张国立陈凯歌有孩子吗（陈凯歌张国立赵薇于正PK）
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国庆后，安静的综艺市场将会迎来2019年度最后的厮杀。
尤其以演技类综艺最为激烈。
《演员请就位》《我就是演员之巅峰对角》《演技派》蓄势待发。
这三档同类型的综艺，到底哪个才会笑到最后呢？
01 导师争夺 实力演员掌握话语权《演员请就位》主要是导演挑演员视角，陈凯歌、李少红、赵薇、郭敬明都是导演，且定位精准。
陈凯歌负责电影级别的专业；李少红负责电视角度的细腻；赵薇和郭敬明扛起流量和话题。
这四位导师中，有实力演员身份的是赵薇。
主持人则是实力演员沙溢。
而《巅峰对角》和《演技派》，实力演员的话语权重很高。
《巅峰对角》里，首发以张国立领衔，李冰冰、秦昊、佟大为、郭涛等有知名度的实力演员成为主角，在综艺里PK，进行淘汰和补位。
主持人是实力演员李立群。
《演技派》的仍然采用导师评价制度，除了于正的编剧、制作人视角外，吴镇宇、张静初、张颂文都是实力演员。
整体看来，演技类综艺，给实力演员以春天！
同时，给想走实力路线的演员以机会。
《演员请就位》囊括了市场上大量腰部演员，且不乏知名度高的。
例如明道、钟欣桐、炎亚纶、彭小苒、于小彤、邢菲等。
《巅峰对角》则摒弃了演技的腰部人选，走两极：实力大咖 新人演员。
《演技派》的舞台则是为新人演员准备的，新到90%的演员你根本听都没听说过。
若论赛制，音乐节目是前辈。
导师毒舌点评，导师转椅，歌手PK，音乐生存战。
……
演技类综艺用起来驾轻就熟。
《演员请就位》就采用了好声音选导师战队模式。
节目组打出了“这一次，让好演员选择导演”的口号。
导师赵薇和郭敬明也开始上演互呛的戏码。
郭敬明犹如杨坤附体，只不过“32场演唱会”替换为“百分之百进组机会”。
而赵薇也在用其强大的资源拉拢学员，呛选郭敬明可能空欢喜一场。
《巅峰对角》则抛弃了前两季的学员表演导师点评赛制，直接升级大换血。
这一季，没有章子怡，张国立也不做主持人了。
赛制更像《我是歌手》。
首发8位实力派演员，搭档自己的学徒演员，进行排位争夺，末尾淘汰，新的实力大咖加盟补位。
将《我是歌手》里没什么存在感的“经纪人”替换成了演员“学徒”，共同演绎，共担风险。
如果说《演员请就位》从导师人选上覆盖老中青三代（陈凯歌、赵薇、郭敬明），那么《巅峰对角》就是从嘉宾阵容上区分老中青（张国立、李冰冰、马思纯）。
《演技派》目前赛制不明朗，但从节目释出的信号来看，更像《演员101》。
导师阵容没有做老中青圈层划分，都是中年实力派：吴镇宇、张静初、张颂文。
节目定位是“演技生存类”。
上节目的选手几乎全是新人演员。
他们在横店某实景剧组里一起上课，一起排练，末位淘汰，三个月后决出胜者。
“传帮带”性质最明显的是《巅峰对角》。
学徒制就是体现。
演技不稳定的年轻学员，跟着自己的“导师”一起比赛，可以近距离观察他对戏剧的专业解析与演艺，言传身教，对年轻演员来说，机会难得。
《演员请就位》的调教意味更明显，电影是导演的艺术，演员执行导演的意志。
陈凯歌、李少红，是电影界、电视剧界风格鲜明且成功的大导演。
参赛的选手虽然不乏有名气的但直接被大导演指教的机会实在不多。
去年，陈凯歌在《我是演员》节目中，指导胡先煦和徐娇，曾让观众和演员们折服。
胡先煦和徐娇演《卧虎藏龙》里的罗小虎和玉娇龙，效果不好。
章子怡点评不客气：没吃透角色。
吴秀波含糊：要用自己的方式去演而不是模仿。
徐峥则认为他们的动作失控。
而当期助阵的嘉宾是陈凯歌，《卧虎藏龙》是李安导演拍的。
陈凯歌没有直接点评，而是问胡先煦：“你是什么时候喜欢上的玉娇龙”？
胡先煦：“等她给我上药的时候”。
“用手绢给她上药已经是剧情发展很后面的部分。你为什么给她鸡吃？你为什么怕她死？你是土匪，死个把人太容易了，对你来说不是事啊？你为什么对她好啊？”
情节在这里断掉了，得想明白。
然后问徐娇：“你九门提督之女，碧眼狐狸徒弟，家世好，武功那么高，玉娇龙，应该恃宠而骄，你为什么在罗小虎来的时候要后退，你怕什么？！”
这一顿教导，对胡先煦和徐娇，肯定受用，第二遍再演的时候，就流畅很多。
有人说，艺术家不要上综艺。
这仍然是对综艺的偏见。
影视圈演技差纵然有多方面的因素，但演员们尚算上进，如有好导演好演员的指教，对整个市场的贡献也不小。
《演员请就位》请来陈凯歌坐镇，大抵也是这样的目的，教演员演戏，教观众看戏。
而《演技派》的于正，在宣发中也一再提及，现在的年轻演员，演技不好固然有自身的原因，但他们也苦于没有学习的渠道和方法，没有老师教导和培养。
《演技派》的看点在于给年轻演员上课学习的场所、机会，创造条件促进成长。
从学习和传帮带的角度来看，三档节目各有侧重，殊途同归。
04 什么是演员什么是演员，这是《演员请就位》先导片给出的命题。
并让四位导演及演员沙溢给出答案。
相较于赵薇、郭敬明阐释演员这个职业的角度，我更喜欢陈凯歌和李少红的理解。
李少红从演员戴面具表演的起源入手，以中国戏剧《雷雨》来呈现，最后告诉观众，演员是角色的肉身，角色是演员的灵魂。
陈凯歌则聚焦导演和演员的关系，演员从来不是孤立存在的，而是合作，演员的表演是导演艺术的最终呈现。
这些看起来是大的命题，但它却恰好能给年轻迷茫的演员以更大格局的指引。
去年，很多人在说“演员的春天”来了。
但影视影视行业进入寒冬，大批演员待业且迷茫。
不妨，就在竞争激烈的演技类综艺上，聆听前辈教诲，积蓄力量，等真正的春天到来的时候，再百花齐放，山花浪漫。
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