柏菲十年演唱会（窥知.录音师的功力）

作者:刘汉盛

摘 要： 总结五位录音师十首曲子，每首的录音效果都很精彩，从这十首曲子中也可窥知大陆录音师的功力的确非同凡响。

专辑名称：非同凡响No.1(中国五大录音师选集)

演出：群星

发行公司：柏菲

唱片编号：ISRC CN-F28-06-335-00/A.J6

柏菲(Perfect)唱片是广州的一家唱片公司，「非同凡响」则是他们邀集大陆著名录音师的作品，辑为一张CD的中国录音师作品集系列，到目前为止总共出版了三张，每张CD中的录音师作品都不同。我写的这张是最早推出的第一张， 所以是No.1。这张No. 1中所选的是10首曲子，录音师包括陆晓幸，张小安，邵军，陈珞，万小元等五人，其中陈珞还负责制作。

第一首曲子是陆晓幸所录制的花木兰出征。陆晓幸曾经因为录制电影「卧虎藏龙」音乐而获得奥斯卡金像奖，录音水平一定很好。不过，这首曲子是鼓乐，从头到尾中国鼓是主角，让人感受到的是鼓声的震撼。以我个人的偏好而言，这并不是我喜欢的音乐，可惜我没听到他所录制的一般音乐。

第二首是陈珞录制的梅花三弄，这首曲子是古璇唱的，一定有很多人早就听过那张专辑。陈珞在柏菲录音棚中炮制出这首曲子，以流行音乐的角度而言录音效果很好，尤其木管的圆润甜美讨人喜欢。而古璇低沉的嗓音也很吸引人，整个音场的铺陈安排、空间感的营造也都很好，这是一首很成功的录音。

第三首是邵军所录制的民族管乐团曲子金沙滩，由阎惠昌指挥中央民族乐团。邵军这首曲子的录音难度很高，从最小声到最爆棚的动态范围非常宽，一开始细微的演奏与突如其来的强劲大鼓声马上考验了录音的功力，尤其那大鼓的声势不是一般小喇叭或小功率扩大机所能够承受者，如果无法正确再生，鼓声就会乱成一团。录音场所是在音乐厅中进行，所以应该是一次过现场演出的录音，这种录音方式非常考摆麦克风的位置，摆对了就成功，摆错了就失败。从这首曲子优异的录音效果来看，邵军的麦克风位置摆对了，他录出非常爆棚、乐器真实，合奏层次分明，很有现场感的效果。

第四首是张小安录制的蔓延，演唱者是大家都知道的谭晶。虽然是在录音室中炮制，不过弦乐群、人声都录得很好，不仅音质好，厚度够，而且匠气低。尤其空间感的营造很自然，绝对是高手。这样的音响效果大家都会喜欢，听来舒服。

第五首是万小元录制的掀起妳的盖头来。这是在录音棚中录制的铜管五重奏，我要说录得好极了，铜管的吹气质感、演奏的真实感都达到第一流。尤其五重奏的和声极美，残响也控制得很好，使得铜管五重奏显出丰润的声音与优美的音质。只是怕有些人家里的聆听空间太硬调，把这么优美的铜管五重奏录音扭曲成尖锐刺耳。

第六首又是陈珞录制的送别，这是广州交响乐团与广州小云雀合唱团所演唱的，录音地点在广州星海音乐厅。陈珞的录音手笔可以听出共同点，那就是细致甜美，尤其对于木管的录音效果特别拿手。这首曲子包括交响乐团与合唱团，还有独唱，录音难度远胜流行音乐。陈珞把交响乐团的弦乐群录得很好，软绵细致又有厚度。独唱嗓音音质录得极好，而且在音场的位置很自然。小云雀合唱团的和声也录得很美，主唱、合唱、伴奏的层次录得很好，不会含混。显然陈珞在古典与流行录音方面都很行。

第七首是张小安录制的亮剑，但由陈珞做混音。亮见这部连续剧大家都看过，对于片中的匪气男主角李云龙更是难忘。这首曲子是男声慷慨激昂的合唱，伴着强劲的大鼓，这么说好了，如果您觉得大鼓的效果没有敲入您的心，那显然就是扭曲了张小安的录音效果。您应该在第一声大鼓与管弦乐一起出来时就会被那砰的一声所震撼到。当然，男声合唱唱得极好，也录得极好，听起来有俄罗斯军人合唱的风格。

第八首是邵军在北京音乐厅录制的现场音乐会，由奥斯陆交响乐团所演出的雷史毕基罗马之松曲子中的罗马大道。我猜邵军应该是刻意提供金沙滩与这首罗马大道给柏菲唱片，因为这二首曲子都是录音难度非常高的曲子，不仅动态范围大，而且管弦乐演奏张力大，非常爆棚，稍一不慎就会乱了套，但也可以清楚显现录音师的功力。尤其，这样的曲子对音响器材也是严峻的考验，寻常音响系统很难讨好。听说这首曲子是邵军以一对立体麦克风录制的，我知道邵军的正职是北京音乐台台长，现在经退休，但我不知道他是那么杰出的录音师。从金沙滩与这首罗马大道的录音效果来看，邵军的音乐厅现场录音技术无疑也是第一流的。

第九首是万小元录制的绒花，演唱者又是谭晶。伴奏以弦乐群为主，搭配谭晶嘹亮甜美中气十足的嗓音，任谁都会喜欢。万小元能够录制铜管五重奏，对流行音乐也能掌握，无疑也是优秀录音师。

第十首是陈珞与张军军合录的二泉随想，小提琴主奏，中国交响乐团伴奏。无论是小提琴、乐团的声音都录制得很好，不过是属于比较近音场的调制方式，听众就好像坐在台前那般，与音乐很亲近，这跟一般古典音乐所习惯的方式不同。一般古典音乐调制的音场会距离听众比较远些，这样现场感会比较自然。到底要拉近或放远，其实都是录音师的录音美学去决定的，可以透过录音器材去调制出来。无论如何，小提琴录得水淋淋的，很甜蜜，光泽够又不刺耳，温润又甜美，是大家都会喜欢的录音效果。

总结五位录音师十首曲子，每首的录音效果都很精彩，从这十首曲子中也可窥知大陆录音师的功力的确非同凡响。录制流行音乐时，难免要利用录音设备来加料炮制，加料太过，对于一般音响迷而言，可能会觉得很过瘾。不过，对于听惯古典音乐的音响迷而言，就会觉得人工味太重。要如何把流行音乐录得「自然」，这就完全看录音师的录音美学了。而录制古典音乐时，由于加料的机会比较少，尤其现场演出是一次过，没有第二次机会，那就更考录音师的功力了。

老实说，录音的难处就在于明明那些声音都是麦克风所听到的，不是人耳坐在观众席中所感受者。但是录音师必须把麦克风收录的声音炮制得让音响迷觉得好像在现场所听到的，那就是大家所说的「自然真实」。以这张CD中十首曲子的录音效果而言，的确是值得收藏的。我没听过第二张、第三张非同凡响，不知道其录音成就是否也跟这张第一张一样？柏菲在唱片封面上写着：集中国录音界菁英，展现中国录音技术最高境界。这样的企图心值得钦佩。

曲目：

01. 花木兰——出征 4:42 （打击乐）录音师：陆晓幸

02. 梅花三弄 4:56 （歌曲）录音师：陈珞

03. 金沙滩 10:40 （中国民族管弦乐）录音师：邵军

04. 蔓延 4:16 （歌曲）录音师：张小安

05. 掀起你的盖头来 4:33 （钢管五重奏）录音师：万小元

06. 送别 6:37 （歌曲）录音师：陈珞

07. 亮剑 3:05 （男声合唱）录音师：张小安 合成录音师：陈珞

08. 绒花 4:16 （歌曲）录音师：万小元

09. 二泉随想 7:04 （小提琴与乐队）录音师：陈珞

10. 罗马松树——罗马大道 6:05 录音师：邵军