李宇春 我就是演员 共情力（我就是演员最大惊喜居然是个歌手）

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上周六，《我就是演员之巅峰对决》（以下简称“《演员》”）播出第二集。就和它5.0的豆瓣评分一样，节目也平淡得像白开水。好像每个演员都在用力表演，却总说不出少了点什么。

相比之下，非专业的李宇春反而是当中最令人眼前一亮的一位。

她演《无名之辈》的马嘉旗，用自己一夜成名之后的孤独感来带入马嘉旗高位截瘫后的无力；她演《沙鸥》中的沙鸥，就去女排训练场练习排球找感觉。

她没有专业演员的技巧和套路，却反而用纯粹直白的表演，打动人心。

导演赖声川说，李宇春做什么事都没有失败的。

出道14年来，李宇春做歌手、做演员、做导师，开艺术展、参加时装周。

回头一看，一路顺风顺水而来的李宇春，好像真的不知道“失败”两个字怎么写。

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说实话，官宣李宇春加盟《演员》的时候，大部分人的第一反应和张国立是一样的。

你好好唱歌就好了啊，跑来和专业演员拼演技，怕不是在开玩笑？

结果，打脸！

李宇春很有勇气，第一场就选择了超高难度的《无名之辈》。

马嘉旗一角可以说是任素汐的代表作，角色形象深入人心。但是当李宇春坐着轮椅出来的时候，却让人觉得，她是马嘉旗这件事，也是成立的。

从某些方面来说，李宇春和马嘉旗是有共通性的。

李宇春是土生土长的成都人，当她用口气更刚的重庆话喊着“你数三声你不开枪，你就是个哈批（胆小鬼）”的时候，我相信她就是马嘉旗。

而对于这个角色的内心，李宇春用了“对外界的隔离感”来形容，这也是她对角色最感同身受的地方。

经过2005年那个疯狂的夜晚，李宇春成了全民偶像，跑不完的通告填满了她的时间，也隔绝了她与这个世界的沟通。

最孤独的那几年，她只能透过车窗玻璃，与车窗中的倒影对话。

为了更深入体验那种孤独感，她一有空就坐着轮椅望着远方发呆。

有坐轮椅经验的人应该会有所了解，坐在轮椅上看世界，和健康地直立站着看世界，是完全不同的感受。

这是李宇春在地域性和内心感受上和角色的共鸣。

除了这两点，李宇春也很善于揣摩角色的细节。

在演马嘉旗的时候，她没办法使用肢体语言，于是她把穿拖鞋的脚一直侧掰着挂在脚踏板上，从而表现自己是残疾的。

在演《沙鸥》的时候，为了表现沙鸥盲人的形象，她在排练时选择拄着导盲杖去排练时。她觉得盲人的听力更加敏锐，于是她设计自己在听到声音后，先侧耳辨声，随后身体的其他部位再给出反应。

专业不足，用功来补。深入的观察和对细节的把控，反倒让李宇春演出了角色更令人动容的一面。

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导演高希希评价李宇春很有灵性，赖声川说李宇春做什么事都是没有失败的。但在李宇春身上，我看到更多的，是一个在天赋加持下，又在后天比别人更努力的可怕学霸。

李宇春演戏是有天赋的，这从她参演第一部电影《十月围城》就获得金像奖最佳女配角提名就能看出来。

但天赋只是表象，更重要的是，她对演戏一直抱有敬畏感。

当初为了说服李宇春出演《十月围城》，导演陈德森和陈可辛轮番当说客，可李宇春却说“怕耽误了作品”。直到最后自己想通了，才敢接戏。

为了演好《十月围城》方红一角，她花了一个月时间训练打戏，在这个过程中还留下了伤病。在成片中，方红用九节鞭和动作演员对打的场面已经颇有架势。

后来，她又加入赖声川的话剧《如梦之梦》。在参演话剧的近一年时间里，她推掉了大部分商业活动，准时参加排练。最终塑造的小梅医生获得了专业人士的肯定。

可以说，李宇春的大部分演技也是在这次话剧巡演中磨练出来的。

这次来参加《演员》，她说自己是来学习的，甚至写了一封信，给被淘汰的自己。

高天赋和低姿态，对一个想演好角色的演员来说，真的很重要。

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除了演戏，这几年李宇春似乎一直在拓宽偶像的边界。甚至乎，她正在摆脱偶像这个头衔的限制。

她涉足时尚圈，老佛爷Karl Lagerfeld为她拍照，Burberry首席创意官Riccardo Tisci赞她为“Queens of China”，高缇耶（Jean Paul Gaultier）称她为“灵感缪斯”。

从2015年到2018年，李宇春连续四年上榜BOF全球时尚行业最具影响力人物，这在国内乃至亚洲都是第一人。

她还对艺术特别感兴趣。关注李宇春ins的人都知道，她每到一个城市，都会尽量抽时间去看当地的艺术展。甚至有粉丝自嘲，这些年跟着李宇春涨了不少知识。

去年，她在上海开了家“菜市场”——一个关于流行实验室的创意展览。邀请了国内十位年轻一代的艺术家，把接地气的菜市场和装置艺术做起了碰撞，从而引发对“流行”的思考。

时尚、音乐、艺术，在某种程度上是共同的，但要打破三者的界限，以跨界创融合并非易事。从李宇春这几年的脚步来看，她似乎正在尝试这方面的探索。

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尽管多领域开花，但清醒如李宇春，一直把歌手身份放在首位。

通过演戏，她体验了多种人生，为写歌提供了灵感；通过武打训练，她的舞台呈现更为丰富；通过时尚圈，她认识了各类艺术大咖。

从2012年到2018年，她的每次演唱会造型，都像是一场高定时装秀，老佛爷、Riccardo、 Jeremy Scott（MOSCHINO设计总监）等都曾为她的演唱会设计过造型，曾经放言再也不为亚洲人设计服装的Jean Paul Gaultier，也为李宇春而破例。

李宇春几乎每年都会举办一次演唱会，而在每一次的演唱会上，她都会向歌迷展示一项新学习的乐器。

从最开始基础的吉他、钢琴、架子鼓，到现在的鼓机、采样器演奏，每一年的演唱会都像是一年学习成果的汇报演出。

玉米对李宇春有一个爱称叫“会长”，因为李宇春特别爱开会，而且开会时间总是特别长。开什么会呢？

她是自己演唱会的总导演，从概念主题到舞台呈现全程把控；她做专辑，小到MV拍摄、造型妆容，大到收歌、宣传文案、配乐编曲，全部亲力亲为。

她写歌，从当年的《下个路口见》、《再不疯狂我们就老了》，到现在的《流行》、《哇》。从描写个人感悟到洞察人间百态。

出道14年，李宇春似乎从未停下脚步。

当初，李宇春把自己演唱会的名字定为《Why Me》，为什么是我？这个问题，她问了自己很多年。如今，我想她已经找到答案了，那些曾经质疑她红不过三年的人们，应该也找到答案了吧。

END

今日话题：

你觉得李宇春在《我就是演员之巅峰对决》的表现怎么样？

对于李宇春这几年的发展你怎么看？

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