三年级简单又漂亮的画（涂涂画画美术）

我们是谁

北京涂涂画画成立于2006年，创建伊始一直致力于专业儿童美术教育与开发，经历几多风雨，涂涂画画创出一条以独自研发教研为核心，拥有自己的创新的理论体系、强有力的品牌影响力、有效的经营运作模式、雄厚的教学研发团队、鲜明的专业特色，可持续发展的能力，成为国内儿童美术教育行业的领导者！涂涂画画着眼于整个幼教行业，尤其是为幼儿园持续提供完整的、科学的少儿美术课程体系。我们立志打造中国最具权威幼儿美术课程，让每个幼儿园老师都能够上好一堂有灵魂的美术课程。

我们做什么的

我们针对的是2-16岁的高端儿童美术教育，根据不同的年龄段的儿童研发不同的课程，通过多元化授课方式，激发儿童学习美术的兴趣。迄今，涂涂画画已经为100多家幼儿园提供美术课程供应，每年有超过5000名学生受益，为社会和家庭儿童美术教育的普及和发展做出了自己的贡献。

我们将秉承高品位、高素质、高标准的教育定位，以全新的教育理念，全方位的教学服务，为中国儿童的成长提供系统高效完备的教育实施方案。持续研发先进的教学理念，领先全国的少儿创意美术学习系统，为幼儿园提供最优质，最科学的创意美术课程体系。为孩子开始艺术之门，给孩子留下最美好的童年！

小孩上小学了，许多家长不让孩子参加美术班学习了。理由是学美术占用了学习文化课的时间，减少了学生休息，加重了学生负担。

但我认为那些家长的想法是片面的，他们并没有全面认识到学美术与学文化课两者之间的关系。实践证明，美术教育可以发展少儿对美的感受力、理解力和表现力；可以发展少儿的观察力、记忆力、创造力和实际操作能力；可以促进少儿良好心理品质的形成；同时也能提高少儿学习其它学科的效果。在全面推进素质教育的进程中，美术教育越发显示出巨大的促进作用。

教育专家认为，学习美术需要脑、眼、手并用，配合协调，天长日久，使人的大脑思维变得更加活跃。学习美术是由浅入深，由易到难的循序渐进的过程，学生会从自己的点滴进步中增强自信心，因而也可促进其它学科成绩的提高。我们所辅导的绝大多数学生不但画画得好，文化课成绩也不错，有些同学还是班级上的成绩尖子生，担任班长，他们并没有因学美术而影响学习。

因此，我认为学美术与学习文化课两者是不矛盾的。同学们在紧张的文化课学习之余，画画画，写写毛笔字，做做手工，既能使自己的身心得到放松，又能从中得到欢愉，这样不仅不会影响学习，还可以开发智力，促进其它学科成绩的提高。我们要正确处理好学习美术与学习文化课之间的关系，分清主次，合理安排好时间。我想请有片面想法的家长消除顾虑，在关心孩子学习的同时，让孩子学学美术等艺术，提高孩子的素质，开阔孩子的眼界，陶冶孩子的情操。这些潜移默化的作用是任何说教也代替不了的。

学龄前孩子的画，画得越是像，涂色越是均匀，越是说明老师的教法出了问题，已经违背了孩子的心理和生理。

教给孩子一招是错误的，教给孩子一种思维方式是对的。对孩子来说，绘画不是一种技巧，而是思维活动。

孩子们最优秀的作品大都是“乱七八糟”的，一般家长把这类作品称为“乱”，但专家们却把这样的画称为生动、有创见、有灵气。

不要让孩子画简笔画。久而久之，孩子就不习惯动脑筋了。简笔画抑制了孩子的想像，有碍孩子创造思维的发展。

上课从不教画法，孩子们大都是在画着玩时，不知不觉地上了我的“贼船”的。当孩子们画好一幅很漂亮的画时，他自己并不知道用的是哪“一路”招数。

艺术这东西就这样，你越是急于想找它，它越是不想见你。当你不急了，神情放松了乱涂乱抹时，它又悄悄地自己找上门来，孩子的画更是如此。

没有画法的方法是最好的方法，没有技巧的技巧是最好的技巧，不留痕迹的教育是最好的教育。

儿童在画画时乱涂对孩子来说不是坏事，这正说明孩子是无拘无束的。我以为，在孩子初试绘画时，在教学上应“先放开，后治理”在“乱中求治”，而不是一开始就给规矩。

孩子的画，画得像的不一定好，好得不一定像，能反映孩子生活感受或体验的就是好作品。

孩子们画画是从不怀疑自己技巧的，他们没有不能画、不敢画的东西。再复杂的人物景象，只要经过了他们的头脑，就会变的简练起来；再简单的事物只要经过他们的手画出来，就会变的丰富起来。这就是儿童画。

儿童画画时往往是漫不经心、手舞足蹈、喋喋自语。一般家长把这种现象称为不认真、不仔细，实际上这正是孩子画画时的最佳状态。

孩子们画画只凭满腔热情，不凭画法画理，方法步骤对孩子用途不大。这种无规则、无技巧只想着玩的画，就是儿童画。

用传统方法教孩子的结果是立竿见影，画得很像，但这是老师灌输给孩子的，是被动接受。新的教法是孩子按老师的启发构思画面，教师在辅导时顺着孩子的思维去发展孩子的想象，是主动学习。立竿见影容易，发展想象难。被动接受容易，主动学习难。这需要家长有个辨别能力和在认识、观念上的提高。

在家辅导时启发孩子是对的，安排孩子画什么？怎么画是不对的。比如画一簇花，家长只能告诉孩子这些花的颜色、造型和叶子的形状都是不一样的，怎么不一样须自己去看。不能告诉孩子这个花瓣是椭圆形，那片叶子是红色的，中间有黄色的叶筋，叶子边缘还带有许多锯齿齿。家长把看到的结果都告诉了孩子，并不利于孩子观察力的培养。

家长督促孩子画画时，有可能孩子并不想画。孩子喜欢画画并不是每时每刻都愿意画，也有不想画的时候。画画仅是孩子生活中的一小部分。家长安排每天必须画一幅画，事实上是把画画当成一种任务压在了孩子身上，久而久之，孩子会把画画当成一种负担，不喜欢画画了。

家长对儿童学画的想法有点像围城。看着自己的孩子画得很仔细，很认真，却很羡慕画画泼辣奔放的。大胆涂抹表现的孩子家长又羡慕画得很稳、很细的孩子。其实，艺术欣赏是讲究多样的。要紧的不是“取长补短”，而是设法怎么和别的小朋友画得不一样。

孩子们在画得像与不像的问题上与成人的看法是不一致的。孩子画画凭的是直接感受，他们认为只有突出主要的，夸张重要的就是最像。如：孩子画踢毽子的腿会比不踢的腿要长，画吃蛋糕的嘴比平时的嘴张得要大。孩子追求的像并不是生活中镜子般的真实。所以，家长在看孩子的画时，不要拿画上的形象与真的比。

孩子在家画画，家长总是好“手把手”地教，习惯于按自己的想法安排孩子这里画上什么？那里画上什么？这样画的画确比孩子自己画的内容要丰富一些，画画要完整一些，但这都是孩子按家长的意思做的，这里面已没多少东西是孩子自己的主意了。

一、老师本身想象力较弱，该怎么指导孩子？

你的想象力弱不要紧，你要相信孩子的想象力比你丰富。所以在教学中，要学会提示，让孩子展开各种想象。对于小朋友稀奇古怪的想象，要善于认可，这个很重要。

二、没有绘画专业经历的老师能做好美术老师吗？

你不一定要成为画家才能教儿童美术，其实没有任何绘画经验和能力的老师一样可以做好幼儿园美术老师，关键要把握住美术教育的核心——想象。挖掘孩子的想象能力至关重要。

三、在教学中孩子说“老师我不会画”怎么办？

这是个全国性的大问题，当孩子提出“老师我不会画”时，主要是我们老师对孩子提出的问题、要求、表扬的标准肯定出了问题。一旦孩子提出这个问题，老师要自我反思，我们的教育学目标是否合适？我们做的评价是否合适？我们给孩子提出的要求是否合适？当有某一个不合适出现，孩子就会提出“我不会画”。如果三个合适都做到，一般孩子不会说“我不会画”。

我们坚决要做到，画得不像不要紧，只有真正做到了画得不像不要紧，孩子是不会说“老师我不会画”的。

四、如何去点评孩子的作品，老师能具体示范说下吗？

通常我们会选择最好的作为一个样板，这样是错误的。应该选择画得相对较弱的孩子作为模板，这样选择会让更多孩子有信心，让他们相信我也能这样画。

我们在评价过程中，千万不能以技能或者以画得像为标准，一定要以想象创意作为标准，这样教学中就会站在一个很正确的方面做出评价。

五、最弱的作品从哪几个方面来点评？

首先看孩子是否把主要内容画大了吗？画大很好，画小就要鼓励孩子去画大，这个很重要。其次从最弱孩子的作品中去找创意的亮点，想象的亮点也很重要。

六、幼儿美术上如何让孩子们更好的感受色彩呢？构图需要注意哪些方面？

我们不要过多的去教孩子感受色彩，要把例如：太阳是红的，天空是蓝的，这种经验选色法去掉，去挖掘孩子原本的，出于本能的涂色。

构图需要注意几个方面：1.主要物体画大；2.把画面画满；3.该要画密的地方画密。有了这几个方面，一般画面的构图都不会很差。

要学会躲在后面的表现，另外再增加一个外面画进来的表现法，通常孩子都画在画面里，不会画到纸张外面，也不会从画外面画半个人或半只鸟进来，如果小朋友会从外面画半个人或半只鸟进来，那么孩子对画面空间感的延伸度就理解了，这样画面会更丰满更有意思。

七、画眼睛的时候有哪些特别需要注意的吗？

在“借形想象”过程中眼睛的画法最重要，通常我们在指导过程中要克服绿豆眼，把眼睛点一个黑点是不对的。要及时提醒孩子眼睛表现的丰富性，比如双眼皮、眼睫毛、眼珠往上、眼珠往下、眼袋、鱼尾纹等。要防止画出绿豆眼或kitty猫等千篇一律的眼睛，那样不会很好看。

八、孩子乱涂乱画好不好，逻辑错了要不要纠正？

乱涂乱画不要紧，有想象就好。因为孩子现在画不出，终有一天会画出来的，所以对于孩子乱涂乱画只要让孩子能用语言表述那也是好的，还有就是要把画面画满，即使乱涂乱画把画面画满，那一样也会很精彩，老师一定要学会认可，千万千万不要用具体的图形去套孩子的作品。

画画如果出现逻辑性的错误，原则上我们不需要去纠正，因为这是画画，不是具体表现现实生活，因为画画很多都是超越现实生活的，越是反逻辑的画，越是具有想象，老师一定要搞清楚。如果从构图上孩子画小了，可以提示孩子边上再画个大的，画面视觉效果会好点，这样孩子会大胆的去创作，对孩子是很有帮助的。

九、教师在制作一节美术课前是否可以结合孩子的生活经验来设计？需不需要老师示范？

设计美术课例，有的可以需要根据孩子的生活经验，有的可以超越生活经历，超越了孩子更有想象空间，显的更有趣味。

目前小中大班大都是涂鸦，小班以兴趣为主，中班以基本技能培训为主，到了大班应该是以创作想象为主。如果中班仅仅是线描，大班仅仅是色彩或想象这都是不对的。在美术教学中，三夹板“兴趣，技能，想象”应该是上下颠倒，三个年龄段都需要的。

有关示范的问题，原则上不需要老师画示范给孩子看，特别是小班更不需要老师的范画，因为孩子的模仿性会很强烈，会阻碍孩子的想象。但出示图片达到欣赏目标是需要的，还有美术表现活动过程中，关于美术运用材料示范是需要的，例如点彩法、渐变发，如果我们不演示孩子是不能理解的，所以这些示范还是需要的。

十、各个年龄段的孩子，适合学习哪些工具材料的使用？有推荐绘画工具吗？

工具材料，我们全国用得最多的是油画棒加记号笔，这个模式大家都在用，新的感觉就没有了。我认为全国各地老师都可以选择自己喜欢的材料，比如水粉、水墨、铅笔、炭笔、粉笔、综合材料。扩大一点，不要老是用一种材料。我见过一个幼儿园，是以线描为特色，如果一个孩子用线描画三年，他还会喜欢画画吗？所以材料上面一定要交替使用，不要用单一的材料让孩子玩很长的时间，这样不好。

绘画分类上，小中大无所谓，大班的孩子整个课例更注重于一种想象的要求，从画面的要求和材料的重叠上多做些文章，因为单一的材料也会使孩子感觉画画无趣，如果我们学会综合材料的运用，会使得画面变得更有趣。

小中大班水粉多用些孩子会画得很开心。在国外很多幼儿园画画的基本材料都是水粉，国内相对人数较多，运用水粉比较麻烦，所以油画棒与记号笔这样简单的操作，我建议如果有条件的学校可以尽量多开展一些水粉教育，小班孩子可以不涂满，留点纸上的白是好的。中班大班尽量要求涂满，一般用白纸不留底色，用彩纸可以留底色，这样彩纸用起来才有意义。

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