四川美术学院吴俊达作品过程图（四川美术学院原院长罗中立）

重庆日报记者 李志峰

罗中立在户外创作。（受访者供图）

罗中立和画作《父亲》。（受访者供图）

　　“这张脸初见宛若重逢，是站在时代里的每一位父亲。面对他，可以唤醒观者对每一位父亲的记忆。”

　　5月10日晚10点半，央视一套大型纪录片《美术里的中国》如约播出。片中，四川美术学院原院长罗中立创作油画《父亲》的心路历程和其在大巴山的经历，在解说中向广大观众娓娓道来。

　　重庆日报记者电话联系上罗中立，电话那头，看完节目的他饱含深情地说：“大巴山是我这辈子永远都画不完的题材。她好比是我的精神母亲，给了我源源不断的创作灵感。”

　　“罗二”为村庄“代言”

　　助力当地发展乡村旅游还原乡愁记忆

　　画中的老人目视前方，古铜色的面孔上，布满了沟壑般的皱纹，额头上豆大的汗珠，顺着脸颊滑下眼角……每一位看过《父亲》这幅画的观者，内心无不产生巨大的震撼。

　　1980年，创作完成这幅油画时，罗中立32岁，在川美读大三，是当时班里年纪最大的学生。

　　1981年1月17日，《父亲》荣获第二届全国青年美展一等奖，轰动全国。如今，《父亲》被中国美术馆收藏，并入选国家教材，被认为是“当代美术史上的里程碑”。

　　《父亲》的人物原型，是巴中市平昌县驷马镇双城村村民邓开选。双城村曾是罗中立年轻时体验生活、找寻创作素材的地方，邓开选正是罗中立当年的房东。虽然老人已经去世多年，但和驷马镇以及双城村的情感纽带，这些年在罗中立心里一直没有断过。

　　“我4月份才去了驷马镇和双城村一趟，在镇上住了四五天，在村里住了一天。”提起这趟旅程，罗中立有些兴奋。他说，听到村里的老人还亲切地称呼他当时的外号——“罗二”，他仿佛又回到了当年在这里扎根的岁月。

　　《父亲》这幅油画知名度高，作为当年写生、创作地的双城村，如何借势发展？前些年，平昌县、驷马镇多方问计问策，并得到罗中立的支持，决定主打“乡愁牌”，更好地发挥《父亲》文化品牌作用，聚焦农文旅一体化融合发展，留住乡愁记忆。

　　去年底，平昌县正式启动“巴山美村·父亲原乡”项目，以“父亲村庄”为核心区，在不改变原来风貌的基础上，打造集民宿、艺术、民俗、美食、娱乐为一体的乡村旅游集散地。

　　“这次我回去，看到工程已完成三分之二。”罗中立在电话里向记者推介起这个乡村旅游项目。

　　“借助成渝地区双城经济圈建设这个发展的‘天时’，我希望驷马镇和双城村可以打造‘中国父亲节’的固定IP活动。”罗中立说，全国的绘画票友都可以来到这里创作，给自己的父亲画出一幅满意的作品。也希望大家有机会可以带着自己的父亲，到这里给父亲过一个格外有意义的生日。

　　大巴山给予源源不断创作灵感

　　乡土题材值得用一生去创作

　　任四川美术学院院长期间，曾有媒体记者问罗中立退休后最想做什么？罗中立风趣地回答：“到山里去。不过，退休之前，我最爱干的也是到山里去。”

　　罗立中所说的山，正是大巴山。它是陕西、四川、湖北、重庆四省市交界地区山地的总称，号称千里巴山。

　　每一位成功的艺术家，都会有自己的精神之母。或是高山，或是大地，也可能是河流，或者故乡。它们博大的胸怀，滋养了一代代艺术工作者。对罗中立来说，大巴山就是他几十年如一日的精神母亲，给了他源源不断的创作灵感。

　　“很多人都知道泰山、黄山这些名山，我希望用我的画笔，让大家都知道大巴山。”凭借《父亲》，罗中立完成了艺术创作的转变。此后,他的作品始终以农民为表现对象，农村生活的素材和以“大巴山”为母题创作的系列作品，几乎贯穿他的整个创作生涯。

　　古往今来，大巴山殷实的土地、纯朴的民风，培育出了极为丰富的民间艺术。山民匠人手下世代相传的各种年画、剪纸、刺绣、皮影、木雕、石刻、泥塑……犹如大山间多姿多彩透发着乡野灵气的山花。正是这些素材，在罗中立的画笔下，变成了单纯鲜亮的色彩、变形夸张的形象、率真简略的语言。大巴山里民间艺术原生态式的欢乐、幽默和无拘无束，到了罗中立的绘画中，全部化为了本朴、由衷和自由自在的美意。

　　罗中立永远记得在大巴山里一个夜晚的对话。山里没有电，那天他和邓开选聊天。邓开选跟他说，“每个人都要守好自己的本分，我是农民，本分就是种地，你是画画的，本分就是画画。”这一番质朴的话让罗中立顿时明白了——他要画的就是农民。

　　“这些年我一直在画大巴山，一直在画这里的农民，但是大巴山是我这辈子永远都画不完的题材。”四十多年过去了，当年那位一鸣惊人的大三学生，如今也已退休七年。但是罗中立对大巴山人的那一份牵挂和那一份描绘，却从未停止。“艺术只有植根民族，展现时代精神，才有生命力。我很享受这样的过程，乡土题材值得我用一生去创作。”

　　今秋招收博士生

　　继续为培养青年艺术人才发挥光和热

　　在四十多年中国当代艺术发展史中，四川美术学院涌现了一批批具有影响力的画家，被称为“川美现象”。作为这一现象的第一批代表人物，罗中立对乡土社会的描述、对现实的关照，使他的作品具有了更广泛的社会意义。

　　四十多年过去了，如今，艺术品市场逐渐繁荣。在艺术和商业之间，作为川美的老院长，罗中立对学生们又有着怎样的建议呢？

　　“真正的艺术才有真正的市场，好的艺术一定会有好的市场，但好的市场未必是好的艺术。”罗中立说，在充满诱惑的当下，必须坚持自己的理想和信念并努力工作，要让市场拜倒在自己脚下，而不是让自己拜倒在市场的脚下。

　　对已经从院长职务上卸任的罗中立来说，他很愿意继续培养青年艺术人才。“从今年秋季开学开始，学校邀请我继续回去带博士生，今后在川美校园和在重庆的时间会比较多一些。”罗中立说，他有责任帮助学生在未来创造更多新中国现实主义美术经典。