雄狮少年电影狮头背后图案（每个人心中都有一头雄狮）

最近看了上一年一直备受争议的《雄狮少年》，还真是不看不知道，一看意难忘。看完之后真的只想说，千万不要被那些疯言疯语所辖制，电影好不好还是要看了才知道，尤其《雄狮少年》这么一部故事不落俗套，看多少次都能让人热泪盈眶的作品。

逼真的建模

电影没有天马行空，没有扣人心弦的刀光剑影打斗，没有宏伟的理想抱负，没有重大意义的价值观，更没有英雄主义，普度众生的救世情怀，有的只是一群不甘一生渺小而平庸的平凡人，总之，故事就是一个比较接地气的故事。

在动画要么是经典IP改编故事，要么是天马星空无厘头故事，要么是青春爱情故事的年代，电影是一部把观众再次拉回到现实生活中来的动画。电影由孙海鹏导演，广州易动文化传播有限公司制作，故事的取景以广州荔湾湖为主，动画通过接近真实的方式将所有的取景都一一还原到了动画中，舞美确实只一个美字。

逼真的场景

对于舞狮这个主题也是做到了用心，因为地区文化以及个人喜好问题，对于舞狮，我是完全不知道的，兴趣也不是太大，之所以现在才去看电影也有这样的原因。对于舞狮我就不介绍了，只是看访谈跟一些博主的介绍，得知在舞狮这块，制作团队是下了很多功夫的，为了讲好文化，特地对文化进行了深入了解，本着严谨的态度，力争真实准确，向观众呈现了舞狮文化的美丽以及魅力，从某些角度来说算是中国文化的正向弘扬了。

舞狮

除了以上这些，在观看电影的过程中，总是会有一种莫名的熟悉感，如果喜欢周星驰的电影，喜欢黄飞鸿系列电影，不难发现，电影很大程度上致敬了周星驰电影，致敬了黄飞鸿电影（李连杰版本）中的舞狮片段。

论特技方面，电影确实还有很多缺陷，所有画面也做到了尽量还原真实的程度，说实话也算是用心了。同样用心的还有故事，故事的前半段或许就是很多人诟病的原因，但看到后边我们不难发现，故事要细节有细节，逻辑通顺，立意很好，尤其音乐更是用心，音乐完全就是服务于故事的。

好，接下来就详细说说电影备受争议的问题——人物的咪咪眼。电影整体是美的，讲的也是一群不受关注的留守儿童以及底层人民的故事，整个电影也是在为所有底层人民而发声，影片中也有借人物吐槽过主角团的长相就是丑，重点这部作品能够过审，它就不可能存在任何辱华的成分在，所有一次为由给予差评的，不能说不能信，只能说疯言疯语，听不得。中国人中，大家的眼睛原本就是有大眼小眼的，人本身也有丑有美，虽说如今的我们审美更偏向欧美，但也不至于一边倒，认为只有浓眉大眼才叫美。在这个方面影片算是颠覆了我们这些年的审美，让我们重新审视自己的审美观吧。

阿猫阿狗阿娟三人组

说实话，作为一个审美完全被迪士尼动画，以及欧美审美成功洗脑的人，人物这个咪咪眼确实丑，而且丑得有点没有必要。在这点上，我跟很多觉得影片特意丑化人物长相的观众们看法一致，因为广州人的传统长相好像也不是小眼睛，而且从和谐的角度来说，这个眼睛是真的过于的小了，稍微大一点点，可能都比呈现出来的样子要好很多。

当然，以上的也是一些题外话了。电影的主角们，或许可以说整个小镇上的人们，名字都很随意，阿猫、阿狗、阿娟、阿强、阿珍等，似乎就是在暗示着他们社会底层人物的身份，也似乎是在告诉着观众们，他们是谁并不重要。

对于内容，我把电影分为两个部分，分别称为打工前以及打工后。打工前，作品中有太多周星驰电影的影子。故事讲的也就三个整天无所事事的小孩突然想要学舞狮，为了拜师学艺，每天纠缠街头鱼店老板，终于走上正轨，并且渐入佳境，这段故事充满了无厘头的氛围。当时真以为又是一个有些俗套的故事：废柴成为大师的成长故事。电影要真是这样一个故事，最多算是中规中矩，让电影拔高的原因在于电影的后半段——打工后。

师徒四人

打工后，故事就再也不是我们心中的那个故事了。至于内容，为了不剧透我就随意讲讲了这部电影的魅力在于观看。打工主要是针对主角阿娟来说的，打工前阿娟跟他的小伙伴阿猫阿狗。为优秀的舞狮人，弱小三人组每天都在努力学习。这一天，因为一些原因（阿娟家出了点事），作为家里唯二的男丁，阿娟必须要扛起养家的责任，于是他放下舞狮生活，外出打工去了，外出打工去了，这仿佛是导演对文化的感慨，因为金钱的原因，有些传统文化也在慢慢消失，对舞狮文化感兴趣的除了个别专业团队，就是阿猫阿狗这些不起眼的小人物了，小人物舞地再好，也只能向生活低头，就好像鱼店老板——咸鱼强。像舞狮这样艰辛而且收获很少的文化正在慢慢淡出年轻人的视野，或许导演就是想要借助这样一部作品唤起大家对传统文化的兴趣以及重视吧。

打工前

打工前，电影充其量就是一部小白成长记，这样的故事太多了，于是我们也只是机械式地观看，看看三小孩的成长，看看他们四处比赛，节节高升成为大师。但打工篇，直接把观众再次拉回了现实。

打工篇展现了一个真实到可怕的打工人生活，此时的城市面貌总让人有一种窒息感，一种深入骨髓的刺痛感，也是这一刻，我们才明白，电影并不是一个关于梦想的故事，它确实是一部关于成长的故事，只是这个故事从此跟大多数的我们有关了。

打工仔阿娟

对于生活，大多数人总是觉得苦，但我们所谓的苦并不是因为灾难，不是因为他人（他人即地狱），更不是因为人生的大起大落，而是就算不情愿，最终我们也只能向现实低头。

打工不忘练习的阿娟

面对生活，我们都从一腔热血，不撞南墙不回头的勇敢少年，成为了一个个没有了棱角的佛系打工人。曾经，我们都坚信天将降大任于斯人也,必将苦其心志,劳其筋骨,饿其体肤，以为失败99次就能成功，我们终将翱翔于自己的小天空中；可谁想，现实就是撞了南墙人会痛；历经磨难，大任也不是我们的；失败了99次之后是失败100次；天空不属于谁，我们只是天空中的繁星之一。很多时候，我们连跨域阶级都做不到，意识到这些，我们发现生活还要继续。于是，我们放下了所有的高傲，随波逐流，安于现状，平平凡凡，庸庸碌碌，长此已久，那些不切实际的梦也消失在梦中了，心中的雄狮，从此睡去。

打工人阿娟，似乎成了所有满腔抱负的基层打工人的真实写照，从一开始的梦想总是要有的，万一哪一天就实现了，再到，漫长的等待，一次次的失望，让我们不得不放下心中的高傲。

这个应该是年轻的咸鱼强

电影最后的部分场才是最精彩，也最燃的部分，这部分可以算是影片的高潮。放弃舞狮的阿娟看着永不放弃的同伴，再次回到舞狮的战场，技压群雄，再到最终决赛。在最后的比赛中，阿娟算是完美演绎了自己的舞狮作品，不负艰辛，面对舞台前方的擎天柱，即使知道自己翻不过，但他也想纵身一跃，也是此时，音乐响起，电影结束。

人狮合一

整部电影的高潮应该就是阿娟踩擎天柱那段了，也是此时我们才知道，原来前边的一些列剧情都是为了这一场，这一场氛围到位，被牵动心弦的，除了剧中的，还有我们。结局是“人入水、狮头登顶”一个可能并不太完美的结局，但也是此时，我们才发现，重要的已然不是结局，就算狮头也落水的都无所谓，因为在登高的过程中，观众们心中的小宇宙已经燃烧了起来，跳的那一刻，泪水仿佛要奔涌而出。电影是一个开放式的结局，但也有单独给出后续，对，正如我们所想的一样，没有一点意外，阿娟没有成为一名专业舞狮人，他还是那个打工仔，只是睡的位置变了。唯一不一样的是他心中的雄狮再也不可能睡着了，或许他会成为那个众人口中的民间手艺人吧。这样的结局或许不够理想，但它真实，一次成功改变不了什么，就是人生常态。

逼真的场景

电影总是让我不由想到《老人与海》，小说跟电影都有看过，说实话，真的很无聊，如果不是因为老师的要求，肯定是不可能有耐心看完的。其实我一直不解，为什么老人非要去打鱼，就算打回来了，其实也不能改变什么，热闹过后，他依然还是那个老人。阿娟和老人，二者的性质不一样，但看完电影以后，我仿佛明白了一点，或许，人活一口气吧。

或许对于大多数的我们来说，平凡就是常态。我们不一定能成为伟人，不一定有所成绩，不一定会是万人瞻仰的存在，但我们也可以拥有一段平凡而精彩的人生，也能有所成就，成为自己的英雄。无论性别、年龄，任何时候，我们都不应该服输，人生的前方总是充满着一座座大山，只要心中的雄狮不倒，我们总能越过，总会有不一样的精彩。平凡的人那，你的平凡绝不是因为随波逐流，而是是因为精彩过。