必看的三部经典国产电影（大赢家一部罕见的）

《大赢家》是一部罕见的“坏人取胜”的国产电影。在故事的结尾，伴着邓丽君歌曲《漫步人生路》的BGM，扮演银行劫匪的大鹏聪明地转移了重重警力的追捕重点，成功逃出生天。

正义战胜邪恶是国产电影的惯常收尾，坏人受到惩罚，好人大获全胜，这不仅是审查的潜性要求，也更贴合多数电影受众的道德准绳和心理诉求。《大赢家》却反着来，“反派”不仅旗开得胜，而且成了被大加赞颂的对象。

你别看所谓“抢银行”只是一次演习，大鹏塑造的所谓“坏人”实则是被浮躁时代嘲弄的“老实人”，但它对一般电影中伟光正的执法者形象可没少黑。全片反写正邪，以“认真”的劫匪形象来反衬公检法形式主义、得过且过、干不成实事的风气。这是高级的讽刺喜剧写法。

表面上，电影只是讲了一个认真的人从“不被理解”到“征服众人”从而告诉大家认真很重要的简单故事。内核上，它讲了公器的失效，讲了形式主义的靡然成风，讲了一个认真做事的人居然在如今成了被群嘲的异类......它提醒我们，在当下这个时代捡回“认真”这个宝贵品格的当务之急。

某种意义上，《大赢家》为所有的国产喜剧片都提供了一个新思路。简单来说，就是用喜剧的方式来处理尺度过火的严肃题材。它巧妙避开了国内犯罪题材创作上的诸多限制，“坏人”可以明目张胆地计划一切，连续杀人坏事做尽也不用背负过多道德压力，“法网恢恢，疏而不漏”的金科铁律亦可被打破。

不能正面拍强暴戏，就拍俯卧撑；不能太暴力血腥，就拍呲水枪；不能拍抢银行，就把它拍成演习。形式上荒诞搞笑，内里反讽的思考却在暗中被悄悄表达出来。这样的拍法，不失为一种可广泛借鉴的曲线创作之道。

《大赢家》最有意思的地方也在这里。如果说电影艺术的本质就是“逼真地作假”，此片就是把“作假”前前后后的过程拍成了电影，所有的笑料也源于这种真与假之间错位生发的荒诞感。"抢银行"演习对于片中人物是逢场作戏，于是，除了大鹏在“认真演戏”之外，我们观众与片中配角其实都成了“看戏者”。

起初，只有大鹏这个“劫匪”在认真演习，其他人物都在嘲笑他的时候，我们站在上帝视角的观众也代入这些人的心态，因嘲讽他而肆意发笑；配角们甚至还自带观众吐槽音轨：“你这戏过了啊？这还要再演下去吗？”而当片中配角被大鹏的执着征服之时，我们观众也同步生发出对这个人物的态度转变之复杂情感。

大鹏，这个以演网络短剧出名的前主持人，近来拍摄的喜剧电影里塑造的其实都是纯悲剧人物。《大赢家》里的严谨，如果忽略掉那个强行上价值的结尾，他就是一个被时代抛弃的边缘小人物，被家人冷落、被领导误会、被同事排挤，与我们大多数人没有什么不同。

当下是一个“认真你就输了”的时代。当上司教化严谨为了业绩要懂得变通，放出贷款后再补全法人信息也未尝不可；当孟非在采访车里对摄像师吐槽：“这种演习都是装装样子，一年能播八百回”；当参与演习的警察都敷衍地说着：“半个小时解决战斗”，我们突然发现，这一切好似都在现实中屡屡上演。这个一味追求高效率、目的性的社会，好像变得不太可靠。

我们代入其中，不自觉就与“反派”站在一边，其最终指向是对“正派”不作为、不专业、职能失灵的锋利批判。这是《大赢家》在爆笑之余留给我们静下心来严肃思考的部分，也是它的真正价值所在。

《大赢家》是继《囧妈》之后第二部卖给字节跳动（抖音、西瓜、头条、欢喜传媒的母公司）在网络首播的院线电影。

相较于《囧妈》临时变卦不惜“背叛”行业的强上线行为，《大赢家》此番的院线转网播操作更像是水到渠成。“中国第一个云首映礼”，依托直播、连麦、明星互动等网络媒介进行的“云路演”、“云观影团”、“云合影”等，都创造了国产电影在宣发方式上的多个史无前例。

疫情，这个洪水猛兽摧毁了电影院的生存空间，反过来，却诡异地间接促成了电影与中国流媒体行业融合的加速变革。不过，从这两部喜剧片的成片质量和口碑反馈来看，字节跳动想成为中国的Netflix似乎还任重道远。

自上线以来，对《大赢家》的吐槽火力集中在对于它是一个翻拍片的指摘。其初始文本来自日本作家都井邦彦的小说《游戏永无结束时》，日版电影拍于1991年。更广为被大家熟知的是韩版电影，2007年的《率性而活》，豆瓣高达8.3分。

而截至目前，《大赢家》只取得6.8分。如若你把《大赢家》与《率性而活》连着看，会显著感受到两者的差距所在。

《大赢家》的结尾画风突转，揭示了严谨对家人、同事、上司的看法都只是误会，用强行大团圆削弱了整片的批判力度。而《率性而活》看到最后，虽然也是演习，我们分明真实感受到郑度满的走投无路、不甘与郁结。他在一段动情地自白后，以“自杀”收场，一个不被社会接纳的边缘小人物形象在观者心中“活”了过来。

两部电影都在处理喜剧与悲剧中间的平衡点，《大赢家》达致的效果是给很多人带来莫名的尴尬感，《率性而活》则让人该笑的时候笑，该哭的时候哭。归根到底，前者并没有构建真实的人物困境，最终拍成了一出闹剧；而后者，只把笑料当佐料，基底是人文关怀浓烈的小人物悲歌。

韩版郑度满的设定是因得罪上级而被下调到交通部的前刑警，拳击冠军，这解释了他为何反侦察能力优秀；中版的严谨被设定成银行职员，虽说后期有提到他退休军人的身份，但也是草率地一笔带过，没有充分的前史身份交代，观众很难相信这样一个人就可以把一支警队耍得团团转。

两版另一个差异是枪的真假。韩版在演习中段才被发现男主拿的其实是真枪，这成为人质们前后态度转变的转折点，人性的善变在此被展露得淋漓尽致，被做俯卧撑的女银行职员甚至患上了斯德哥尔摩综合症，几乎爱上“劫匪”；中版的严谨则自始自终使用假枪，人质们为何要一直陪着一个“他们眼中的傻子”演戏就成了一个谜，他们演习态度的前后转变实在太过生硬，缺乏合理动机。

韩版在展现警队无能的一面层次也更为丰富，警察局长、交警队、特警队间合作中有竞争，明争暗斗，详尽解释了为何运转体系会出错，还增添了很多笑料。中版则设置了一个自始自终脸上挂着蜜汁微笑的警察局长，一切队伍行动听他指挥，我们看不出这个运转体系有什么问题，可为什么就拿严谨没办法呢？

归根到底，《大赢家》在“正派”与“反派”两方的刻写上都缺乏深入的打磨，过度简化、脸谱化了人物，孟鹤堂的相声段子、代乐乐的消费男色等非电影的“相声小品包袱”反而喧宾夺主，人物的失真最终影响到电影悲剧内核的价值观输出，实在可惜。

当然，鉴于韩国与中国的国情差异，中版电影加重喜剧成分的处理或许是更贴近中国表达更接地气的本土化改编。虽然我们都期待看到更多原创的“中国故事”，但翻拍本身并不是原罪。

再者，《大赢家》选取这个文本和“认真”主题带入中国大陆社会语境，构建它的反讽体系，不得不说，是一次有胆量又精准把握住当下中国时代气氛的敏锐之选。

不知从何时开始，“认真”这个词在中文语境中已经成为贬义词，投机取巧、八面玲珑地做事反倒广为被人褒奖，越来越多精致利己主义者涌现。曾几何时，在过去的时代，认真、踏实、讲究、当真，甚至笨拙，这些都是标志着美好品格的词汇，而在当下这个社会，似乎都成了稀有物。

被疫情阴影笼罩的2020年，我们在繁杂的信息漩涡中越来越感受到现实的戏剧化与无力。形式主义、场面话、职业能力的失效、轻信谣言，让我们一次次错失将灾难遏制于初始阶段的机会。

《大赢家》在这个时间点上映，它有意无意在提醒我们，我们是不是宁愿较真一些，也不要自作聪明地高估自己。如果我们更严谨科学地对待灾难、工作和探究真相，多一些片中严谨这样的人，那么，我们是不是可以避免太多无畏的损失。

认真你就输了吗？《大赢家》用电影有力地回应了这个时代：认真不仅不一定会输，而且，一直认真的话，搞不好，你就是最后的“大赢家”。