义务教育的普及难吗（为什么九年义务教育的今天）

在接受九年社会主义义务教育后，一万个全员恶人走上了街头。当你回首一望，他们已经在潮流的五道口对你招手。为什么同样接受了九年制义务教育的我，却无法引起我的共鸣？这仅仅只是审美品味高低的问题？什么是真潮流？我充满了对时尚潮流圈层的疑惑。

△ 他们在潮流的五道口对你招手

于是我驾上了学术的小火车，跨越了潮流鄙视链，驶向了寻找答案的艰难道路。

经过这些年来的观察和调研，一幅当代潮流青年的版图已经在我眼前徐徐打开，但当镜头一拉远，我发现我们其实并没有资格去嘲笑油腻中年，他们的核桃和串珠是不被探索的内心宇宙，承载着属于他们的处事哲学。

△ 我们无法去探寻中年人内心的孤独宇宙

但喧嚷的闹市街头，却是年轻人潮流品味的乱葬岗。

潮流的大菜是印花，就是把染料通过特殊方式，将图案印在纺织物上，俗称标榜态度的大字报，往往彰显你的个人审美品味。我将其简单分为文字和图片两类。近几年来中文汉字印花已经成不可阻挡之势，像洪水猛兽般席卷各线城市潮流男孩女孩的衣柜。

我们从入门款讲起：比如下面这款的“以暴制暴”袜，在如今这个快节奏发展的戾气社会，简单粗暴的四个大字，龙哥的信条：以暴力解决暴力，标榜了都市人的处事指南，深受年轻人的追捧。

△ “2018都市打人指南”

夜店，是一所城市欲望过剩的消耗场，来自五湖四海的青年齐聚一堂，此时此刻穿什么成为互相辨识的名片，大印花才能清晰醒目地彰显自己的态度和资本实力，让自己充满着不羁态度且保持着酷，潮流青年的巨型印花，就似孔雀开屏的求偶信号。

△ Boy London和纪梵希狗头已经成为夜店的过去式

但这些都处在审美鄙视链的底层，许多富贵的人并不喜欢这些品牌，缺乏的自信和平庸的个性下，潮牌印花和高价球鞋的堆砌成为现象，并代表着自己的社会地位，此时“适不适合”已经不重要了，买就完事了。

△ Reddit上对中国富二代留学生的刻板印象

嘻哈服装的兴起，可以归功于说唱综艺的开播。当嘻哈综艺伴随着资本的春风，吹进弄潮鹅的心头，融入到衣食住行时，各公司协会和组织头目开始层出不穷，例如“XX集团”“XX公司”“XX协会”，都象征了潮流青年标新立异，反抗传统世俗的决心，但上身时却猛然发现，原来我们都是同事。

△ 各公司协会和组织头目开始层出不穷，成为当红一时的现象

既然说到了潮流青年，那注定和嘻哈网综脱离不开关系，国内仅潮流服装的市场估值就在两千亿到三千亿，在年轻人都愿意为潮牌的溢价买单的大好美景下，人人都想分一块大蛋糕。

潮流就是一座金字塔。处在塔尖顶端的人，是有着良好审美品味，和丰富资源的意见领袖，他们率先上身，并经过互联网的传播影响，使尖货成为爆款，让流水工厂为积聚在底层的差钱青年提供时尚菜单，在穿着上达到酷和个性的资金成本并不高，花哨且丰富。

△ 在潮流金字塔的Kanye West

但无一例外，由于流水线批量生产和明星频繁带货，滋生了庞大的假货市场，影响着新一批的消费群体，一身假货成了乏善可陈的现象。

走在大街上，总能看到有人穿着这样的衣服：背后印着的“Anti Social Social Club”意为“反社会社交俱乐部”，但据我观察，身边穿上这个品牌的人，并非是反社会的边缘群体，反而挺热爱社交。

再比如我在街头，会不时看到有年轻靓丽的女孩，画着精美的妆容，看起来十分乖巧，过地铁安检，警察查身份证也乖乖掏出，但头上却戴着这样的渔夫帽：

只能说在法制社会，倡导无政府主义是非常大胆的行为，但造成和本人的巨大反差，反而略显油腻。

在电影《顽主》中，汉字文化衫就是八十年代的潮流，吸引着时尚弄潮鹅。

△ 《顽主》中的服装，依旧是当代极具批判性的时尚先锋

作为痴迷文化衫的我，也发现了这种玩slogan的“文化口号服装”，在近几年来，成为国内潮流的风向标，像是一种病毒，传染着追求“酷”的潮流青年，但更多拘泥于字面表层的玩味。

△ 源自马克思主义哲学中的“上层建筑”

△ “伟大复兴思想旗帜”

△ 虽然可能平时在学校和办公室真没啥意见发表，

但并不妨碍你穿“意见不同人士”

潮流就像一阵阴风，你永远不知道隔段时间吹来的是什么，是哥特还是汉字、高街还是日韩都不重要了。

于是我又将火车开向了文化艺术圈层，如果说潮流男孩女孩令人诟病的，最多也只是土，但不油，那一些文艺青年的穿搭可能会是大庆油田。

“合不合适自己”这问题在当下显得越来越无关紧要了，在网红带货和买手文化的加持下，近些年来山本耀司受到各媒体的推崇，书籍出版、服装代购、经典语录层出不穷。

时装圈大师被媒体包装成盛产鸡汤语录的哲学大师，俨然晋升为不少人的生活导师。在神圣光环的照耀下，山本耀司被神化成了“山本祭司”。

△ 山本耀司，中国时尚界的鲁迅

潮流圈和文艺圈不共戴天吗？我觉得并不尽然，不少品牌的设计都深受两个圈层的人喜爱，并且在特定的文娱活动里，形成了固定的风格和圈层，比如看展览。

你总能看到穿着那几个品牌的年轻人，精心搭配的穿搭也深受弄潮鹅的喜爱，一身黑加一双Rick Owens。展览里会出现十个山本耀司风，即使你也不知道是真是假，但也不妨碍在同圈层寻找身份认同。

但抛开媒体的光环和断章取义的语录，谈山本耀司除了能让朋友圈的层次上一个档次，还能聊聊什么？

△ 想真正了解山本耀司还是得靠读书

作为时尚界特立独行的一份子，他本身唾弃名牌堆砌的现象，以及不满足于现实的现状。这些“叛逆”“独立”“个性”成为年轻人追捧他的标签。

“年轻人应该走出自己的风格，别只为了合群成了‘潮流’的受害者。真正酷的孩子，只要穿简单的T恤牛仔裤就够了。”

这真是山本耀司说的。

△ 山本耀司，这辈子也不会想到成了中国新生代网红

山本耀司成了标签化的文化符号，他的假货在国内市场泛滥，他老人家也拒绝投放中国市场，却造成了海外代购供不应求的现象，由此可见其受追捧程度之热切。从全员恶人到山本耀司，到头来不过是一场诉求个性的游戏。

△ 在某宝，不出几百你就能体验世界顶级设计师的品味

被曲解的文化符号，成为了一种当代文化生活内的规范，就比如电音节得需要肉体交流；唱民谣的必须要弹木吉他；玩摇滚的一定要买一件老牌乐队的Tee。

乔布斯曾说过：伟大的艺术品不必追随潮流，他本身就能引领潮流。

互联网造成的社会结构扁平化、抖音等短视频软件兴起的网红文化，意见领袖在广泛人数的基础上频繁带货，养活了流水线工厂，供给在潮流金字塔消费水平低下的广泛底层以及学生群体。

我看到了装着潮流答案的宝匣盖，已经为徐徐我打开：说到底，适合自己才最重要，如果没有自己的态度和个性，在”穿什么衣服“这个问题上不必急着表态；去借贷买正品和购置假货的行为真的不太行，还是得在自己经济能力范围内选择。一双天价梦幻单品并不能给你解决什么实质性问题。

所谓潮流、生活方式，也不过是商家吹吐出的一个个迷人烟圈，放宽时代维度的标尺，多读书，扩展更宽阔的眼界，也是避免无脑跟风的方式。

△ 品味是一个人的过去、现在生活的全部展现，你是谁，你就有怎样的品味，你逃也逃不脱，说也说不清

在依法治国的号召下，依旧有一大批90后身着“全员恶人”走上街头，脚穿巴黎世家和格子裤，他们用着最简单浅显的方式向世人诉求自己的个性，但谁知道下个五年会怎样？

我们慌张地摆脱着过时的事物，匆忙着追赶着自以为潮流的未来，每年匆匆而来，又匆匆而去。

但不愿在穿搭上耗费精力，靠着内在的魅力吸引别人的人，其实大有人在，就像山本耀司说的“真正酷的孩子，只要穿简单的T恤牛仔裤就够了。” 他们的的确确很酷。比如姜文，就是行走人间的男性荷尔蒙，高领加夹克，足够浪漫，潮得出水。

△ 摄影师肖全镜头下的姜文

真正的品味，绝对是跨越阶级之外的。

我开始怀念起那个炎热的夏天，穿着森马和贵人鸟，驰骋在球场的美好。

最后回到山本耀司，摘下神化的光环，他是位值得尊敬和学习的时尚宗师，关于他还有很多想说的，我们会在下周的一期专门聊聊他。

,