宋丹丹范明什么关系（当英达尚敬范明）

在东方卫视《开播！情景喜剧》节目第一轮“内测”中，《薪剧场》表现不敌《家有姐妹》剧组，未能获得“开播权”。而身为《薪剧场》剧目发起人，曾缔造《炊事班的故事》《武林外传》等多部中国情景喜剧经典的导演尚敬，在自己熟悉的领域遭遇了不够创新、没有爆点的质疑。

演员范明着急、遗憾。尽管在《家有姐妹》中出演“老爸”的他算是尚敬组的对手，但早年凭借《炊事班的故事》的“老高”、《武林外传》“邢捕头”角色才更被大众熟知的经历，让他不忍看到良师益友的尚导被过度的负面声音包围。

资深情景喜剧从业者英达分析：技术层面，尚敬的能力毋庸置疑。而对于情景喜剧创新的分寸——此处之“新”，既是“新人”的采用，另含“新生活方式”的融合，倒可以拎出来探讨探讨。

《开播！情景喜剧》，倪虹洁、范明、杨超越

不止尚敬在“冒险”创新。《开播！情景喜剧》舞台上，脱口秀演员李雪琴、相声演员孟鹤堂、小品演员小沈阳、女团出身杨超越……还有一众TVB演员的加盟，都让做情景喜剧这件事显出了不同于传统的混搭之感。

我们听了太多年“中国情景喜剧消亡”的哀叹。如今，东方卫视牵头，测探沉寂已久的情景喜剧领域。是碰触了原本“规矩”？是仅拂动一片转瞬即逝的涟漪？还是真可引出一池活水？

《开播！情景喜剧》，李雪琴、孟鹤堂、金志文

“半死不活”的情景喜剧

接到东方卫视《开播！情景喜剧》邀约时，英达手头有其它项目在忙。延续数月的录制周期，加上必消耗大量精力，英达本作犹豫。导演组一句话说动了他：这是完全为情景喜剧做的节目，你是情景喜剧的“传道士”，你来，节目才有权威性。

的确，英达是第一位将情景喜剧火种引至国内的人。他不仅亲自执导了中国首部情景喜剧《我爱我家》，打造《武林外传》经典的尚敬也曾是英达作品中的演员。而极具国民度的《家有儿女》系列的导演林丛，最早也是英达的副导演。尚敬介绍：“英达最早建立起的一些‘法则’，都是后来做情景喜剧创作的人共享至今的。”

提及和情景喜剧的羁绊，英达坦言：“其实中间好多次，我都已经准备转身去干别的了。但每次看到情景喜剧又不怎么活动了，我赶紧又回头添几把柴火。我对这事真割舍不下。”

《开播！情景喜剧》，英达

交流之初，英达就几次纠正娱理工作室关于中国情景喜剧“没了”、“消亡了”等定义。他举例：就在今年初，由他执导的《大头儿子小头爸爸》第二季还在央视儿童频道播出，春节期间，北京卫视还上映了一部《家和万事兴》。

英达指出，两部片子有相当固定的收视人群，“但为什么你们不知道？因为看这些剧的是儿童，是陪着他们一起看的老人和父母。但这部分人并不掌握网络话语权，也不会发酵舆论。而真正拥有话语权且有传播声量的主流媒体、娱乐影视大V等等，你们也不关注这块啊。”

若让他形容情景喜剧这几年的处境？半死不活，“但它还是活着，没有死。”

从风光无限，到半死不活，情景喜剧衰落的本质当然不是因为被主流媒体（报道）忽视。英达觉得，和审查的收紧也无根本关系：“《我爱我家》时我也没觉得‘气候’多松，我们遇到的沟沟坎坎比现在还要多。不光‘上面’批评，也有很多观众对新形式特反感。记得当时专门有文章说我们‘抖机灵’，还有一些人对号入座说我们讽刺行业。《我爱我家》还被评过‘年度最差电视剧’”。

既然不算审查、舆论环境迫情景喜剧逐渐边缘，那么，它遭遇了什么？

《开播！情景喜剧》，范明、尤浩然

在《家有儿女》中饰演小儿子夏雨的尤浩然回忆：《家有儿女》第四部拍完时已是2007年末。他在08、09年分别客串过《电脑娃娃》和《无敌三脚猫》（尚敬执导）后，就再无拍摄情景喜剧的机会了。“过去从《我爱我家》到《东北一家人》《闲人马大姐》《炊事班的故事》《武林外传》……情景喜剧是有时代延续性的，但《家有儿女》后，突然情景喜剧变少，多是重播过去经典。”

尤浩然指出大众收视习惯的变化：“我们《家有儿女》最早在央视八套播，然后无论北京台还是其它台，尤其赶上暑假，可能每天十几集滚动播放，大家也都在看电视。但是差不多2010年左右，视频平台逐渐崛起，人家做自己的网大、网剧、网综，不少追求新鲜感的观众就被吸引了去，电视（台）的影响力本来就下降了。”

《家有儿女》

英达也提到：“还不知道从什么时候开始‘以讹传讹’，说情景喜剧就是下午放放解闷儿的事，真正的主流黄金时段，拼其它类型‘爆款’，没人敢放情景喜剧。”

尚敬记得：当年播《炊事班的故事》时，中央台用“国庆七天乐”的方式做了强势推广。《武林外传》也是央视播的，给足长度。但到了《卫生队的故事》《无敌三爪猫》《家有外星人》《都市六人行》时候，已经没有主打频道，也无法获得足够播出的时间了，“所以可能很多之后的情景喜剧就像英达说的，藏在深闺无人知。很多人根本没有见过它。”

范明梳理了一条逻辑线：“实际上就是，首先提供给情景喜剧的平台越来越少，大众看不到，它能带动的效益也弱了，资本觉得投得不值，盘子越来越小，越来越没钱，导致制作成本更低，演员酬劳没多少，编剧没稿费，都‘出走’去编大剧了。”

而演员、编剧在以上变化中的流失，对标准严格的情景喜剧是重创。

《开播！情景喜剧》，尚敬

尚敬表示，动辄一部100集的情景喜剧，每集都要不同主题，对编剧能力有着极大考验。

至于演员，英达直言：“过去情况不一样啊。但一个实情是，拍《我爱我家》时，我把当时中国好的演员基本全弄过来了。这行说白了，就需要大量有真正才能的演员演活角色。光长得好看或靠别的方式魅力起来的人，来情景喜剧真不太行。有个形容叫‘圆黏子’，你红，顶多可以敲锣打鼓把大家引到这场子看一下，但你一‘耍’，活儿不行，观众立马散了。就说这几年，在演员行情大变前提下，我们拿着便宜得多的预算，请得起那帮优秀大腕吗？友情客串意义不大。你真让人仨月都在这儿，每集给500块钱，那哪成啊？”

即便是早年用新人，大家的状态也不一样。范明回忆拍《武林外传》时，剧组在山上封闭近八个月，全部拍摄过程中就放过一次假。“所有人都憋着股劲儿。每一天，大家都热火朝天聚在一块。尚导示范，演员马上领会，精进自己的人物状态，彼此给启发。印象深的，那会儿我老看见大早晨闫妮从宿舍出来去化妆间的路上，眼睛都没睁开，头发还立着呢，就琢磨词。”

《武林外传》

《家有儿女》剧组亦然。尤浩然透露，尽管当时大多演员是北京人，拍摄地也在北京，但为了更融入剧组氛围，更高效地把精力用在现场磨“包袱”上，演员们在附近租了酒店，“从酒店走到我们棚就两分钟。那会也没有轧戏，大家那四个月、四个月就是在拍《家有儿女》。”

英达感慨：“我们几个情景喜剧同行都经历过，我们的演员，在这反响不错，后来就跑到‘那边’去挣钱了。他们走的时候也说，知道那什么什么戏不行，但是人家给的多啊。我们情景喜剧连想都不敢想。但确实，这几年势头，跟着我们苦哈哈干半天，付出大量成本和时间，拍出来一部，也不保证市场给多大空间，肯定不如很多新兴的形式收益快，咱也能理解吧。”

《开播！情景喜剧》

情景喜剧有必要重振吗？

娱理工作室向情景喜剧从业者抛出了同一个问题：无论从网络平台兴起、短视频爆火，还是从大众影视需求看，以“结果”论，情景喜剧是否过时了？

尚敬表示，不管是喜剧电影还是脱口秀、“喜剧大赛”等综艺节目，一直很丰盛，“说明喜剧创作并没有没落，只是说这几年情景喜剧好像显得不合时宜了。”

不过相较于“过时”，“接受边缘化”，从业者们认为“改变”、“升级”才是情景喜剧该有的态度。

在《开播！情景喜剧》中，我们见到了演员王祖蓝和一众香港演员的身影。在《无限训练班》剧目发起人王祖蓝看来：“一个短视频，10秒、30秒，很搞笑、很夸张，有它快乐的意义在，但是笑完1分钟之后，可能你就忘了。而情景喜剧是会建立人物关系的，为什么我们现在还记得《武林外传》？因为它通过人物和叙事，跟我们的真实生活产生了共情，陪伴我们常年成长，这个是很珍贵的。”

《开播！情景喜剧》，王祖蓝、高海宁、王浩信、张振朗

尚敬认可其说法：“我认为剧的魅力永远不会过时。剧情起伏、人物情感变化、人的社会性、价值观的体现，还有个中幽默背后的深意……它带来的艺术享受，永远需要存在。”

小沈阳一直记得，过去他和妻子在小剧场演出那些年，每次演完回家，俩人就会打开《东北一家人》看看。“当时我就特别羡慕剧中的每一个人物，他们能给大家带来那么多欢乐和喜悦。那种力量我不会忘。”

“我觉得不是大家不热爱情景喜剧了，如果不爱，就不会每次《家有儿女》‘回忆杀’，或者大家发《我爱我家》片段，还是那么多人会激动，”尤浩然认为，“无非是要更与时俱进一些，找到这种形式和时代新的连接点，让大家重新爱上情景喜剧。”

《开播！情景喜剧》，小沈阳、杜源

如何“讨喜”？

在最初把“Sitcom”引进中国时，英达和王朔就如何向国人解释这种形式讨论了很久。“后来我们觉得，和别的剧比，情景喜剧重点只有一个，就是有笑声在里边，必须是喜剧。”

在当下，以“笑”为主打让全民稳坐20几分钟看完一出剧，难。

《开播！情景喜剧》一开始邀请尚敬时，是希望他和英达、高亚麟等人一起组成首席顾问团，评点竞演团队。尚敬欣赏这档节目的立意：“它好就好在做的是‘孵化’概念。几支队伍从最初确立各自剧目，到一集一集演下来，节目组给到它们成长空间，这太重要了。另外，因为情景喜剧的特殊性决定了它往往在市场上开头难，受众要慢慢养成。节目等于在最短时间用新式传播手段聚焦大众关注，有助情景喜剧回避短板。”

但尚敬还是考虑了一个月才回复节目组，原因是：“我不想去当顾问，而是想以参赛者身份上节目。”他的初心简单：“我之前做过两篇还不错的作文（《炊事班的故事》《武林外传》），那带给我最大的喜悦是，它们确实给一代人提供了真实的快乐。现在我想再做篇作文，希望它能像《武林外传》一样对年轻人有陪伴。”

决定参与竞演后，节目组曾建议尚敬是否考虑做《武林外传》续集品牌？尚敬婉拒，他试图走出舒适圈，试验“新人”和“新生活”。

《开播！情景喜剧》

尚敬在《开播！情景喜剧》里启动的剧目叫《薪剧场》，大致讲了一群年轻人如何创业经营剧社的故事，“因为我观察到这几年雨后春笋般出现了大量剧本杀、密室、戏剧社团等等，这不仅是大众新的娱乐方式，也体现了现代很多年轻人想在角色里体验双重生活的心态。我也想借助这个剧‘跳进跳出’，呈现另一种人生，捕捉社会情绪。”

在第一期首次展演中，《薪剧场》年轻演员们的表现让人眼前一亮。尚敬导演坚持带领新人，追求整体意义上的情景喜剧的初心更是令人敬佩。但现场也有年轻观众表示：觉得有点无聊，缺少梗和包袱。市场团代表直言：如果第一集没有收视率，那就很难留住观众。顾问团成员之一李诚儒也提出：没有什么创新的地方。

“理想”和“现实”之间存差距。

“复盘” 《薪剧场》第一出剧时，在现场一直认真观摩的范明分析：尚导抓的“沉浸式戏剧”题材本身无疑是最贴近现代受众的。但剧本杀、沉浸戏剧的关键在于脑洞大开的推理，角色扮演的出其不意等等。“这不像我们过往写家庭常态，既然做这个新型主题，就得真的懂这个产业深挖一些特点。如果还是在写忘记前男友生日，手机打不开了（《薪剧场》第一集剧情），感觉本质上还是传统编法，对于观众来说，确实少了意料之外的东西。”

同样在现场的英达觉得有异议是好事，“那么庞大的市场团、观众团和从业者坐一起，为什么人家不投你这片？为什么观众觉得不逗？为什么干不过人家？所有问题摊开说，确实能看到矛盾在哪。而且节目也不搞淘汰，这集你剧目不行，给你机会去整改，把问题调了再过来，这样的方式对从业者帮助很大。”

尚敬笑称，自己“第一场确实挺受挫”。但创作第二集时，团队迅速做了调整，拿包袱做解构和自嘲。他坦言：“如果是我自己习惯来说，我还是不太喜欢很多‘包袱’。但创作有时它既是坚持，也有游戏在里面。的确这些年，段子横飞，为什么它能迷住观众？你仅用‘浮躁’来定义吗？好像不是的。因为社会就是走到快节奏当中来了，太多人不加倍速都看不了剧。当观众就是需要一定的段子享受，我们创作者要去琢磨这个东西。当然，我们在做‘包袱’时，也把控着一部剧的线性发展。不违背原则基础上，要考虑现在观众的需求和审美，别较劲儿。”

尚敬透露：“甚至我也在想，未来要不要单集短一点？比如做到10到15分钟一集？这都在摸索。”

《开播！情景喜剧》

这不是最好的年代，但也不是最坏的时代

“你相信情景喜剧还能走起来吗？”

对于这个问题，所有受访者都给了娱理工作室肯定的答案。

“做一件事，最怕的是没人。”尚敬感触道，“这次参加节目最让我感动的是，不管是那些情景喜剧老将，还是李雪琴、孟鹤堂、杨超越等等各行各业的人，包括香港演员因为排练还受了伤，包括有的剧组尝试音乐剧……总之，大家都是真心诚意想把这件事做出来。”

节目里，来自TVB的一众香港演员也是一道新鲜风景。在和娱理工作室交流时，发起人王祖蓝表示此番演员们都是秉持“谦虚学习”态度前来的：“坦白讲，一开始我们比‘笑’可能比不过其他组喜剧演员，但我们拿出诚意想深入了解现在的内地观众都看什么？哪些幽默‘点’是大家喜欢的。”在此基础上，王祖蓝也有意将更多“语言梗”之外的“镜头梗”，运用在《无线训练班》剧目里，“因为TVB本来最强的就是拍电视剧，我们也想把TVB的优势融进来，增加更多交流的可能。”

英达曾和小沈阳讲，做情景喜剧，就是走上了一条荆棘小路，“但他和我说甭管怎么样，我特别喜欢这个，我就是看《东北一家人》长大的，我现在就要弄下去。讲实话，我看了他这组前几期，刚上路都会步履蹒跚，但他只要沿这条路走下去，比这儿试一下、那儿试一下要强得多。他最初（《不差钱》）为什么那么惊艳？因为那是塑造了一个人物。但后来就拿不准他的定位了。我觉得只有在一个好的长篇情景喜剧中，他才有机会既发挥他的喜剧能力，又立住一个角色。”

顾问团李诚儒一度称赞《家有姐妹》组的杨超越，同组范明透露杨超越每次排练“认真程度极高”之余，也肯定道：“和这些年轻人合作，的确会碰撞出很多新想法。有很多流行的好玩说法，我不理解，都是他们告诉我的，我也觉得自己在吸收和学习。”

《开播！情景喜剧》，范明、杨超越

前段时间，范明还参与了一次剧本共创会，“就我们《家有姐妹》的五个编剧坐在一起讨论，那画面把我感动地‘要命’。那瞬间我会觉得，好编剧还是有，只是因为种种原因人家不写情景喜剧。但如果大家重视这个行业了，给大家条件好一点儿，我们也是不愁本子的。”

“说实在话，我个人是相信市场的，”英达表示，“换句话说，你不能靠在研讨会上发言，希望上面给你怎样的政策。这样的政策来了，恐怕也会跟市场有偏差。所以只有靠市场主动带头，比如《开播！情景喜剧》它就是一种调整，先让观众看到了，真的觉得好看，或者哪怕最后小沈阳的剧目东方卫视没投，但‘辽台’拼一把，把它当作有地方特色的宣传产品打造，那么慢慢地也会让情景喜剧在市场铺开一种模式。”

“再创经典”？小沈阳没有如此“野心”：“这个词在我的字典里并不重要。就拿我自己而言，我现在演什么都很难火过当年《不差钱》的小沈阳。但我现在要做的就是脚踏实地，用心去琢磨当下的作品。努力去创作贴近时代，能给观众带去快乐的情景喜剧。”

不止通过一档节目在行动。据悉，英达和开心麻花合作的《夏洛特烦恼》以及《新东北一家人》情景喜剧都在规划中，“再做剧，我们会有更多的考虑，不像《我爱我家》把门一关就拍戏了。我们可能要去做海选，在新媒体平台做全程直播等等。没什么消极的，我相信，情景喜剧一定会大兴于世，甚至我觉得不远了。”

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