中原大工匠雕刻作品（山东手造合集②）

在纷飞的木屑中，一根根桃木变身精美的雕刻工艺品；

从指甲盖大的黄杨树叶，到手掌大的法桐树叶，一片片叶子被刻出各种精美的图案；

以桃核、橄榄核、杏核等为原料，用一把刻刀，在方寸间造出花样万千……

山东手造，无奇不有。一件件微小物品，经过手艺人们的匠心雕刻，在时光的年轮里，在毫厘之间，便已浮现出万千世界。

济南微雕：完全凭感觉，一切都在心里

“明有奇巧人曰王叔远，能以径寸之木，为宫室、器皿、人物，以至鸟兽、木石，罔不因势象形，各具情态……”明代魏学洢《核舟记》描写的就是中国传统工艺美术中以精巧见长的独特技艺——微雕。济南微雕省级非物质文化遗产代表性传承人王天明也是这样一位“奇巧人”，他能在发丝上刻下“和平统一 天下为公”，能将唐诗、熊猫等雕刻在米粒大小的骨片上，能将花生米大小的玉石制成精美壶具，并刻上李白的《将进酒》……

王天明自小练习书法、绘画，还在工厂干过钳工。20世纪80年代末，有朋友建议他尝试下微雕，还带他拜访了山东工艺美术研究所高级工艺美术师杨瑞生。“杨先生是我的‘一字之师’，当年他的一个‘练’字让我受益匪浅。”从此，每天晚上夜深人静的时候，他就拔掉电话线，开始练习刻蝇头小字和雕刻技法，一直到凌晨两三点。

人生的每段经历都是财富。当年以为要干一辈子钳工，所以刮研、锉削、钻孔、抛光等技术，王天明样样都精通。而这些与书法、绘画一样，都是微雕的基本功。现成的斜口刻刀不够尖，也不够锋利，他就用油石自己打磨雕刻工具：三棱刀、四棱刀、六棱刀。一支用了多年的自动笔，笔芯是一根细细的钢丝，头部更是磨得比针尖还细，他的很多精品就出自这支自动笔。 很多人认为微雕是个眼力活儿，甚至得在显微镜下雕刻，其实不然。雕刻时，他摘下老花镜，拿起刻刀，只见手腕稍稍抖动，玉石上的粉末便越来越多。几分钟后，他拿起笔刷将粉末扫掉，一行行小字就显露了出来，拿着30倍放大镜一看：“学而时习之，不亦说乎？有朋自远方来，不亦乐乎……”

“微雕完全凭感觉，一切都在心里。”王天明笑着说，这就需要大量积累，书法、绘画、文学、雕刻等，都必须精通。《三绝酒具》是王天明的经典之作，集微书、微画、微型工艺于一体，由一壶、四杯、一托盘组成，重2.6克，刻有300余字诗文。壶身花生米大小，刻有李白《将进酒》全文，壶肚与壶嘴相通，上有盖，可盛酒；托盘直径约4厘米，刻有《李白醉酒图》及诗作《月下独酌》；每只杯子绿豆粒大小，分别刻有李白带“酒”的诗句。

“这个作品我花了一年时间，先雕刻酒具形状，再刻字和画，酒壶做了五六把，杯子做了二三十只，才选出来这一套。”王天明介绍。

更小、更精、更妙，王天明一直尝试将微雕做到极致。2005年，他完成了第一件发雕作品，在一根3毫米长的白发上刻下了“和平统一 天下为公”8个字，甚至还有“天明刻”落款和印章，得用200倍显微镜才能看清。一般而言，12根头发并在一起才有1毫米粗，创作发雕作品还要将弧形的头发处理成平面。“发雕最好选用青壮年的白发，固定、磨刀、雕刻也有一套特殊的技法，我当时做了100多根头发，才成功了两根。”

“小只是形式，创作理念和内容才是根本。”王天明刚开始只是在图章上雕刻，后来拓展到玉石、骨片、头发、水晶、玻璃、金刚石，雕刻技艺也越来越高超，但他始终认为，微雕的核心是文化内涵。从儒释道经典，到唐诗宋词，从水浒、红楼梦系列，到G大调小步舞曲，从中文到日文、法文、德文……他的微雕作品一直在寻求突破。

肥城桃木雕：雕凿点刻，以木传神

左手执刀、右手举锤，在纷飞的木屑中，从上到下，从前到后，由表及里，由浅入深，层层推进，刀迹时而清楚细密，时而粗狂圆滑……在肥城“桃木王”旅游商品店，肥城桃木工艺总商会会长王来新正襟端坐操作案前，在他手中，一根根桃木变身精美的雕刻工艺品。

去年十月，“泰山桃木王”作为肥城桃木雕刻民俗代表，闪耀第43届（迪拜）世界博览会，占全国八成销售份额的肥城桃木旅游商品再次走出国门，让世界瞩目。“能代表中国传统文化优秀品牌走进迪拜世博会，这是咱肥城的荣耀。” 肥城桃木雕刻民俗的传承人、“泰山桃木王”品牌的创始人王来新说。

“这是浮雕刻法，是在融合多家浮雕技艺的基础上发展来的……”王来新介绍，过去的肥城桃木剑仅有剑体而无剑鞘，且只有平雕一种刻法，图案、造型单一。王来新从桃行里收集了上万株废弃的桃树枝干，尝试着将浮雕、镂空雕、线雕、立体雕等传统木雕技法“植入”桃木雕刻，还研制出了独特的“掐丝绘珐琅”技艺，刻刀也由一把小刀发展成大小不一、造型多变的近百种刀具。

雕凿点刻，屏气凝神。刻刀深深浅浅地“吻着”桃木，手起刀落，原本废弃当作烧火棍的桃木，正一点点被赋予生机。一层描绘、一层雕琢，如此反复，呈现出的作品立体通透，生动细腻。

“这是一组十二生肖雕刻，十二个‘小家伙’个个活灵活现。这份技艺虽已传承了上千年，但在只有几厘米长的桃木上能刻出如此‘百变’的造型，这得益于对多家雕刻技法的借鉴吸收。”王来新说。

雍容华贵的桃木如意、飞龙舞凤的桃木宝剑、巧夺天工的桃木屏风、小巧精致的桃木摆件……走进肥城的桃木工艺品商店，仿佛置身桃木雕刻艺术的殿堂，天然桃木加上妙手雕刻，普通木头“摇身一变”成了精美的艺术品。肥城桃木从“烧火棍”变成“钱疙瘩”，在这一过程中，程银贵是见证者，更是参与者。

程银贵的老家是江苏省如皋市，程家在当地是有名的木匠家族，到程银贵这里已经是第六代。2001年4月，肥城市一年一度的“桃花节”吸引来了程银贵。程银贵回忆说，那时肥城桃木市场尚未开发，最初的产品只有部分小挂件。他做了一个大胆的决定——从江苏搬到肥城创业，创办了肥城市正港木业工艺品厂。20多年心无旁骛雕琢桃木，他的雕刻产品先后荣获上百项大奖，连续9届获得全国桃木旅游商品创新设计大赛金奖。

为解决桃木企业规模较小、生产经营分散等问题，2004年肥城市规划建设了占地面积2.9万平方米的中国桃木旅游商品城，是全国最大的桃木旅游商品研发、销售、集散中心。2007年肥城桃木雕刻被列入山东省非物质文化遗产名录项目。2013年6月，“肥城桃木雕刻”被国家工商总局批准为国家地理标志证明商标。据统计，截至目前，肥城市桃木旅游商品生产销售企业达到160余家，全国连锁销售企业1500余家，提供就业岗位４万多个，年销售收入达到20多亿元，肥城发展成为名副其实的“全国桃木旅游商品集散中心”，享有“中国桃木旅游商品之都”的美誉。

济南叶雕：“刻活”一片叶子

“同学们，今年是虎年，今天咱们就做十二生肖的老虎。”近日，济南市历城区明睿小学五楼美术教室内，20多名“叶创工坊”社团的学生开始了叶雕课：先用签字笔在法桐树叶上画出老虎的形状，再用刻刀一点一点刻制出来……在都婉莉的指导下，孩子们做得有模有样。

从2000年开始进行叶雕创作，到2015年叶雕被列入济南市非物质文化遗产代表性项目名录，再到近几年非遗校园传承工作热火朝天地开展，对于济南叶雕代表性传承人都婉莉来说，这门传统手工技艺早已融入了她的血脉。

“这是《松鹤延年》，这是《百鸟朝凤》，这是十二生肖系列，这是红楼梦人物系列……”指着自己的宝贝，都婉莉一下打开了话匣子。而大大小小的树叶，在她手中，成了一件件精美的艺术品，让人忍不住惊叹：一片法桐树叶上雕刻着孔雀和牡丹；一片黄栌叶一半是绿色，一半是红色，正好刻上两条金鱼；两片银杏叶叠在一起雕刻成一只漂亮的蝴蝶，叶柄劈开就是触角。

叶雕制作包括采叶、选叶、清洗、构图、雕刻、定型等十几道工序。其中，采叶是基础，雕刻最复杂。

从指甲盖大的黄杨树叶，到手掌大的法桐树叶，都是都婉莉眼中的宝贝。

“一开始我刻的都是单色叶雕，比如纯绿色或者纯红色，后来才慢慢有了变色叶雕和拼色叶雕。”都婉莉清楚记得，2004年的一天，她出去采集树叶的时候，发现了有红斑的法桐树叶。按照她之前的思路，这片叶子肯定没法用。但当时她灵机一动，突发奇想：“今年正好是猴年，为什么不能做一个猴子吃桃的图案，有红斑的地方正好刻成桃子。”这为她的创作打开了一个新世界，而往往变色或拼色的叶雕作品更容易成为精品。

“秋天的树叶水分少最好用，杨树叶、法桐树叶、冬青叶易采集，适合练手。”法桐树叶压平了放在冰箱里可以“保鲜”，多的时候，都婉莉家的冰箱里一半都是树叶。

“雕刻最耗时费力，也最考验功夫。”都婉莉介绍，刻制时，要将叶形、叶脉等都融入作品，而且留脉要均匀，能成为图案的一部分最好。比如，叶脉可以成为熊猫身边的竹子，可以成为花茎。雕刻要一次性完成，否则叶片可能会变色，叶边可能会翘起来，影响整体效果。她笑着说，叶雕特别费眼，有时手中的刻刀一拿起来，几个小时放不下。

制作一件完整的叶雕作品，需要一个月左右，因为太过精细，任何环节出现问题，都可能前功尽弃。“有一次到了最后关节，我用小号毛笔刷防脆漆时，手一抖戳坏了叶脉；还有一次，我用银杏叶做了百蝶图，但树叶没选好，想补救太难了。”20多年来，都婉莉已经制作了上千件叶雕作品，都做成了标本，她的作品还曾参加过多国艺术巡展。在2021年建党百年之际，她利用百片红叶创作了叶雕作品《庆百年》。

“叶雕和很多非遗项目不同，因为受到各方面限制，难以做成产业，传承是个大问题。”不过让都婉莉感到欣喜的是，这两年开设叶雕课的学校在增加，喜欢叶雕的孩子们也越来越多。

潍坊核雕：复刻核舟，检验高超技术

一寸来长的小桃核上，能有多少画面？镂空船舱，8扇门窗可自由开合；船上的小书童正趴桌上酣睡，小和尚正仰头张嘴打呵欠；船头45环锚链，环环相扣，转动自如，每一环仅半粒米大小……这是国家级非物质文化遗产代表性传承人王绪德的得意之作。

核雕被称为“东方神技”，令世界折服。它以桃核、橄榄核、杏核等为原料，用一把刻刀，在方寸间造出大千世界。作为全国最具代表性的核雕产地之一，近几年，潍坊核雕以其古典的意境和东方神韵声名鹊起。

拿起刻刀，80岁的王绪德精神抖擞，朝向光源处仔细施雕。在核雕艺人眼中，《核舟记》中的核舟是殿堂级的高度，他们以复刻核舟为目标，来检验高超的技术。专注核雕60年来，王绪德完成的核舟作品也不过四五件，而他手上的这枚核舟正是他的“封刀”之作。

核雕不同于其他雕刻，属微雕工艺。“刻核舟一般需要两个月，这件作品我准备慢慢完成，不着急。”所有作品中，王绪德仍将核舟看做最难的。难度最大的是门窗，因空间狭小，既要想法嵌入，还要自由活动，极其考验刀工。稍有一点偏差，整个作品就毁掉。

为了刻好核舟，他曾跟随师傅考功卿，到青岛、蓬莱、烟台等地观察各种船只造型，他还经常研究各种动物的习性、体态和特点。博览众采后，王绪德开始创新，把桃核雕成各种器皿形。在他的工作室内，记者看到，既有《八仙坛》《鹿鹤同春罐》《松鹤延年壶》《西厢记瓶》等各种器皿状的核雕，也有《八仙祝寿》《精忠报国》等鼻烟壶状的核雕，这些都是他大胆创新的成果。

“模仿简单，创新难。构思设计、找桃核，这个阶段很费功夫。”一件完整的核雕作品，王绪德要经过设计、选核、布局、雕刻等10多道工序。他最早的鼻烟壶核雕作品“八仙祝寿”，仅构思、设计、选核就花了6年多时间。

潍坊核雕以桃核为主，因纹理复杂，匠人需借助其“形”与“势”来展现。“这个适合刻核舟。”打开抽屉，王绪德拿出一枚丰满端正的桃核说。“扁长的适合马拉轿车，窄长的刻竖状印章，花瓶、鼻烟壶则呈长且圆筒状。”他一一取出，这些桃核都是他早前去肥城桃园里挑的，如今在外面，一个上乘桃核能卖到几百元。除选材合适，还需巧妙利用桃核上纵横无序、深浅不定的麻纹。“别望着害怕，要学会加以利用。”如《松鹤延年壶》王绪德就巧妙地利用麻纹完成壶身的透雕，《双骏图》中的繁体“马”字也如出一辙。

王绪德有一件三代相传的核雕《孟浩然骑驴过小桥》。“这枚核章有特殊意义，是我师祖布的局，我师傅刻制后留给了我，让我刻印底，就成了我们三代合作的作品。”王绪德精心收藏了20多年，一直未动刀，直到2008年潍坊核雕被列入国家级非物质文化遗产项目名录，他才觉得时机来了，刻上印文“中华核雕万代传”，边款又刻了34个小字记录此事。

曾经，潍坊核雕由两三个人苦苦支撑，一度出现后继无人、项目濒危现象。近年来，潍坊核雕的项目保护单位——齐鲁文化（潍坊）生态保护区服务中心牵头成立潍坊核雕协会，办培训班、技艺大赛、全国巡展、提升班和研讨会等系列活动，还聘请专家、学者制定了核雕行业标准。加上王绪德等老艺人热心收徒，目前，潍坊核雕从业者达1000余人，呈现出后继有人，传承有序的可喜局面。

1月3日，在十笏园非遗空间的一家核雕店里，王绪德和两个徒弟正商讨下步潍坊核雕进校园的事宜。得知政府部门正积极推进此事，他激动地找来笔和纸，从历史现状、意义未来等角度写下满满两页纸，结尾处他写道：“现在已有影响到全国各地的迹象，目标是走出国门推向世界。”

（大众日报客户端记者 王健 张蓓 王洪涛 曹儒峰 报道）

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