浅谈音乐MV创作中音乐风格的重要性（浅谈音乐MV创作中音乐风格的重要性）

MV是用音乐配以画面，使原本只是听觉艺术的歌曲．变为视觉和听觉结合的一种崭新的艺术样式。在MV创作中，音乐风格显示出其重要性，在追求音乐完整的背景下，音乐的风格引导着MV的叙事、画面、色调、节奏和意境的表现．从而加深对音乐作品的理解和印象。

MV是musi vidco的简写，即音乐视频的意思。是基于播放途径的发展而演化出来的。其前身是MTV.即Msic TV，译为音乐电视。即将音乐形式加以影像化的表达和阐释，在音乐的节奏变化、旋律流动中配合以镜头面面，达到视听互动、视听审美的效果。MV创作中，听觉和视觉是合二为一的，音乐特性、音乐风格显示出其重要的一面。音乐是听觉艺术、时间艺术、抽象概括的艺术，它的抽象性决定了音乐不可能像视觉一样展现具体准确的可视形象，但是它却有着超强的在情绪和感情上的概括能力，是其它艺术所不及的。音乐可以洞悉人的灵魂，将人不能用语言表述的情绪情感传达出来。音乐不是在用理性思维阐释人的思想，而是以感情流露出思想，所以它是在情绪情感方面作用最强烈最直接的艺术。音乐与视觉都属于时间艺术。视觉( 视频)是空间艺术，具有瞬间的表现力，能够捕捉到瞬间的动态，而音乐需要需要时间和一定的方式（曲式）展开。它都是运动的艺术。 视频中表现出的是具体可见轮廓造型，色彩变幻的，而音乐表现得是这些具体的外在的东西所引发的人的情绪和情感的体验。两者转译度不同。视频中的影像是外在具体的物形，直观性很强，人们从视觉上识别是比较容易的，转译度相对较低，而音乐是内在抽象的，需要人体验之后的情感联想才能完成理解。转译度较高，理解上难度相对较大。视频是流动的画面，更多的时候强调速度节奏，形成艺术上的张力不容易，而音乐极易诱发人的情绪变化，从而加强感情深度，也使得画面变的更加有强度。音乐风格指各种音乐要索一一旋律、节泰、音色、力度、和声、肢体和曲式等富有个性的结合方式。这些要素的特殊结合方式能产生一种显著的或独特的音响。而且创作者的音乐风格，乐队的风格以及一个国家或历史上某一个时期的音乐风格，也呈现出相似的风格或者形成个性化的表现方式。音乐风格中有爵士、摇滚、乡村音乐、“黑人的流行音乐”R&B HOUSB（舞曲） 等等。总之，MV是充分运用音乐的特性。将视觉画面融入作品中表现出独特个性化的音乐风格给观众在情感和视觉上造成冲出，从而加深对作品的理解和印象。这其中，音乐的风格在MV制作中体现出目身的价值和重要性。音乐的风格在MV创作中的重要性表现在以下四个方

一、MV创作中的音乐风格特性

1、音乐不再是纯音乐

MV创作中，追求音乐完整的同时，也会让视觉空间进入到音乐中用音乐与空间结合的方式传达多重信息。

2、音乐由被动变为主动。

MV创作中虽然讲究视听合一，但不能喧宾夺主。MV画面结构、戏剧情节没有独立完整的结构，会服从于音乐的调性。在这里，音乐一反在电影中的辅助功能，成为主动角色。显示了决策性的力量。相对于无需完整的画面而言，音乐以完整独立的形式吸引观众的注意力，而视觉则那那师物那情种加深印象，由情绪引导完成画面印象。

3、音乐的时间局限性

MV创作中选择的音乐都有时间限制，必须在所限制的时间内展开复 杂的思想和感悟。在短短的几分钟之内将音乐的风格通过画面空间、人物形象、故事情节、光影效果准确的表达出来。因此过于复杂的故事情节，冗长的对话，严谨的逻辑推理，都是不适合短时间的表述的。所以表现性的画面效果，片断式故事特点，在整体音乐节奏下，也能流畅的叙事，给观赏者能够理解故事的效果。

二、MV创作中音乐风格的作用

1、决定剧结与故等特性

MV创作中，音乐风格是多样化的，有些音乐有独立的特色，有些音乐集众家所长有很强的包容性。面对不同风格的音乐，故事的选择，剧情的编排需要慎重。作为故事的存在，多数创作者选择了与旋律、歌词相匹配的故事内容。但有时会呈现出面面仅仅在解释歌词的嫌疑，重复的信息表述会让观赏都感觉累赘。如何做到信息的丰富性，在于能否尝试故事、剧情在不重复歌词内容的情况下，使故事剧情发生改变。让观赏者从歌词、故事多重角度理解音乐，从多个情绪层次刺激情感，加深对音乐的钝响。

2、影响画面的风格及色彩基调

不同的音乐风格给观赏者带来不同的感受，而且在不断的感染情绪过程中，进入到特定的情绪氛围当中。这种特定的情绪氛围需要有 特定的画面以及色调来迎合，产生适当感。比如民族音乐风格背景下，画面的色彩调性应该选择民族特色的色调，来相互烘托，展现独特的民族情感。乡村音乐风格下，画面表现出更宽广、遥远，没有多少装饰的朴素感觉的画面。表现画面的景别与镜头充满自由的流畅感，色彩则趋于温温暖的色调，爵士音乐节美特色明显有即兴创作的特点，画面镜头的使用也多为即兴自由的格调，色调多以强烈鲜明的，如黑白灰调子，表达自我的生活和情感。

三、MV创作中音乐风格的节奏作用

音乐是节奏性最强的艺术，它的节奏可以震撼人心，但同时具有描绘性，MV是视听合一的，情绪和视觉信息的丰富性也是创作者的追求。所以音乐风格影响着MV整个的故事情绪效果的节奏。节奏是MV作品的重要艺术元素之一。它表现为连续而又有变化的运动，MV作品是时间和空间的复合体，节奏在MV作品中既表现在时间的流程中也表现在空间的运动形态上。节奏通过情节的发展，演员的心理，形体及言语动作等影像造型，色影的组合与对比，境头的角度与景别及长度与运动的变化，镜头与镜头之间的转换与组接，语言，音乐，音响的时值和动作的力度等方面来体现。MV节奏也表现为多种艺术因素的统一体的律动性。是视觉节奏与听觉节奏的有机结合体。MV作为影视作品的一种体裁，在影响节奏的因素和对节奏的处理上与其他体裁的影视作品基本一致，其把握节奏的严谨程度往往高于其它作特别是在音乐和画面有机结合的过程中，如果对音乐风格理解不当画面风格把握不准，就会给人不适感，不能产生强烈的印象感。因此，音乐的风格对于MV 节奏的整体和局部把拥有着至关重要的作用。

1、音乐风格影响MV节奏

(1) MV创作中，画面通过镜头内部运动、镜头外部运动表现。镜头内部运动主要表现在主体运动速度，方向，幅度，镜头外部运动主要表现在摄像机的运动方式（推、拉、摇，移跟，升。降)。而不同风格的音乐节奏会对镜头节奏产生明显的影响，视觉节奏会随着音乐的变化产生出节奏快主体运动快，节奏感慢主体运动慢，在音乐的主导下，主体动作中“动接动”节奏加快，在动作暂停处“静接静”节奏放慢，同向主体动作的顺势而接。节奏相对流畅，平稳，反向主体动作交错连接，节赛变得活跃，跳动

（2）画面的线条、轮廊、形状，色彩。光影等因素对MV作品节奏也有影响。画面中的光、色、构围等影视观赏者的视觉，而且是流动变化的视觉，这种流动所带来的各种变化对比形成了视觉的节奏。音乐的风格决定了画面光线强烈还是柔和，丰富还是单纯，决定了画面色彩的浓部还是清淡，强的色彩对比，还是弱的色彩对比，热情的设调还是伤感的冷调，决定了画面构图是平静的均衡构图还是躁动的变化构图。

（3） 音乐对MV整体节奏的影响。

首先，一段音乐其本身的强弱变化就是节奏上的起承转合。在MV的制作中，镜头转换的节奏往往依据音乐节拍形成的节奏，而且听觉节奏一般会比视觉节奏更有力地作用于人们的情绪。其次，几种不同性质的声音之间的对比也可以形成节奏的变化，适时地加入某些同期声或者音响效果，以反差来吸引关注或衬托情绪、调节节奏，这样的技巧在实践中已得到越来越巧妙地运用。再次，声音具有强烈的情绪感染力，它和画面的有机配合而形成的声画蒙太奇，可以增加叙事的内在节奏感。

2、音乐风格影响MV剪辑节奏

音乐风格带来的情绪感受在MV镜头结剪辑中以镜头结构方式再现，镜头结构方式指镜头连接顺序，又可以指镜头连接的技术方式，比色彩。匀速剪辑(即匀速的镜头转换）显得从容稳定，慢速剪辑（包括交换采用慢动作处理) 多用于情绪的抒发，节奏舒缓，快速剪辑则易激发强烈的情绪

四、MV 创作中音乐风格带来的意境

在生活中。各种各样的声音元素组合在一起，造成一种的特殊的生活氛围，带给人们对生活的理解和热爱。音乐以其独特的优美的旋律。同样给人们带来特殊的意境。如欧洲的重金属乐队德国战车(Rammstein)的MV作品《Teil》，强烈震撼的电子乐风格下黑白分明的强硬基调，金属般的质感的光效、怪诞的造型，冲击强烈的视觉画面，展现出一群厌倦了生活的，一一无感情、阴冷飘渺，残酷的让人陷入中世纪黑暗的感觉。Guns And Roses 的《十一月的Guns雨》的MV,音乐风格包容性很强，古典的强有力的钢琴，电子乐器、背景低沉的和声，演唱者厚重高亢的声音组合在一起，形成一种丰富的效果，同时也形成了丰富的故事性，强烈的音乐节奏下，柔和舒缓的婚礼画面和震撼的演唱画面交错出现，不同的色调，不同的时空在音乐的控制下交叉叙述故事的发展过程中的各个阶段的情节演变，不仅让观赏者产生联觉作用，更重要的是音乐情绪，情感的色彩得以发挥。让观赏者陷入幸福之后的悲伤，消沉之后奋起的意境中。民族特色的音乐，表现出民族特征、地方色彩风格，将一个民族的特征、精神特点，习俗，命运，气质，融合在作品中，体现一个民族独有的意境。比如纪念圆明园150罹劫MV《不能忘却的纪念》，音乐凝重中透着遥远，伤感中不失警示，残缺的圆明园遗址，人群对历史的重审，都表现出中华民族的曾经的阵痛。

综上所述，在MV创作中，音乐风格不仅仅体现出自身独具魅力的特色，同时音乐的风格带来MV作品的基本基调，在剧情与故事特性、画面的风格，色彩基调，节奏特点以及作品的意境等方面起到非常重要的作用。MV是音乐与画面协调统一的综合创作，只要创作者能够深刻体会音乐的风格特点，音乐的意境以及给观赏者带来的情感体验，认识音乐风格的重要性，那么一定能够做好组织结构故事和画面的创作。