如何欣赏黄宾虹山水画精品（金陵八家之龚贤）

#创作挑战赛#

导语：龚贤“金陵八家”之首，在师承董其昌、米芾、董源、倪瓒、沈周等绘画大师的基础上，创造了积墨法。并由浅淡的“白龚”成为了黑劲的“黑龚”，你可知他为何会有此变化？“黑龚”又好在哪里？

龚贤自号“半千”，意即五百年之后，必为世人所赏识，这种文人的自信来自他非凡的艺术功底。尤其是他独特的积墨画法，也是当之无愧的金陵画派之冠。

《自藏山水图》册页局部

转益多师，由“白”到“黑”

清军入关之后，龚贤从原来对明朝腐败政权和阉党的仇恨转变成为对清朝统治者的愤恨，其清雅恬淡的画风开始向浑郁深沉转变，这不仅仅是技法上的转变，更是内心世界的揭示。

明朝末年，宦官当道，自然灾害不断，党派之争日益加剧，内有农民起义，外有清兵入侵，百姓生活在水深火热之中。龚贤正是生于此时，因出身官宦之家，才得以在13岁时拜入当时的画界泰斗董其昌门下。不幸的是，不久之后他的祖父和父亲一起到四川去公干，此后杳无音信。好在这突如其来的变故并没有打垮龚贤的内心，他拿起了画笔，寄情于山水之间。

《自藏山水图》册页局部

董其昌认为“画家以古人为师，已是上乘，进此当以天地为师”。此时没有经历磨难的龚贤对老师的观点深以为然，因此他的作品也大多恬淡自然，少墨色，少皴染，多勾勒，这也是他美好生活的真实写照。

如30岁左右绘制的《疏木茅屋图》寥寥几笔就把四棵树绘得栩栩如生，树叶描绘得比较简单与疏松。以凝重老辣的线条精确老练地勾画出山石，山石与树木之间其中夹杂着一间小屋，三处的墨点，即树叶、近坡上的墨点以及远山的墨点呼应。

画面以白色为主较为清淡，运笔上略微施展皴擦点染，用墨上主要是使用淡墨，下笔较为润泽，表现得松动灵活。虽然线条简单质朴，但画面的虚实与疏密关系表现得出神入化。

《自藏山水图》册页局部

好景不长，南明弘光元年，清兵攻陷南京，龚贤因野居北郊而幸免于难。为了谋生和躲避战乱，龚贤无奈开始了北漂。

后来他参加了秦淮诗社，与东林党名仕范凤翼等人交往颇频，不经意间卷入党派之争。当马士英起用阮大铖，阮大铖因为痛恨复社人员排挤，开始对复社人员进行报复时，龚贤被迫离开南京，逃往扬州。

《自藏山水图》册页局部

如果说青年时代的龚贤还有一腔政治抱负，经过多年的漂泊，遍尝世事悲欣，他不免产生了归隐的想法，为了再次避祸，龚贤最后决定隐居于南京城西的清凉山。

龚贤在清凉山隐居以后，潜心绘画，研究画理，《自藏山水图》便是此时所作，更是他由“白龚”走向“黑龚”、完成个人风格转变的伟大画作。

自此，龚贤的风格也由清新恬淡转为了苍劲浓厚。

《自藏山水图》册页局部

“黑龚”好在哪里？

如果说“白龚”提倡的是淡墨，主张形大于神，雅致天真，那么“黑龚”则主张重墨，主张神大于形，气韵生动，浓郁浑厚。

龚贤这漫长一生中创作成就最高的应当是“黑龚”时期的作品此时的他用墨注重“润而不湿”，因为湿墨下画面会模糊成一片，看不出其中的浓淡明暗变化，这便成了死墨。

而龚贤能很好地运用润的感觉，先用干墨再用湿墨，运用积墨法层层渲染，来展现墨色的柔和秀润感。

不同于他以前的画家，龚贤所层层渲染的墨是淡淡的，薄薄的，经过反复多次叠加上去，因此画面显得苍浑欲滴，给人一种润而不湿之感，这正是外润而内有骨。

《木叶丹黄图》局部

不仅如此，龚贤还十分注意通过对比来显示这种秀润之感，他的画面的浓淡干湿和黑白明暗都表现得十分出色与清晰，他的山石经过层层渲染，阴暗部分不会显得太枯，再加上墨色关系的绵密与柔和，运笔上灵活变化，充分表达出墨的意味。

如《木叶丹黄图》，龚贤描绘了一幅生动的雨后秋山的场景，树干苍劲，树叶稀疏，并且他绵和地处理墨色关系，恰当而仔细地展现山石浑厚秀润的艺术特征，在不失淳厚之气的基础上墨色明净，把其个人黑润的绘画风格展现得淋漓尽致。

《木叶丹黄图》局部

康熙十二年，龚贤绘《千岩万壑图》，此时龚贤已经年过半百。他运用点子皴、披麻皴等技法，采用平远式构图，反复点染皴擦，平远之景有明有暗，富有强烈的视觉冲击力，如同有光照一般，这与“四王”的画法迥异。龚贤的创新性使其从同时代的画家中脱颖而出。《松林书屋图》是康熙二十三年龚贤六十多岁时的作品。此画是典型的“黑龚”时期的作品，表现江南景色，龚贤用积墨画法表现出山石的晶莹浑厚，苍润欲滴，墨韵粲然。龚贤此画取法自董源、巨然，用墨浓重，且层层积墨，润而不厚，富有强烈的光感，跟早期白色的山峦形成鲜明的对比。

《挂壁飞泉图》局部

《挂壁飞泉图》也是龚贤“黑龚”时期的代表作品。龚贤提倡中锋用笔，笔意狠辣老练，层层皴擦点染，积墨甚厚，苍劲沉稳。此画绘制的是崇山峻岭之间，瀑布顺流而下，山峰之间树林茂密的景象。勾画山林树木的时候，先定轮廓后皴染，皴染厚而不死、润而不僵，从淡墨一层层上至重墨，即所谓积墨画法。结语：龚贤的“黑龚”风格，强调用墨，用积墨、层层皴擦点染的绘画方法。

当代画家黄宾虹正是受此影响，他的山水画同样有着“黑、密、厚、重”的显著特色。他将泼墨、积墨、宿墨、泼墨运用自如，使山川层层深厚、大气磅礴。

李可染亦是如此，“墨越重而画越亮”与龚贤的“计白当黑”有着异曲同工之妙。虽然在题材上别出心裁，但是在绘画的技法上同龚贤还是有直接的师法传承的。当然，不仅是李可染与黄宾虹，还有如张凭黄润华等许多艺术大师深受龚贤的影响，龚半千的名号当之无愧。

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