卡农是哪一年开始的（卡农为什么听着那么感人那么经典）

《卡农》为什么听着那么感人那么入迷？

说起卡农，我对卡农曲子是情有独钟，从02年开始一直听到现在有10几年了。钢琴版的，小提琴版的，吉他版的，古筝版的，摇滚的，BASS等各种版本，听了无数遍了，但每次听都是那么感人，甚至有时候一个人听的时候差点儿眼泪都掉下来，而且不是单纯的感人，感人中带着希望。当你失落的时候听一下卡农，会让你瞬间变得有激情起来，感觉生活还有希望，当你浮躁的时候听一下卡农，会让你的心瞬间平静下来，无论在什么时候听都会给你带来一种神奇般的效果。听了10几年的卡农，一直不明白作者是在什么样的背景下创造出了这么一个神曲，我不知道有没有人像我一样痴迷于卡农的，相信喜欢卡农的都想知道卡农是在什么样的背景下创作出来的。下面是我找到的一些资料，看完就明白为什么有这么多人喜欢卡农，为什么听着这么感人。

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300年前有个叫帕卡贝尔（Pachelbel）的德国人在他10几岁的时候，流浪到英国被英国一个小村庄的琴师收养，之后他天天听琴师弹琴，也学会了钢琴。

在他们旁边的镇上有一个女孩子叫BarbaraGabler，家里有钱有势。Barbara Gabler也是镇上最漂亮的女孩，自从到教堂听Pachelbel弹的曲子，就爱上了他。很多有钱人上门向BarbaraGabler提亲都被拒绝了，因为BarbaraGabler心里只喜欢Pachelbel。但女孩比较害羞，从小被宠到大的Barbara Gabler一直不敢向Pachelbel表白，后来BarbaraGabler就找了个理由，说要去Pachelbel那里学钢琴，她对Pachelbel说自己热爱音乐，希望可以拜师学艺，Pachelbel很高兴的收下了这个徒弟。

但BarbaraGabler她的目的并不是弹琴，只是为了跟Pachelbel 在一起，由于不把精力花费在钢琴上，因此遭到了Pachelbel一再的责骂。Barbara Gabler心里委屈，但还是一直跟着Pachelbel，希望Pachelbel能明白自己的心意。终于有一天Pachelbel对Barbara Gabler说：“你走吧，你真的不适合弹钢琴，而且你也不喜欢钢琴。”Barbara Gabler听后，对自己说：“不要说我不行！Pachelbel，我回去一定会好好弹练琴，半年后我要拿到本地的钢琴第一名！” 半年里，Barbara Gabler天天练习，饿了就叫家里的用人送些吃的，困了就趴着睡一会。半年一转眼就过去了，Barbara Gabler参加了比赛，果真拿了第一名的奖。

Barbara Gabler想拿这个奖杯去找Pachelbel向他表达自己的爱意，但是Pachelbel已经离开了。当时正值战乱，Pachelbel被征去打仗，Barbara Gabler说：“我等他回来”

就这样Barbara Gabler等了Pachelbel 3年多。

在这期间村长的儿子看上BarbaraGabler ，村长的儿子很清楚BarbaraGabler已经心有所属，就叫人从前线运回来一具碎尸体，说那就是Pachelbel，但没有人可以证。但是Barbara Gabler真相信Pachelbel已经死了，趴在"Pachelbel"的尸体上哭了3天3夜，那时，村长的儿子买了很多的礼物去找BarbaraGabler提亲，BarbaraGabler没有理睬。

在3天后的晚上，伤心欲绝的Barbara Gabler割腕自杀了。而身在他处的Pachelbel离开BarbaraGabler的半年里，发现没有她在身边的日子少了很多很多的快乐。当BarbaraGabler离开半年后才发现原来自己不知不觉的爱上了Barbara Gabler，当时他还准备写一首曲子，做为向Barbara Gabler求婚的礼物，等到Barbara Gabler钢琴比赛回来就像她求婚，可没想到当曲子完成1/3的时候，Pachelbel被招去打仗了，在战乱中，自己的生命多次都是九死一生，每当心中不舒服的时候都会想到Barbara Gabler，想到教她弹琴的日子......那段时光真是怀念。之后他完成了剩下的曲子2/3。

在BarbaraGabler自杀后了第2个月，Pachelbel终于回到了村里。他从村民的口中知道了BarbaraGabler的故事和她为自己做的所有事后，他咆哮着，放声大哭。。。他找到了BarbaraGabler的家人，问她现在葬在哪，她家里人都不肯告诉Pachelbel，随后的一次礼拜，Pachelbel招集他们村和Barbara Gabler村上所有的人，他坐在钢琴前强忍着泪水，弹出了现在的卡农“Canon(DMajor)”，之后，在场的所有人都落泪了。。。

想必大家应该明白为什么卡农听着这么感人。是的，卡农，无论意义是“规律”还是“规则”，始终坚持用D大调28度的轮回述说暴雨后的晴空，用轮唱音符描画古罗马遗址之上的佳人，用钢琴的曲妙流畅或管风琴的混错凝乱勾勒翡冷翠的迷情，让爱与缠绵生死相随。

生活延轨迹，不停反复，我们便会抱怨……卡农，灰色的乐轨和瑰色的双声部，彼此独立而又交融，如同飞扬的蝶沿途收集色彩，编织成夜莺啼血的婉转空灵，反复却不单调。爱的主声部始终追随忆的曲调。缠绵悱恻至极的音乐，就像生活。用最后的和弦呼应长相守的誓，永不分离……

300多年前的德国作曲家帕得贝尔为召唤亡妻飘零的魂，用复调音乐的曲式卡农，去轻盈永世隔绝雕刻的痛。这位德国作曲家用意大利赋予的灵感，将无穷动音乐的元素织入回旋曲曲式，同一旋律却以不同高度在各声部出现，此起彼落如涌动春潮连续模仿。于是，这悠扬的旋律，在300年的芳华流转间纵情欢歌，肆意渲染，迷醉忘返于时间仓皇流失的感应，把每一位听众带离处境，未曾设防地依恋一场彼岸边缘的舞蹈。

人生的悲欢离合，如同移换间反射的光影，音乐的诗意控制着生命的悲喜，浸染心灵。无论是内敛的沧桑，还是未知寒意的苍茫，深爱的信念能超越自我潜能，穿透古朴夜色回归忘却的姻缘，前世的约定亦会不远万里，漫过隐约的秋水，触礁曾经的爱人。

在卡农曲式中最富盛名的《Canon and Gigue in Dmajor for 3 violins and Basso Continuo》（D大调为三把小提琴和巴松管创作的卡农和吉格）便有着这样的力量。作曲家帕得贝尔因亡妻之痛作此曲，斯人远逝，爱情的魂纠缠着音乐的魄，定格成永恒。也给了后世之人关于爱情的最好形容。它曾出现在奥斯卡最佳影片提名的《凡夫俗子》中，用出世的清泠、惊艳，微笑入世的躁动不安。它也曾幻化为阿姆斯特丹纯净天空映照的《雏菊》，用景致至美敲打女孩画笔下的麦田。它是被生活误读的亲情，也可以是错位的爱情。甚至可以是铅色天空中飞过的青鸟，留下孤寂悲凉的影，也可以是骄阳下放肆的雏菊，在最美的时刻怒放，盛开后凋零，转身而逝，留给麦田一个温柔的侧影。

这样的悲欢人事，似水流年，一直存在，从未停止。你我都有过不曾说出的爱，不肯忘记的脸，当你我于尘世间陌路而过，恐怕只有自己心底明了，多少年华在凋零后知晓，多少往事在清醒时落泪。不过没关系，可以在心底有那么一点点悸动时，在无表情的人群中，扬起脸，让花香拂面，与光影游戏，让卡农追逐的曲式，追逐着，蔓延年少时的悸动。