是一首首优美的诗歌。紫禁城的重楼众瓦锁不住翩翩白鸽,它们是这天地间最自由的精灵,是和平的使者。
萧鹏作品:《日照紫禁城》
魏海彬作品:《雕栏玉砌应犹在》
萧鹏作品:《雕栏鹤鸣》
藏于故宫的“中国色”
故宫的美不仅在于建筑格局和历史悠久的馆藏文物,也在于它的“绝色”风姿。智慧的中国古代匠人用妙笔调和出了故宫独具风韵的“中国色”,朱红墙柱、黄绿瓦面、青绿梁枋、白色栏杆……故宫的配色,浓烈而庄重,高贵而华丽。
魏海彬作品:《宫》
王力光作品:《故宫一角》
赤,是故宫的底色。故宫建于明朝,明朝尚赤,赤是吉祥尊贵的代名词,所以用了赤做宫墙之色。朱门红墙经过岁月洗礼变得醇厚古朴,但仍能感受到那份尊贵与华美。
魏海彬作品:《宫门》
魏海彬作品:《宫墙》
萧鹏作品:《故宫往日》
魏海彬作品:《今夕是何年》
明黄,是帝王之色,中和之色,在古代是只有帝王宫阙才能享用的色彩。《说文》里记:“青,东方色也。”青绿寓意着草木初生,万物成长。故宫屋顶的黄琉璃瓦青绿剪边,与朱红的宫墙相映衬,共同构筑了皇家建筑的贵气华丽。
萧鹏作品:《夕照雕栏》
萧鹏作品:《日照紫禁城》
古代的白,象征着起点,一切都从空白中孕育。汉白玉的栏杆中和了故宫高度饱和的色彩,是天与地间的留白,是调和自然与建筑的和谐之色。
无处不在的“瑞兽”
故宫中的“瑞兽”无处不在,“物必有意,意必吉祥”。它们“漫步”于各种彩绘斗拱、石刻门鼓、宫墙屋脊之上,也见诸于雕像、檩枋、牌匾之端,是“祥瑞”的物化体现,背后蕴含着深厚的文化理念。
林清作品:《龙吟紫禁》
魏海彬作品:《故宫往事》
龙是中国的图腾,自古以来,就受到人们的崇敬和喜爱。作为皇家宫殿的故宫,龙形雕刻遍布其间,千姿百态,栩栩如生,营造出威严神秘的氛围。
龚小雅作品:《丰碑》
龚小雅作品:《天涯若比邻》
作为中国古代建筑的代表,故宫中的太和殿拥有建筑形式最高规格的重檐庑殿顶,其岔脊上排列的10只脊兽,数量之多为古建中仅见。龙、凤、狮子、海马、天马、押鱼、獬豸、狻猊、斗牛和行什依次排列,既美化了建筑,又是祥瑞的象征。
紫禁城的光与影
故宫最美的时刻,都与光息息相关,无论是晨光、斜阳还是月光,都为宫殿增添了几许深邃的质感。晨夕之中的紫禁城,是建筑与光影美轮美奂的结合体。
萧鹏作品:《故宫晨光》
萧鹏作品:《日照紫禁城》
萧鹏作品:《光耀紫禁城》
萧鹏作品:《斜阳故宫》
萧鹏作品:《日·太和殿·影子》
萧鹏作品:《月·太和殿·影子》
洒落故宫的光并不夺目,日光不灼热,月光也不凛冽,柔和的微光散落在故宫无数个晨昏里,周而复始地抚触着斑驳的城门宫墙,摩挲着古旧的地砖,讲述着那些古老的光阴的故事……
萧鹏作品:《日晷》
萧鹏作品:《光阴》
魏海彬作品:《寂静的时光 》
魏海彬作品:《永恒的时光》
林清作品:《故宫旧梦》
萧鹏作品:《秋浓》
魏海彬作品:《故宫事往凭谁问 》
画家们用画笔描绘出故宫的厚重之美,为600年的历史注入一丝丝温度,成为雕刻在时光里的另一种传奇。暗中不觉流年换,600载光阴仿佛弹指一瞬,喜爱故宫历史文化的人们代代更迭,一个个传奇故事日日流传。故宫在传承、在坚守、在守望,也在期待着更加美好的未来。
龚小雅作品:《守望》
来源 | “东城艺苑”微信公众号
文字 | 张倩
文中画家及作品由东城美术家协会推荐
,免责声明:本文仅代表文章作者的个人观点,与本站无关。其原创性、真实性以及文中陈述文字和内容未经本站证实,对本文以及其中全部或者部分内容文字的真实性、完整性和原创性本站不作任何保证或承诺,请读者仅作参考,并自行核实相关内容。文章投诉邮箱:anhduc.ph@yahoo.com