外星人荒诞电影（重口味文艺范讽刺批判）

外星人一直是电影的热门题材之一，随着特效技术的进步，各种各样的外星人层出不穷，极大程度上满足了人类对于地外文明的想象。

然而好莱坞对特效的使用变成了依赖，外星人侵略，美国人拯救世界已经变成了一种“过家家”游戏。

有些喜欢另辟蹊径的电影人，就看准了机会，做出了“人无我有”的外星人电影，取得了令人惊喜的成功。

和以前几乎所有的外星人电影都不一样，外星人这次是弱势的一方。他们遭到人类的欺压，舆论总是支持弱势群体，所以和《阿凡达》一样，人类变成了反派。

导演尼尔·布洛姆坎普用了“伪纪录片”的方式，使得整部电影有一种莫名的真实感，就像飞船真的停在了我们的现实世界。

而《第九区》所说的，其实也是现实世界的事，只不过借了外星人的外壳隐喻而已。当数百万外星人落难到地球，两个种族之间所产生的种种，其实就是两个不同地方的人之间所产生的种种。

故事里的这些“大虾”，某种程度上就是地球上的难民。2009年《第九区》里的情节，在2015年夏天欧洲难民潮事件其实本质上没有什么区别。

对于外地来的难民，当地人是非常拒绝的。电影如此，现实也如此。

“本地人”表面上出于人道主义协助，内心却是极度厌恶和歧视这些外来者，这就是人类道德和本性的矛盾。因为人性丑恶，所以我们才需要道德约束。当没有了约束，有时候人心会比外星人的丑陋外壳更加丑陋。

通过男主角的转变弧光，电影表达了人类还有存有最初的良知，所以这个世界才没有沦为罪恶的地狱。男主最后为了丑陋的外星人而战，更为了人类的良知而战。

电影最后也留下了伏笔，最后第十区的确立和大虾对主角的承诺，也代表着人类和外星人的故事还没有结束。

在观众对“无限续集”反感的今天，有一部续集绝对是例外，那就是《第十区》。

不同于一般的外星人入侵电影，《降临》没有什么大规模的战争场面，也没有地球人誓死保卫地球的信念，而是更关注一件以往被很多编剧忽略的事情。

语言沟通。

如果外星人不是来侵略而是来“谈判”的，那如何跟外星人有效沟通便成了头等大事。饰演语言学家的女主艾米·亚当斯，她需要和“鹰眼”杰瑞米·雷纳一起了解外星人“降临”地球的意图。

除了异星种族间的语言问题，《降临》也脑洞大开，给外星人赋予了并不多见的设定，电影也直到结尾才揭示了他们降临的真正目的，当成悬疑片来看也未尝不可。

没想到，最后的结局却告诉观众，外星人只是一个幌子，这其实是一部“鸡汤”电影，很文艺，很走心。

不过再细想一下，电影提出了一个很有意思的科学幻想，开场的台词就讲了，我们总是把时间认为是按顺序走的，不可逆的，但如果时间是像空间一样，可以随意走动的呢？我们可以抽取未来的记忆会怎样？

也许现在只有“外星人”才知道。

对于西蒙·佩吉，可能部分观众对他的印象是《碟中谍》系列中阿汤哥的得力助手，又或者是《星际迷航》系列中的技工斯科特。实际上，他还是一个非常有才华的喜剧演员，擅长用喜剧的形式颠覆各种类型片。

2011年，他自编自演了科幻喜剧《保罗》，英美混搭的恶趣味，造就了一种超乎寻常的小清新。

保罗的外型有点类似斯皮尔伯格电影里的外星人，内地里却是一个粗鲁猥琐的老油条。他彻底地抢过了西蒙·佩吉和尼克·弗罗斯特两位人类主角的风头，温柔而富有爱心地复活小鸟然后将其“生吞”，成了被广泛传播的经典桥段。

凭借这个影史上最为人性化的一个外星人形象，以及一些啼笑皆非，意想不到的噱头和情节，《保罗》成功圈粉无数，

对于外星文明的恐惧，在看完电影之后，就这样被消除地一干二净。

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