紫陶值得收藏（每周一陶镌刻在紫陶上的翰墨金石）

世间弃物余所不弃笔之于图消引日月

建水紫陶因艺而珍、因文而雅，集绘画、书法、镌刻、镶嵌等多种艺术形式为一体。

建水制陶艺人、陶印践行者、云南印社雕刻专业委员会副主任杜俊楠（号湛弘）所做的陶器，将金石学与紫陶工艺有机结合，旨在塑造一种画可溯源、文可品鉴的艺术风格。

在欣赏紫陶工艺本身的同时，我们还能从紫陶上刻制的图案和文字中追寻到历史的痕迹。

砖文、瓦当、碑帖、金文、汉代刻石、云南梵文砖、石鼓文、战国时期的钱币、北齐的刻经、青铜器上的纹饰，都会出现在这类作品上。杜湛弘喜欢使用金石元素，工作室里也随处可见其收集的各种瓦当、拓版以及历史文献。

锦灰堆与僧人六舟

金石学早在汉朝就已经出现，兴盛于宋朝和清朝，但有别于考古学。它是一种独立性很强的学科，有自身的学科体系。

说到金石学，不得不提一位历史名人——僧人六舟，俗姓姚，名达受，六舟为字，又字秋楫，号万峰退叟。其通过传拓的方式绘制锦灰堆，为好友阮元绘制了《百岁图》，在作品完成之后大约20年间，六舟及其朋辈题写了12条题跋。按照书写的先后次序细读这些题跋，可以了解世人对于锦灰堆这种艺术形式的看法，得以窥见19世纪中国艺术之丰富。

《百岁图》

古老艺术技法的再现

六舟《百岁图》，其画面突出折叠、粘连、虫蛀、火焚、水浸的视觉效果，惟妙惟肖，几可乱真，这种艺术技法影响了诸多后人，杜湛弘就是其中之一。

他是这样看待紫陶工艺传承的：要参透古人，汲取其风格、技艺，追求务古出新。建水紫陶之所以能成为中国四大名陶，不仅仅是因为制陶工艺本身，更要得益于器皿所承载的历史文化。将传拓金石铭刻这种传统技法，应用于现代制陶工艺中，是一种对古老文化的推陈出新。

“贞比金石”堆锦壶

“孤蟾明蛟”造像壶

“文炉”

元素宏富而保留印记

古人利用金石文字与古籍相校勘，转相考释发明，对经史典籍记载讹误遗漏处，以金石文字加以补正勘误，“鉴赏之精，攷订之碻”，不仅对后人阅读典籍带来极大便利，对于历史研究来说也有章可循。

陶印

大风泱泱，大潮滂滂。中国古代文化之丰富，给陶艺师们留下了极大的艺术创作空间。在这些充满“翰墨金石”气息的紫陶艺术品上，氤氲着诗书、岁月与家国，仿佛穿越千年，置身于浩如烟海的圣学典籍之中。

在陶艺师的精雕细琢之下

我们在紫陶身上

看到的不仅是精湛的制陶技艺

更是一种有根可寻的文化血脉

更是一种超越时空的精神传承

记者：方瑞 周伶钰

编辑：方瑞

审核：李欢

法律顾问：云南毛荣芳律师事务所 毛荣芳律师 13808775229

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