书法的发力点（行草书法技巧发力点）

【笔法 】

1.逆入平出

赵孟頫 说：“用笔千古不易，结字因时而宜。”我赞成这个观点。那么用笔的基本方法是什么呢？郭沫若用八个字来概括：“逆入平出，迟送涩进。”也就是说，起笔欲下先上，欲右先左，收笔时有一个回收的动作。像打拳一样，要想使拳头有力量，首先要把拳收回然后再打出去；打出去，再收回来。行笔时，不要一扫而过，要注意笔和纸之间的摩擦。所谓“入木三分”、“以锥画沙”就是这个道理。

2.方圆兼备

一般情况下，方笔给人的感觉是有力、险峻，圆笔给人的感觉是流动、柔和。毛笔是软的，写出圆笔相对容易，但要适当强调方笔作品才有骨力，特别要注意笔锋在提按中的折转。

3.提按

提按是运笔过程中的主要形式，也是表现书法节奏和虚实的主要方法，要注意观察提按变化，并掌握好提按的程度。

【字法 】

1.繁体字

书法讲究变化。与写简体字相比，繁体字中从最少笔画的字到最多笔画的字，变化的空间很大。加之繁体字比简化字相对含蓄，更有艺术性，因而从审美上讲，行书还是写繁体字为好。

2.笔顺

笔顺就是一个字从起笔到收笔的顺序。为了寻求变化，同一个字可以有不同的写法，也可以用不同的笔顺书写，这一点我们在临习时要加以注意。

3.内紧外松，上紧下松

结字的基本方法。中间部分相对紧凑，外部适当放松。字的上半部分相对紧凑，下半部分适当放松，这样写出来的字比较有神采。

4.多种结构形式的把握

以偏旁部首为基本构件，字有上下、左右、上中下、左中右、包围、半包围等结构形式之分。写上下结构的字，要注意上紧下松；写左右结构的字，注意不要两边一样宽，以一边为主；写上中下结构的字，要注意把各部分压扁，不宜把字写得太长；写左中右结构的字要把各部分写窄，不宜把字写得太宽；写包围结构的字，注意不要写得太大；写半包围结构的字，注意帽子要适当……

5.映带

行书的映带是区别于楷书的一个重要特点。映带主要通过笔画与笔画之间连续运笔、略微提笔和似提非提来完成。行书因为有映带而显得灵活，但也会因为映带过多而落入俗格。

6.攲侧

攲侧是行书结字常用的方法。攲侧是为了产生运动感而有意使笔画间、部首间、字与字之间有倾斜感的一种方法。在结字时攲侧有多种态势，根据字的结构形式变化而不同。主要应掌握在攲侧中寻求平衡。

【章法】

章法就是一件书法作品的布局。布局要注意把握好局部与整体的关系。一个字是章法的一个部分，字与字之间的关系是章法的重要组成部分，关键要注意呼应、顾盼、流动。

1.谋篇

书法创作和写作一样，首先要谋篇。准备书写的内容确定之后，要计划好幅式、写几行、每行大约多少字、如何落款、如何钤印等，做到胸有成竹，大件作品或较为生疏的内容也可以先写一个草稿。

2.布白

所谓布白实际上就是安排作品的空间，换句话说就是正确地把握疏密关系。古人有“疏可跑马，密不透风”之说，是指结字的疏密。章法是和书写风格相一致的。追求雄伟风格的一般布白密集，追求典雅风格的一般布白萧散，追求刚柔兼济风格的布白适中。总之要密而不乱，疏而不散。一般来讲，行书的布白以行距大于字距为好。字的大小安排是布白的一个方面，字的大小要有变化，但是变化要自然，大小要适度。

3.题款

题款分穷款和长款。穷款题的字较少，最少的只落年号和书者姓名，适合于书写正文后余白较少的章法；长款题的字较多，多到几十个字、上百字甚至更多。除年号和书者姓名外，还可以写天气、心情、感赋、斋号等，适合于书写正文后余白较多的章法。

穷款多为单行款，长款多为双行款或多行款。字通常比内文字小一半，还可以更小。

如果正文书写完之后，最后一行只有一两个字，可以将部分款中的内容写得和正文一样大，将布白安排好。

【墨法 】

1.加水

写行书要注意墨里的水分含量。现在常用的“中华墨汁”和“一得阁”墨汁都要加四分之一到三分之一的水，天气干燥时还要不断往里加水，这样写起来才流畅。

2.干湿

蘸一次墨连续写十几个字，自然就产生飞白，既干又虚。然后再蘸一次墨书写，自然就产生了干湿变化，产生了节奏感。但不要蘸墨太勤，否则节奏感差，气息就不顺畅了。

【器法 】

“工欲善其事，必先利其器”，有一支得心应手的毛笔，可以写出很多称心如意的作品。因此要充分重视选择毛笔的重要性。选毛笔主要是选笔锋的长短和软硬，笔毫是羊毫、狼毫或是兼毫。什么样的笔适合自己使用，可以多选几种试一下。

【生机 】

行书写得好，神采跃然纸上，每个字都如同有生命，运动着、呼应着。书法作品的生命力体现在力度感、运动感、节奏感、虚实、顾盼等多个方面。只要潜心临帖，勤于创作，博览群书，就一定能写出一手好行书。

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