姜文说彭于晏自律性（看完邪不压正首映）

《邪不压正》首映礼的地点，选择了离北京市区开车需要两个小时的密云古北水镇，在长得很像古希腊剧场的露天剧场上，完成了这部电影第一次公开亮相。

这个选址非常成功，因为姜文的电影，从来都有一种戏剧形式感，到了《邪不压正》，这种剧场的感觉更加强烈，从彭于晏和美国人的双人小剧场、姜文和廖凡的餐桌对峙、还有后面彭于晏与廖凡那场惨烈又无厘头的对决，都让这场电影放映，如同真正的露天戏剧表演，是在每一幕之后，需要观众鼓掌发泄的那种。

不知道国内还有几位导演，能够享受到这样的待遇：龙标一出来，全场观众就欢呼；导演自己扮演的角色一亮相，全场也欢呼。但可以知道的是，国内也确实没有几位导演，能够在商业片的创造道路上，坚持不被观众的口味带偏，每次创作出的是符合自己审美和趣味的定制作品，而不是流水线上制作出来的批量产品。好比匠人出品每样独一份的杯子，可能比不上公司批量开发出来的让人喜欢，但你就只能在这一家找到。

邪不压正 (2018)

2018-07-13 上映

中国大陆

姜文 廖凡 彭于晏

提到《邪不压正》就必须要提《侠隐》，必须说明的是，在看电影之前，真的可以不看小说，因为电影其实和小说，已经没有太大关联。电影的主角还是那几个，李天然、朱潜龙、蓝青峰、关巧红……主线也依旧是李天然要杀了朱潜龙给师父一家报仇，但是对小说的去繁为简，对人物背景和个性的重新设定，已经可以当成一半的原创剧本了。

如果用美术史来做对比，姜文大概也算导演中的“印象派”，他拍的几部电影都是根据小说改编，但都改得“亲妈不认”。用一个知名画家举个不完全恰当的例子，姜文把《侠隐》改编成《邪不压正》，几乎等同于印象派画家透纳，把威尼斯水城画成了一团烟雾缭绕的背景下，加上几抹淡淡的颜色。他绝对不满足照着原本拍，必须要让它们印上自己的符号。

姜文前几部作品总被说“看不懂”，百分百肯定，《邪不压正》不会再有任何人喊看不懂，复仇的同时杀鬼子、发现爱情的同时发现自我，电影里的李天然，基本上就是做了这两件事。虽然说出来故事大纲很简单，但是电影的局部处理，却如同刺绣里的细乱针一般，用不同粗细和色阶的线去勾勒，到处能够看到明暗不同的层次感。

说通俗一些，比如李天然（彭于晏）和朱潜龙（廖凡）之间的那场对决，痛快、淋漓、燃，这些都是一眼就能看出来的针脚，但是，两个人三次相约扔枪那次博弈，这是正反派人性的无限接近；两个人使用相同招数无法套招的笑点，这是武林同门相杀的悲凉；而日本人“根本”在一旁满脸是血，嘟囔着似乎听不懂的话，则又回到了姜文最爱的黑色幽默。

而这部电影，对姜文的影迷来说，更是相当照顾，很多你们看着似曾相识的段落和台词，看完之后一回想，这不就是那部电影里用过的那个逻辑；这两个人之间的谈话，在某一部电影中似乎也出现过，这并非漫威一样的电影宇宙，而是作者电影和读者/观众之间的对话。

说起这几个角色和扮演的演员，彭于晏扮演的李天然，他和小说里角色的变动，让整部电影的气质都跟着动了一些，彭于晏这里不像是身怀深沉大恨、静待机会报仇的少语者，他变成了一个将报仇写在脸上、说在嘴里的热血青年。他面对的不是缺少报仇的机会，而是如何闯过自己的迟疑和犹豫。所以这不是“侠”和“隐”，更像是“仇”和“志”。

姜文不用秀恩爱，也能让所有人都知道他对周韵的偏爱。巧红这个角色，是从小说到电影，变化最多最丰富的一个。从原著里“岁月静好”的美丽裁缝，变身心怀秘密、为父报仇的神秘女子，她几乎成了李天然的人生导师，让他在复仇道路上坚定下去；她和李天然彼此倾心，但为了更加广阔的目标，放弃了小情小爱。关巧红几乎成了B面李天然，弥补了他的软弱和胆小，这也不奇怪，姜文最近已经在各种场合表示过，对女人伟大的赞美。

至于姜文自己扮演的蓝青峰，比起小说中的角色，也神秘莫测多了。他之前演过伪装成土匪的英雄、精神上的贵族，这一次，则是将正反两派操纵于股掌，为做好人先要做卑鄙小人，为行好事先要下黑手的复杂之人。

《让子弹飞》《一步之遥》《邪不压正》，这八年过去，姜文电影里的枪打得越来越多，但是电影里的子弹，好像怎么都喷不完。