毕加索后期的画为什么像儿童画（毕加索的公牛由繁至简）

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美术教育家罗恩菲德在他的著作中指出：

今天艺术教育的不同趋势是教育家对创作过程中强调的要点不同。有些艺术教育家着重美术批评、艺术媒介及应用设计元素和组织；另一些则只认识到个体及心理需要。在艺术教育中，这两种趋势都是不可偏废的，他们必须密切的合为一体。

这是一个关于儿童美术培养要基于哪一种教育理念来培养的问题阐述。

一种教育理念认为，艺术教育的内容、目的和方法要以儿童心理和心智为中心，简单说点就是放任孩子自由发挥 ，另一种则认为要以美术教育学科为中心，也就是提倡建立严密的学科体系从而对孩子加以引导。

前者以哲学家里德 和美术教育家罗恩菲德为代表；后者以美术教育家艾略特为代表。

我们暂且不急于做选择，不妨先来看一组牛掰且深入人心的大师的作品，西班牙画家毕加索画的《公牛》。

• 毕加索1945年12～1946年1月创作的11稿“公牛”，我们看到艺术家透过现象看本质的思维过程。画家这样的极简造型与幼儿轻而易举的涂鸦如此相似……

《公牛》九稿图

第五稿创作时间

一个与毕加索在同一工厂车间干活的工匠亲眼见识了公牛的创作全过程。他说毕加索最初画的是一头膘肥体壮的公牛，“然后他开始从牛身上剜去一片片的肉，每一稿都比前一稿少一点什么，最后牛的头就成蚂蚁大小 ，牛只剩几条线”。

酷似儿童画涂鸦的《公牛》第11稿

现代绘画、原始绘画、民间绘画与儿童绘画，在艺术艺术形式语言上都有共同的特点，那就是删繁就简，去伪存真。

去伪存真，毕加索的那句话深深地印入了人们的脑海，他说：“我花了一辈子的时间学习像儿童一样去画画”。

幼儿四岁左右是形象知觉的敏感期，只要父母给孩子提供宽松而恰当的环境，孩子对外部世界的敏锐洞察力能够非常迅速的捕捉到事物的本质特征，将复杂的不规则的视觉信息转变为规则而完美的图形。

• 但这是不是就意味着在画画的道路上，孩子只要秉承这样的观念，只要自娱自乐自由表达就足够了呢？

我们来看看，同一个孩子在3到6岁之间对人物的刻画不同展现（图4—7），每长大一岁，孩子对对象的刻画就深入一点，图形就越复杂一些。

佳佳3岁时画的蝌蚪人

5岁人像写生

国庆节画姑姑 佳佳 6岁写生画

如果这个时候有哪个大人走过来对着孩子说的：“你画姑姑的这张作品太复杂，不如第一副简单好看”。相信不但旁人听了会觉得这话简直不过脑子，孩子听了也是会不搭理他的。

孩子绘画作品反映了孩子的认知水平，从感性到理性逐渐发展，轨迹清晰如同日出日落，和成人抽象画相比 ，就像一个站在南半球 ，一个站在北半球，从起点出发历经千山万水又回到原点，只是此刻的原点和起点相较已经赋予了不同的历程。交集之处就是质朴和纯真。

培养孩子画画无非也是希望他们迈向一条成才之路，这条路是从孩子小的时候依据直觉逐渐发展出来的，孩子有这个天赋 ，但并不代表可以放任不管。

放任型父母认为孩子的天性不可过多干预，担心错误的引导让孩子误入歧途，这样的担心源于旧的美术教育理念。

• 由繁入简的观念

以成人的眼光看儿童造型能力的发展，觉得美术的学习等同于成人的认知，要从简到难进行安排，实际上儿童是依据感知认识事物，是从最熟悉最感兴趣的人和事开始的，而不是类似成人从简到难认知过程。

所以许多父母说：“我家孩子提起笔来就画人”。因为人是孩子感兴趣又熟悉的，即便是对大人来说都觉得复杂的人物画，孩子也会不觉得是什么难以起笔的难事了。

• 强调画面真实感和准确性的执着

实际上，儿童绘画的意图并不注重画得是否与真实物象一样，儿童画与技巧并没有太大关系，没有必要过多灌输那些不可能被儿童接受的技法。

• 强调模式化的技艺方法

许多专家研究结果表明，儿童对于物象结构、透视、比例、色彩的认识，是依靠直觉得到发展的，创造力也随之发展，模式化会压抑他们的发展。

通过孩子依据直觉认识事物获得知识的这个特点，不但可以促进儿童的感官发育，还能够培养孩子美学的意识。

我们通过怎样的教育方法既能够让孩子避免不利的干预和错误引导，又能够使孩子在自由表达自由探索的过程中发挥想象自由创作，同时还能够促进儿童逐步掌握创作视觉语言的基本方法，从而达到促进儿童智力发育的目的呢？

引导孩子通过训练培养观察力，记忆力和想象力，是视觉造型语言创造力的基本方法。

• 根据孩子的不同年龄阶段，通过观察、记忆、体验联想、欣赏等手段。

选择不同的指导方法和内容，避免千篇一律，启发孩子的视觉造型语言创造力。

（1）通过观察丰富孩子感官并获取知识，是发展孩子才能的有效方法。

有心的父母常常会带着孩子走近大自然，去发现生活的美好，并且带上绘画工具去描绘这样的美好。

蕾蕾的画

丁丁画的植物

四岁的蕾蕾和丁丁在看观察和认识了植物的之后凭借记忆画出了自己的作品。

结果，两个小朋友都有很好的表现，两相比较，蕾蕾的画富有象征特点，树叶用椭圆代表，尚未分化为具体图像；丁丁画的植物表现得有变化，并且画出了叶脉和植物的根须。两幅画都很稚拙有力。

（2）用孩子喜闻乐见的故事激发孩子的想象进行创作，在不要求画的像的前提下，孩子们的画通常都能给人带来意外惊喜。

飔飔和侃侃为美丽公主配图

飔飔和侃侃为美丽公主的故事画了自己的想象画，故事说的是：国王有一个美丽的公主，深棕色的皮肤和一对雪亮的眼睛，金黄的头发披散在肩上，头戴金色的王冠，身上穿着色彩鲜艳的服饰坐在宫中，有时外出打猎，换上武士的服装，头上插满各色的羽毛，十分潇洒英俊。

两个孩子根据自己的想象创作了不同的形象，人物生动设色大胆，都表现了自己的独特的想象力。

（3）当孩子画画没有信心，老觉得自己不如别人画的好，最好的办法之一就是带他们欣赏一些现代派画家稚拙有意思的作品，画家的随心所欲挥洒自如的线圈与孩子智趣轻松的绘画样貌通常能够激发孩子的自信心。

保罗•克利自画像

比如现代派画家保罗•克利（瑞士）和马蒂斯（法国），他们的绘画作品通常摆脱了表面的真实，自主表现的方式描绘了现实，经过内心所产生的总体印象，线条跟随心理节奏和情绪的波动而流淌，表现形式的新颖别致，总是能够引来孩子的喜爱。

• 通过体验，让孩子掌握绘画工具材料使用方法以及表现的基本技法，启发他们利用工具进行创造和表现。

儿童绘画就鼓励孩子进行绘画材料的尝试也是培养孩子创造力的一种途径。

黄磊老婆孙莉在社交平台分享了大女儿多多画画的照片，网友纷纷夸赞多多画得好，同时还对作品表现的材料进行了一番探寻，好奇小画家用的画纸是什么材料：“不会是黄磊的大腿吧？”，一番调侃之后，答案揭晓，原来多多用的是牛皮纸，可见对于材料的大胆尝试不光是少数专业人士独辟蹊径的专利而已。

多多在牛皮纸上画画

• 避免使用好与不好、正确和错误，来评判孩子的作品，积极正面的引导，让孩子顺其自然地发展。

孙俪曾在网上感叹，家里的白墙成了儿子等等和女儿小花的画板。刚开始的时候，孙俪跟大部分的妈妈一样，想要制止孩子在墙上大手笔。

但是邓超说：“这是孩子的创作，墙纸可以换，但是影响到孩子的灵感就不好了。”

孙俪觉得此话有理，于是非但不批评反而静观其变，直到墙和家具都变成了“限量版”作品。

一家四口去看海

自由宽松的环境为孩子们提供了心情愉悦和情绪舒展的空间，注重孩子们的兴趣培养，以生活中孩子们感兴趣的点进行引导，能够达到事半功倍的效果。

结语：儿童中心论和学科中心论是美术教育争论对峙已久的话题，我们梳理出一条脉络清晰的道路，那就是由旧的学科中心——儿童中心——新的学科中心的回归，这是建立和发展儿童美术新学科教育的必然发展趋势，因为“艺术是一种教育工具”它只是手段，而不是目的。

儿童绘画就像是人类原始艺术的开端，具有原始的对美的内驱力，它有如扬帆远洋的小舟，我们要做的是给予它恰当的航向，当它逆风时提醒它注意安全，停滞时给他助力向前，如此而已。

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