livehouse 原来你什么都不想要（为什么越来越多的人都喜欢去LiveHouse）

近日，“LiveHouse到底有多上头”冲上热搜，今天小编就来聊一聊关于livehouse 原来你什么都不想要?接下来我们就一起去研究一下吧!

livehouse 原来你什么都不想要

近日，“LiveHouse到底有多上头”冲上热搜

随着时代的发展，越来越多的人愿意为原创音乐买单，而作为线下音乐消费的新场景，当初“高冷”的 LiveHouse 彻底进入了大众视角。

什么是LiveHouse？

在各大社交网站，你都会刷到各种与LiveHouse有关的内容。

专业的舞台灯光，专业的乐器设备，嗨爆全场的乐迷氛围，让人流连忘返....

果味VC乐队在天津20年音乐的演出现场

如果放在几年前，提到LiveHouse这个词，很多人都会在脑子里画一个大大的问号，因为那时，它确实是一个小众的场所。

LiveHouse这个地方，与摇滚乐有着千丝万缕的关系。

Beatles乐队早期在LiveHouse的演出画面资料

LiveHouse最早起源于日本，顶级的音乐器材和音响设备，让在场的所有人能够近距离欣赏各种现场音乐，由此也成为了原创乐队和摇滚爱好者的聚集圣地。

这么说吧

你喜欢的痛仰、新裤子、刺猬等乐队

最早都是在LiveHouse演出

痛仰乐队早期在LiveHouse演出资料

上世纪80年代，崔健的《一无所有》打破了中国乐坛的寂静。90年代初，以唐朝乐队和“魔岩三杰”（窦唯、张楚、何勇）为代表的中国摇滚达到了流行高潮。90年代中期以后，中国摇滚乐已经发展到至少有上千支乐队的庞大规模。

LiveHouse也就成为了

那时中国摇滚乐发展的沃土和摇篮。

北京DDC LiveHouse舞台陈列

那时的LiveHouse舞台相对简单，三五支原创摇滚乐队组成一场“拼盘”演出，没有什么观众，甚至很多场景都是一支乐队在台上演出，另外几支乐队在台下当观众。

后来，LiveHouse逐渐成为了摇滚乐手和摇滚乐迷的“乌托邦”，集聚着为摇滚乐疯狂的人群。

刺猬乐队早期在LiveHouse演出照片资料

北京MAO LiveHouse 演出现场

二手玫瑰乐队早期在LiveHouse巡演照片资料

“越来越多的人开始了解摇滚乐，走进现场。他们把这里当做周末娱乐的场所，释放压力”

天津二十年音乐主理人唐钊与爱上君分享了很多关于LiveHouse的故事。

如今走进二十年音乐的观众，大多在18-35岁之间。

他们有一部分是乐队的歌迷，走进现场是为了能与乐队面对面。对于他们来说，现场音乐是最能表达感情和情绪的真实载体，而唱片只能说是音乐的“标本”。那种经过“修饰”的感情，并不真实。

重金属乐队现场 乐迷POGO画面

由此，LiveHouse就成为了他们的“小世界”，与其说是在这里听现场音乐，不如说是在这里回归自我。

蹲在门口，或站在角落里，拿一瓶啤酒，和朋友谈论着喜欢的乐队，难忘的演出，得到一时的快乐。

小猛演出现场 乐迷用手机记录演出瞬间

也有一部分是LiveHouse的“新人”。他们可能从未走进过现场音乐，甚至不知摇滚乐为何物。他们有的通过社交平台、商家推荐平台找到这里，有的是路过时听见“动静”走进这里。

乐迷在Livehouse “跳水”

随着乐迷的欢呼声呐喊，听着某一句触动的歌词落泪。

学业的压力，工作的繁忙，生活的琐碎。当他们步入LiveHouse的那一刻，便都消失的无影无踪，他们找到了能做自己的“小窝”，从那以后，便经常“躲”在这里。

LiveHouse里 乐迷与乐队一起互动合唱

“每次散场，我都会观察所有人的表情，我能够看出来，至少这个夜晚，他们是快乐的”唐钊说。

“LiveHouse只有零次和无数次”

这里承载着音乐人的梦想，感受着摇滚乐迷的热情，倾听着陌生人的倾诉，这里拥有无限的可能。

LiveHouse里的求婚

与可爱的姑娘一见钟情，与“疯狂”的乐迷一起“POGO”

一群看似没有交集的人，相聚到一个空间内，没有身份的差异，没有思想的包袱，沉醉在同一首歌，享受着片刻的美好。不在乎今天什么没有做完，不在乎明天什么会来到。

唱完最后一首歌，和这里说再见，也是期待再见！