徐峥近三年的电影（徐峥真的应该被载入电影史册）

“药神”出手，秒杀所有！

前有《动物世界》，后有《邪不压正》，本以为定档7月6日的《我不是药神》会处于一个尴尬的境地，结果没想到，电影凭借优质的内容居然杀出了一条血路，创造了中国电影多个记录。

还没周六，电影已经取得了4.4亿的票房，暑期档真的到了。《药神》最终会取得多少票房，谁都说不好，也许真的会像张译在首映礼上说的：“这部电影的票房会超越《红海行动》（36.48亿）”

电影是根据真实事件改编的，大家可以去搜“陆勇”了解一下，此人的事迹基本在电影中完整的展现了，只不过他真实的外号“药侠”，变成了“药神”。

“陆勇案”宣判后，宁浩立刻开始筹备电影的拍摄， 他力邀徐峥出演男主，徐峥看完剧本后立刻答应了，尽管后来导演不是宁浩，而是大众完全陌生的文牧野，徐峥依然坚信这一定是一部好的作品，有慈悲心的作品。

徐峥在电影中的表演，绝对惊艳到你。他这次真的太投入，投入到你忘了他是徐峥。都说好演员是要把自己隐藏起来，呈现出一个立体的角色，这次不仅看不到了我们熟悉的徐峥，就连演员徐峥我们都看不到，他躲到角色的后面去了。

犹记得上半年看《幕后玩家》时，徐峥也贡献了出色的演技，但怎么都感觉不像，就像卓别林在演《红楼梦》，周星驰在演《亲爱的》，演员与剧本的气质十分不符。

《药神》这个剧本太特殊了，首先题材敏感，在我国大屏幕上很久没有出现过“正义的违法者”的形象了；其次要求演员对生活有细致的观察；最后要求整个剧组的配合度非常高。

而这三点，《药神》恰恰都做到了，这也就是为什么注定它会成功的原因。当然，主创们在意的并不是票房，而是这部作品的口碑，及它在国内引发的连锁反应。

作为演员，徐峥是愿意接受挑战的。

想到徐峥，我们总会想到《春光灿烂猪八戒》、《囧》字系列、《心花路放》、李卫当官等作品，似乎演喜剧、导喜剧才是他应该做的。

就在我们刻板印象下，徐峥对于演员这个职业的敬畏我们完全忽视了。

徐峥曾说，演员是非常被动的，想演什么角色自己并不能作主。

为了能够掌握主动权，他做了很多尝试，比如与宁浩、黄渤组成铁三角，拍摄了《无人区》、《心花路放》等高质量的作品。

为了从根本上抓住做演员的主动性，他开始尝试做导演和兼职。他导演的《泰囧》、《港囧》都是非常成功的作品。也那时起，大众的视野被动转移，开始更多关注他作为导演的才华，他的表演仿佛成了锦上添花的装饰。

后来，为了辅助更多新导演，他开始更多的做监制，比如《催眠大师》、《幕后玩家》、《我不是药神》，都是主演 监制的作品。徐峥对市场的认知很清楚，如果一个没有名气的新导演想要拍一部作品实在太难了，投资难拉、演员难找，种种困难都可能会扼杀一个有想法的导演的事业。

为了培植新导演，他甘愿自己在出演的同时做监制，他愿意用自己的名气去推动整个项目走下去。

因为徐峥的付出与坚持，《药神》的导演文牧野终于被大众所了解，当然，如果没有徐峥文牧野也许也会出头，但徐峥的努力让这位有才气的导演缩短了他得到资源的距离。

徐峥也通过程勇（一个卖壮阳药的落魄中年男子）这个角色成全了自己。橙子敢说，他必拿影帝。

当交不起房租，老婆和他离婚，孩子即将移民，父亲需要做脑颅手术，所有问题都抛给了这个中年男子时，我们心疼他，因为这样的小人物我们身边有太多。徐峥的每一个举动都完全符合这个角色所带给他的痛苦，角色本身是有生命的，徐峥只不过是用自己的热情与精力开启了那个开关，就像上帝握着高晓松的手写出了《同桌的你》。

这部戏在表演上最大的亮点就是，除了徐峥，所有演员的演技都在线，甚至包括群演。

谭卓，为了表演好那段一分钟不到的钢管舞镜头，把自己的软骨跳碎了。

王传君为角色减肥，每天规定自己跳绳8000个，减掉了20多斤肉。为了体现白血病患者临死前的状态，他两天不吃不喝。

周一围和杨新鸣也都为了角色去了警察局和教堂体验生活。

据说体验生活 围读剧本大概就用了6个月的时间，期间演员都十分配合，而且他们十分享受这种创作的状态。宁浩与徐峥在挑选演员方面，真的是很有眼光，一个演技派都不落，包括徐峥的御用配角王研辉（两人曾一起上《向往的生活》）。

这种创作的氛围，在我们影视圈实在太珍贵了。在我们听惯了数字小姐和耍大牌的今天，这种真正的创作方式给了我们观众一剂兴奋剂，它让观众们相信中国电影一定会有更好的未来。

有人说徐峥的野心很大，他想把自己变成中国的阿米尔汗，试图用作品来改变一个国家。这不是很好嘛？也许每个人并不是抱着伟大的目标去做一件事，但至少他对得起自己的良心，对得起观众的信赖。

橙子认为中国太缺少“阿米尔汗”这样的人物，但并不是改变我们的国家，而是改变影视圈现状。应该有更多优秀的人拍优质的作品，用作品来提高国人的审美，让糟粕早日丢失市场，徐峥为此做出的努力已经很明显了，感谢他！

也再次为《我不是药神》所有主创点赞！相信有你们，中国会有更多的好电影出现！