跑调但好听的歌曲（歌坛才子其实是裁缝）

花粥的《出山》火了之后，陈雪凝的《绿色》也火了，这些歌曲凭借搭载短视频快速传播至大江南北，音乐播放平台上随便一首都是十万加的评论量，与之相应的歌曲演唱者也火了，当听众发现他们还是原创歌手时更加欣喜若狂。

创作者为什么这么有才华呢？听众从小视频回到音乐播放平台打开评论，发表自己矫情的感想，顺带点赞那些看上去高深莫测的“彩虹屁”。

标榜着零零后原创音乐人的徐秉龙，靠着《白羊》火了，无论走到哪里接受采访，都乐于谈论自己的创作心路，却被同学曝光《白羊》搬运同学编曲和吉他录音，紧接着网友扒出《没有名字的歌》伴奏直接抄袭岸部真明老师《少年的梦》，歌词则“借鉴”唐映枫作词的陈鸿宇《早春的树》，《鼓浪屿的猫》抄袭谢有君《毛毯》，《原味》抄袭ergo《if you》等等。

《白羊》抄袭事件直接上了热搜，原创音乐人徐秉龙在百般抵赖后发表了诚意不足的道歉，对其他歌曲的抄袭，他和他的粉丝则选择性遗忘。

比他脸皮更厚的是原创音乐人花粥，对于抄袭她坦坦荡荡，谁要质疑就是与她和百万粉丝作对。

中文系副教授在微博上吐槽《盗将行》歌词“狗屁不通”，她转发怒怼，引得粉丝和网友爆发口水战。一时间“你笑得像条恶犬”被网友争相调侃，花粥粉丝在护主这件事上能做到不分青红皂白。花粥歌曲中直白的恶趣味，解构了歌词意义所产生的独特性，是获得年轻人喜爱的原因。

当《出山》火起来后，音乐制作人指出其作曲是从国外网站“租”来的beat《super love》。这种常用于嘻哈音乐圈的歌曲制作方式，竟然被花粥开天辟地使用在流行音乐制作中。且花粥方在原作者开始维权后仍未在播放平台改动作曲人署名。

随后网友又发现那首捧红花粥的《妈妈我要出嫁》的原曲是前苏联的经典民谣，歌词由薛范先生翻译。

《何去来哉》抄袭《新宝岛》，《去问猫耳朵》抄袭《小小恋歌》，《小相思》抄袭《i don’t sleep well》，花粥已经不是原创音乐人，说她是音乐界的“搬运工”比较合适，孜孜不倦地搬运着外国歌曲，来填充国人贫乏的曲库。

撇开花粥抄袭的歌曲，她的作曲质量如何呢？最简单的初学者吉他和弦配以空洞浅显的歌词，谁都可以是原创音乐人。如今，大批原创音乐人仍然奋斗在搬运汉化的第一线。

2019年五月初，在billboard中国榜单中，《绿色》连续上榜8周，在各种平台上《你的酒馆对我打了烊》和《绿色》，这些歌曲反复被翻唱和传播。

陈雪凝，这个不满十八岁的音乐天才少女的热度越来越高。但是几首歌听一圈下来，感觉就像在听一首歌，相同的作曲套路，相似的歌词故事，都是在表达爱情里受挫的遗憾。很快，她也被网友揪出作词东拼西凑的现象。

毫无疑问，陈雪凝式歌曲制作是低成本的廉价商品，她作词就像是大学生完成期末论文，东拼西凑。但这些歌曲绝对合乎她的受众——年轻女性的情感需求。

被华晨宇揭穿不懂乐理的“原创音乐人”李袁杰，本以为已经“糊穿地心”，没想到2018年末又作为“国风美少年”参加了新的选秀。尽管被群嘲音乐裁缝，他仍然在发歌，曝光没有减少，还会在电视上露脸。

“中国电音第一人”徐梦圆绝对是中国电音界人气最高的，但也是个“撞曲鬼才”，《china-p》与iris 《akizora》高度相似，《china-rain》涉嫌抄袭日本天团岚的《风见鹤》，就算有人说这是新人起步的借鉴，但此种说法更加证明其制作水平之低，名不副实，没有实力却收揽了人气，不得不说是当今乐坛的怪事。

比起这些人，更加肆无忌惮的是“洗歌才子”宋孟君，他是云猫文化的领头人，紧跟网络热点，抓住网民心理，是他和他的公司音乐制作的理念。什么歌容易火就写什么，《一厘米的距离》与《夜曲》的相似，让每一个听众都感受到什么叫做被愚弄。

《王者荣耀》是周杰伦《龙骑战士》的重新填词，《独上西楼》是许嵩《多余的解释》的翻唱，《对方正在输入》是汪苏泷《我也不知道》的高仿。把一首歌的节拍和几个音符改一改，就是自己的原创。

尽管宋孟君明目张胆的抄袭把拥护原唱的歌迷气得跳脚，但这丝毫不影响他的热度，媒体为他洗白的新闻稿可以说是发挥汉语词汇的极致，连《中歌会》都邀请他作为嘉宾演出。

一个歌手立足于乐坛，不是音色出众就是拥有创作的才华，想要用原创音乐人的头衔吸引粉丝，就应该用努力认真学习编曲作曲知识，丰富遣词造句的能力，然而这些音乐人早早被制作公司收买，对版权毫不重视，用一首首低成本制作的廉价歌曲套牢听众的耳朵，是为态度乃至人品问题。

而许多节目为了制造噱头吸引观众，故意请一些被网络群嘲为音乐裁缝的歌手，为他们的生存提供温床。由此可见，音乐市场的版权之路任重而道远。希望所有的听众都能够有明辨好坏的耳朵，音乐人和听众对版权问题绝不妥协，抵制粗制滥造歌曲的流行才是正道。