你心目中的乐坛10大天后都是谁（消失多年的天后惊艳复出）

#创作挑战赛#

最近，音乐圈越来越热闹了。

除了线下演出的扎堆上新，线上的音乐综艺舞台也迎来了大爆发。

刚开播的音综就有《时光音乐会》《围炉音乐会》《来看我们的演唱会》和《最好的舞台》，在播的有《我们的歌》和《朝阳打歌中心》，待播的那就更多了，比如最近讨论火热的《我们民谣2022》。

作为音乐媒体人，看到如此景象甚是欣喜。

我不知道大家看了多少，反正我是一档没落。

特别是上周五《时光音乐会》，堪称一绝。

不管是演唱嘉宾还是选曲，都让观众为之着迷。

谁能想到，阔别多年的田震、孙悦和阿杜竟同时出现在电视荧幕上。

许久未见，她们却是一点没变。

当我听到《执着》《快乐指南》和《他一定很爱你》的时候，早被蒙尘的青春记忆瞬间涌上心头。

特别是田震走到台前的那个瞬间，真是爷青回。

她微笑地说道：“大家好，我是田震，今天我给大家带来的是一首1996年出版的歌曲《执着》，我带着它回来了。”

我不是通过《执着》初识田震，但却因为这首歌爱上她。

大概五年级的时候，我因为吉他接触到《执着》，我相信学过吉他的小伙伴对这首歌不会陌生，它是民谣吉他必学单曲。

节奏空白和重音练习当年真是搞死我了。

写到这里，我翻开了已经泛黄的六线谱，全是岁月的痕迹。

它是许巍创作的，收录在同名专辑《田震》中，一经发行就卖了90万张。

当年大街小巷的音像店、商铺、歌厅、溜冰场都循环播放这首歌。

这一晃就26年了，如今她带着过去的时光回来了。

相比原版，这版少了些横冲直撞、霸气爽朗，多了一份柔软和深沉。

荒井十一重新结构了作品，编曲在听感上焕然一新。

前奏抹掉了原曲吉他的经典节奏与长线条的合成器音色，改为鼓、吉他、小号、长号和萨克斯。

吉他的比重减弱，以铜管乐音色为主，整体的色调比较温暖，空间感更加立体。

配器虽然变了，但原版的主体节奏还在，只不过由跳跃性变成了连贯性节奏。

如果对老版烂熟于心的朋友，听到这样的前奏或许不会习惯。

直到田震开口那一刻，我才确信《执着》真的回来了。

“每个夜晚来临的时候，孤独总在我左右，每个黄昏心跳的等候，是我无限的温柔……”

旋律依然，声音依旧。

她中低音的音色还是如此宽厚、温柔，配合歌词的表达，叙事感很强。

主歌部分重叙事，她平铺直叙的诠释方式，像极了苦难中的自我疗愈，这不是一个成功者的姿态，也不带过来人的劝说，而是夜深人静时的自我鼓励，在独处中为自己加油打气。

演唱中的正向表达，也在两遍主歌的间奏中有了对照。

第一遍主歌结束后，间奏其实又回到了前奏的旋律，只不过相比初听，这一次听众更能体会到铜管加入的奇效。

它们的音色充满暖意，与舞台上飘落的金黄色银杏叶相呼应。

第二遍主歌，我特别喜欢这句歌词：

“我想超越这平凡的生活，注定现在暂时漂泊，无法停止我内心的狂热，对未来的执着。”

它一度是我的精神圣经，很长一段时间陪我走过迷惘时段。

作为一名有野心的青年，很多时候会觉得当下的处境很可笑，梦想总是很美好，可现实却很骨感。

虽然只是一句歌词，但通过田震的演唱我确实能感受到某种力量。

它像是鸡汤文学，只要读完全篇，就像打了鸡血一样，干劲十足。

副歌一出来，这种感觉就更加明显。

“拥抱着你，Oh my baby，你看到我在流泪，是否爱你让我伤悲，让我心碎。”

田震高亢沙哑的音色，在此处得到了彰显。

“Oh”、“我”、“让”全部重音诠释，语气的加强让作品的表达更有力量，她唱出了顽强、敢拼敢闯的那股劲儿。

我特别喜欢她的咬字还有语气的处理，让作品的情绪无限放大。

“纵然使我苍白憔悴，伤痕累累。”

“苍白憔悴”被她唱的很有视觉效果，通过弱声的哀叹，让这四个字特别生动形象。

这句也同样作为全曲的首位，田震又赋予了它新色彩。

大家可以仔细听“苍白憔悴”中的“悴”，她处理的超级有味道。

在“悴”后面加入了拟声词“啊”，用一种哀愁的语气唱出来，让人很心疼，又让人暗自内省。

这么多苦难都经历过来了，我们又怎能轻易放弃呢！

收尾结束后，她闭上眼睛，把双手置入胸前。

这个画面令人动容，有太多情绪显露于此。

不管是田震对过往的怀念，还是听众对她的记忆，都在这一刻被彻底唤醒。

看到台下歌手为她鼓掌，我也情不自禁地抬手叫好。

她的演唱，让我看到了过去的挣扎与不安，以及当所有人为她鼓掌时，内心的那种孤独，曾经的脆弱似乎都在歌声中得以显现。

虽然消失了太久太久，但她的音乐却一直都在。

特别是看到付笛生、任静、郑钧、许巍、腾格尔、小柯等一批前辈歌手给她的祝福，那种时代的烙印更加深刻。

她不仅是乐坛一姐，更代表着一个时代。

田震这次回归，是她职业生涯的全新开始，也是当代听众重新认识她的开始。

说实话，我还蛮期待她在《时光音乐会》演唱他人作品的，这把坚强又柔软的嗓子会呈现何种形态的经典之作呢？

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