高希希电影背景故事（八子六月上映高希希）

《八子》讲述一位母亲把八个儿子送上战场的故事

刘端端和邵兵(右)

高希希

根据赣南真实事件改编，由高希希执导，邵兵、刘端端领衔主演的战争史诗电影《八子》，近日在江西赣州举行发布会。该片讲述一位母亲把八个儿子送上了战场，为家国付出的感人故事：在1934年的赣南中央苏区，杨家八个儿子悉数参军，有六人先后阵亡，最后大哥杨大牛(邵兵饰)带领幼弟满崽(刘端端饰)和全排战士，与敌人血战到底直至拼尽一兵一卒。该片将于6月21日登陆内地院线。

拍摄地赣州是高希希的老家，这是继2012年执导电视剧《毛泽东》之后，他第二次回家乡拍戏，曾执导过多部战争戏的高希希坦言压力很大：“家乡领导跟我说，希望这部戏成为高希希的扛鼎之作，所以接受这个任务，我不踏实，不知是否能完成好。但拍的时候，我的压力在减轻，信心在增强，觉得自己有义务把家乡的故事拍好。”发布会结束后，高希希接受了羊城晚报记者的专访。

A 理念 拍摄主旋律电影，应该避免喊口号

谈及创作，高希希表示，希望在拍摄手法上，《八子》能避开某些主旋律电影的模式和套路，希望这个真实的故事，能做到雅俗共赏，让这代年轻人感受到革命先烈的不易。

羊城晚报：近十年来，你认为国内主旋律电影是什么模式？

高希希：我想回避一拍主旋律影片就喊口号的模式。《八子》里有句台词是：“全排都有，给我上!”还有一句母亲跟儿子说：“你一定要给我把弟弟们带回来，全村人都指望你们过好日子。”这已经是最像口号的台词了，但这种话特别朴实，当时老百姓就是这种心情。

拍战争片，我们是在真实面对战争和人性，真实很重要。我之前拍《三国》，强调真实性；拍《八子》，也强调真实性，而且细节是成败的关键。

羊城晚报：在细节上，你做了哪些努力？

高希希：细节体现在每一寸服装上。这次我们还用了好莱坞级爆破师。拍戏前，他备了2000多个炸点，我说不够，要照4000个准备，最后拍完是4500个炸点。我要求演员亲力亲为，不用替身，都要自己踩在炸点上。

羊城晚报：投入有多大？

高希希：成本很高，例如，用了不计其数的子弹。子弹是6块钱一个，制片对我说，你崩两枪就是一份盒饭。没办法，机枪一响起来，一箱子弹就没了。这次我们请了好莱坞团队来设计“特效合成”，但有些设计成本太高，我们有点“合”不起，就用了一些好的设计，剩下的找国内公司做。

羊城报社：听说这次的拍摄环境异常艰苦？

高希希：拍摄时，赣州地区的气温一般都是1℃到2℃，而且阴雨绵绵，比北京-5℃都冷。演员穿得不多，躺在水里很难受，有时候还做了一些极致的化妆，刀口不能泡水里，得悬在水面上，很不容易。

B 拍摄 拍电影就得辛苦，别想给自己加戏

邵兵在发布会上说笑：“高希希每次叫我演的都是很累的戏，战争戏有很多黑烟，每天拍完，咳的痰都是黑的。”高希希受访时也直言：“连续46天没有晴过，一直阴雨天，整部戏奋战了接近三个月。”

羊城晚报：演员们在片场应该很怕你吧？

高希希：我说你们全体人员千万不要怕我，随时都可以想象，攒一些好戏，只要我最后用了，晚上可以奖励一杯酒。拍摄氛围特别好，大家都在想着怎么拍得更好。但也有演员想完后，戏变得牛头不对马嘴，我一通骂，一脚踹过去说：重新想，你这就是为了给自己加戏!

羊城晚报：艰苦的环境，演员没有抱怨么？

高希希：拍电影就应该要辛苦，有付出才有收获。在片场，我就看到地上一滩水，对演员说：躺下!也没人给他们换衣服，他们就自觉躺下了。这部戏一开始招募了四五十个群戏演员，才拍了一周，就跑了一半。我很感谢留下来的群演，问他们为什么没跑？他们说就爱演我的戏，愿意听我讲戏，就算一直躺着也愿意。邵兵他们也是这样，到现场自己嫌脸太干净了，在地上捡一坨湿泥巴就往脸上、头发上抹。

羊城晚报：看这次阵容，一线演员不多，选角方面是怎么考虑的？

高希希：除了邵兵，我最初也请了一些所谓的一线演员，但一些演员一听说要吃这么多苦，闻风就跑。在选角方面我的确做了一些取舍，必须严格按照人物来选角，基本上放弃(用流量演员)。

羊城晚报：好像何润东来客串了几场戏？

高希希：何润东演个狙击手，最后为了救“满崽”被炸死了。他的台词只有一段话，不超过一分钟。何润东和我合作很多年了，我让他来，他二话不说就来了，他还想多演几场，我说，只有一两场戏。

C票房 影片真正有质感，就可以实现“逆袭”

在拍《八子》之前，高希希就准确评估了观众群：“现在的观众不是这么好糊弄的，如果做得虚假了，他们是不会原谅你的。我看过《血战钢锯岭》，非常好。如果把真正有质感、有温度的片子呈现给观众，他们是会接受的。”本来准备只做部小电影的高希希，看完剧本，决定要做大片，找人追加了投资。

羊城晚报：在发行方面有信心吗？

高希希：《八子》审片的时候，听说有领导站起来说：既叫好，又叫座!发行公司准备在上映前几天，提前让记者看片，让他们写真实的感受，希望这部片能“逆袭”。

羊城晚报：为什么会有“逆袭”这种想法呢？

高希希：之前的《我不是药神》，我光听这个片名就烦，觉得又是招摇撞骗的。可周围人都说不错，我就去看了，这片子好，把我感动了，应该有很多人像我这样，这就是“逆袭”的结果。而且我问了年轻人，为什么会去看？一是徐峥有票房号召力；二是故事真实且沉重地反映社会问题。我觉得《八子》也能给观众带来这样的感受。这两天《八子》在我老家点映，有朋友去之前是不抱希望、硬着头皮看的，没想到他还哭了一场。

同场加映

高希希担任白玉兰奖评委会主席

拍电影其实是高希希的“副业”，他的电视剧作品《历史的天空》《幸福像花儿一样》《甜蜜蜜》《三国》等更加脍炙人口。今年，高希希担任上海电视节白玉兰奖电视剧单元评委会主席，将和编剧陈彤，演员黄志忠、马伊琍，导演张永新共同评选出“白玉兰奖”。

羊城晚报：拍电视剧和拍电影，感觉有什么不一样？

高希希：有人说我拍电影时有点矫情，太较真了。结尾的戏，我反反复复拍了很多次。浮桥的景都搭完了，后来又重新搭景，把浮桥改成了索桥。之前搭的景，浪费就浪费吧，这需要勇气和胆略。

羊城晚报：你拍电视剧就不这样了？

高希希：拍电视剧的载体结构、关系不一样，它比电影有优势，我可以娓娓道来，这场说不清楚，下一场一定能说清楚，而且可以通过对白推进剧情，“菜”糊了，也可以接得上；电影就需要场面去推动剧情。

羊城晚报：你好几年不拍电视剧了，最近又开始拍剧，是怎么考虑的？

高希希：现在电视剧的制作水准上来了，国民的观赏标准也上来了。我想拍几个像《权力的游戏》那样的大剧，比较可能选择历史题材。之前几年，各类老板、民营企业“哐哐”往影视圈里钻，有时完全没有考虑到质量水准，出现了一大批质量不高的作品；现在的趋势更健康，去粗取精，虽然作品数量有所减少，但质量上来了。今年我看了一部分白玉兰奖入围作品，特别是改革开放40周年的一些题材，挺有质感。

羊城晚报：很多人很好奇，白玉兰奖到底是怎么评出来的？

高希希：白玉兰奖非常尊重评委会的意见，专业性更强一些，基本就是五个评委坐下来讨论现有的提名名单，是个集体决策的过程，我可能会比别人多一票，投票评出奖项。我们几个评委不会私下沟通，要到会上沟通。

羊城晚报：网上很多人力捧《都挺好》里饰演“苏大强”的倪大红拿最佳男主角，你会听取网民的呼声吗？

高希希：我还没来得及看《都挺好》，但听周围的人群反馈这部剧不错，是热门的现代题材。至于谁能得奖，呼声是一方面，但最后还是投票来定，大家觉得谁合适就投谁。(记者 龚卫锋 实习生 李依桐)

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