教育学讲师试讲（六星教育讲师专访）

“生如夏花之绚烂，心若冬雪般洁白”，这是我能够给大古老师做出的，最恰如其分的评价。2021.7月，在“探索·设计”大会上第一次与大古老师谋面，时间仓促，没有太多的沟通，但他给我留下的印象，却始终萦绕心头。后来，在近期的深入交流中，小星不仅了解到了大古老师对于艺术的热爱，也看出了大谷老师走出舒适圈的勇气，更看出了他追寻理想的魄力，一起来看看这期专访内容吧！

关于插画教育哪些能力的培养比较重要？如何培养这些能力？大古老师是这样回答的：

我们要让学员们找到自己，建立个人的精神世界。自己的世界丰富了，就会说出自己的声音。而这些话是任何人都无法替学员说出的。当大家看到这部作品，就会感受到只有该学员能创作出来，如果没有学员自己，读者便少了这份享受。

所以说最重要的就是去发现，这是眼力。我的理想是让学生之间最终呈现的不是优劣的差距，而是风格上的差异。发现学生的特点以后，再帮助他自我探索、外化、并努力展现出来。

这个“帮助”有可能是我们共同广泛学习的过程。从时间维度，可以去寻找能够与他们“沟通”的前人，看看他们如何表现出自己的想法；从地域维度，可以在全球范围内去寻找与你心有灵犀的画家，乃至于其它门类的艺术家，与他们做“朋友”，在交谈的过程中吸收营养。“有朋自远方来不亦乐乎？” 我觉得“远”有时间之远，也有地域之远。学习不能够只看见身边的人如何做，更要放宽鉴赏的眼界，这样才会有更多的启发。

作为一名教师，学生也经常带给大谷老师一些惊喜，大古老师说这是很有意思的一件事情。而且出乎意料的是，他们的创意时常让我很惊艳，在形式、表达上都很有张力，有的时候会让我觉得追不上他们。 当学员按照自己的想法去创作时，他未必考虑打动读者，而首先是自我触动。如果一个作品连自己都无法打动，又如何去感染千万读者？我认为比较自然的状态是：学生能够充分地表达自己、认可自己，我们再想办法把这份认可传递出去。经过调整之后让这些作品既能完整呈现学生的意愿，又找到了路径与读者沟通。 所以我觉得这是非常生动的一个职业，学生的性格我觉得太有趣了。每一个孩子都不一样，但他们都很有贡献，无论是对我的教学，还是对自身的成长，或者说对读者都很有贡献。

一起来看看：

那些关于大古老师的小知识

Q1：老师，您简单做个自我介绍吧。

A：大家好！我是大古老师，毕业于安徽大学，艺考带队老师，从大二至今从事插画、原画行业9年有余。参与设计制作《赛尔号》《英雄无敌》《三国幻想大陆》《英雄杀》《巨萌》《斗地主》等游戏项目。参与设计制作《终极战纪》3D科幻影视概念角色设定的设计。

星座：魔羯座

座右铭：君子忧道不忧贫，君子谋道不谋食。

兴趣爱好：画画，健身，美食

Q2：为什么选择做插画老师，初衷是什么，在工作中有遇到什么困难吗？

A：做插画老师是想把自己多年的工作经验以及对插画的感悟通过交流学习的方式传递出去。初衷是喜欢这种艺术表达形式，想要以绘画的形式记录自己对生活的感受。在工作中遇到的困难：我感觉任何工作都有待解决的难题，比如，教学中需要照顾到每位学员的学习状态与结果，这对于每一位教学的老师来说是一个较大的挑战。诚然若是喜欢这份工作的话，一切都将不再是问题。

Q3：您大学期间学习的是什么专业呢，对您现在的创作有怎样的影响呢？

A：艺术设计（视觉传达）专业，大学专业对于目前的创作有着举足轻重的作用，比如在设计时会用到平面构成，色彩构成，字体设计，logo设计等等，这些元素在创作过程中都会有涉及到，还一个最重要的就是大学老师传授的艺术思维，角度不同，你的画面会呈现出不同的视觉体验。

Q4：有什么是你最希望能带给学生的呢？在专业领域你更擅长传播给学生什么样的设计思维？

A：我的老师通常会跟我说设计一定要有自己独特的想法，工作中也是，根据策划的要求，需要插画师独立地完成设计，所以我觉得独立思考的能力对于一个设计师来说是很重要的，这也是我最希望能带给每一位同学的。希望能在和同学们聊天的过程中带出他们自己的想法，让他们把自己的世界观展现在最终作品上。CG艺术家阮佳画面的恢弘气势、俊熙画面的如沐春风、Wlop画面的随性等一直是我个人喜欢的风格，一个新奇的切入点加上一个成熟的想法，这套组合拳还是很有杀伤力的。

Q5：在工作期间发生过哪些故事呢，有哪些心境上的变化？

A：这个就挺多的，比如我的学员，在完成阶段式的学习，并且通过咱们教质中心的考核，又或者是跟着老师去完成一个外包项目时，学生往往会高兴得手舞足蹈，跟老师正儿八经地说：“谢谢您”然后偷偷地给你点杯奶茶，那些包含尊敬与感激的话语以及行为，往往会让我们这些老师忍不住鼻子一酸，这让我更加坚定带着同学们一步步成长的想法~

Q6：在工作和生活中发生过哪些令您印象深刻的事情？

A：印象深刻的事情除了上面说的以外，还有在工作中教师之间为如何让学员更加容易理解教学内容争得面红耳赤的时候，大家都会结合自己的工作经验总结出一套行之有效的方法。最终参考其他老师比较优秀的观点，选择最优的方案执行。其实在争论的过程中，有时候甚至能直接提升自己的认知水准，我觉得这个很有意思。

Q7：欣赏的艺术家有哪些呢，对您有怎样的影响？

A：油画艺术家：吴兆铭，Daniel F.Gerhartz 冷军等 CG艺术家，如阮佳，CM,俊熙等，他们的绘画风格让我在后期对造型，光影，色彩的理解更加的透彻。其次还有Joan Miró, Brad Holland, Charley Harper。Joan Miró 的作品抽象，大胆而优雅。在我失去绘画的感觉和过度思考自己的作品时，我会看 Joan Miró 的画来清理自己的思路。Brad Holland 是我决心学习插画的原因之一，他用油画传统媒介绘制的作品或诙谐，或讽刺，或黑暗，或诗意。在我心中 Brad Holland 的作品巧妙地平衡在商业绘画和纯艺术品的边缘之上，是非常耐看而充满智慧的作品。而 Charley Harper 充满设计感的轻快风格与我自己的绘画风格其实差异很大，他的作品核心严谨而科学，在表述方式上自然而流畅，是刺激我创新的助力。

Q8：在教学过程中，你更愿意用什么样的方式引导学生的想法？

A：我觉得举例说明是一个很直接、很有效的引导方式，很多抽象的东西如果能有一两个相关作品的展示，同学们会更轻松地理解，所以我也一直在丰富自己的知识储备，希望能给到学生更高效的引导。

Q9：你通常从哪些地方获取灵感，或者对哪些跨学科的领域有兴趣呢？能推荐一个你最喜欢的地方吗？

A：一般会在影视作品以及世界历史中去寻找设计点。设计师其实就是一个杂家，你什么都得了解，比如人文、历史，星际、科幻等这样子你在设计中才能游刃有余。最喜欢的地方有很多。如成都，天府之国，适合养老，哈哈。北上广深，机会多，快节奏，适合年轻人闯荡。

Q10：进入六星教育后有没有感觉到自己的变化？能否给我们讲讲印象深刻的作品/项目/学员？

A：心态更加安定吧，就一心想要做好教学。印象深刻的比如前面提到的老师们为更好的教学形式而争得面红耳赤，比如带好学员之后的那种满满的成就感。

Q9：您对六星教育有怎样的建议和期望呢？

A：建议与期望是做高端的VIP课程，不断提升课程质量，在课程产品这一块一定要加大投入，给学员更好的上课体验。

Q9：对热爱插图插画设计的年轻人的几点建议吧~

A：第一、就是找到正确的方向以及正确的训练方法，其次，需要多参考大师的作品，站在巨人的肩膀上成长得会更快，另外不要闭门造车，对于插画艺术技能这一块，有条件建议找到系统的班级。总的来说，作为插画师，画画是像吃饭和睡觉一样自然而然发生的事。我的建议和经验其实非常简单，就是诚实的作画，画自己喜欢的作品，不要过度强迫自己去追寻潮流。人们常说要取长补短，但其实认识到自己的短板和强项，学会扬长避短是我更认可的，在自己绘画专业道路上所持有的态度。我们需要了解自己的擅长，并努力发扬做到极致，这样你就会自然画出传达自己独有的声音的作品。

以上就是本期采访内容了，我们衷心祝贺大古老师获得六星教育集团深圳分公司插画学院优秀讲师这一荣誉，在未来的日子里，六星教育将与大古老师继续携手奋进，共同进步，将插画知识和精神薪火相传。