成龙语录在20年前早就不要你了（也许你不认同他的情感哲学）

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在美国大选的这一天，中国人民终于实现了全民参政议政；虽然赌希拉里胜选的E姐发红包发得裤子都掉了，但无论结果如何，胜利还是属于中国人民的……

世界的中心在中国，中国的中心在义乌

胜利还属于我们的Jolin蔡依林：

天琳琳地琳琳

和这支叫川大智胜的股票……

总之，今天的一切都说明，你们要相信来自东方的神秘力量……

----我是大瓷国威武的分割线----

在这里，E姐是不知道明年奥斯卡颁奖典礼上，主持人会如何调侃川普和差一点成为总统的希拉里？但我知道，明年的奥斯卡我们已经锁定了一股来自东方的神秘力量——

成龙大哥。

今年9月2日，成龙获得奥斯卡终身成就奖，他是首位获得该奖项的华人，也是第四位获得此荣誉的亚洲人。

在成龙之前获得此项殊荣的亚洲人，分别是黑泽明(1990）、萨蒂亚吉特·雷伊（1991）以及宫崎骏（2014）。

表白宫崎老先生~~

11月12日，成龙大哥将飞赴米国领奖，于是他所在的《机器之血》剧组为他精心筹备了一个“奥斯卡饯行派对”。

大哥在毫不知情的情况下被带至派对现场，剧组为成龙大哥制作了一面海报墙——从成龙12岁时拍摄的《大醉侠》开始，到《新警察故事》、《A计划》、《十二生肖》，最后灯光停在了“2016年奥斯卡终身成就奖”上。

看着自己大半生的作品在眼前悉数而过是怎样一种感受？

不得不说，这剧组简直是求婚的架势啊！

五十年的作品墙和影像视频在眼前一一掠过，成龙自己都觉得自己“特别不容易，也算是一个奇葩了”。

其中，最让人印象深刻的还是这一帧画面：

这也是我们写这篇文的核心观点——

62岁的成龙大哥还在银幕上拼命，你有什么理由北京瘫呢？

搏命、喜剧、功夫，成龙电影里的经典元素都被收录在视频里，简直是成龙职业生涯的缩影。

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以武师身份进入电影圈，成为第一个获得奥斯卡终身成就奖的中国人，成龙大哥的人生也是冬日里的一碗励志鸡汤啊！

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希望有一天，我们以外国人拿中国电影奖为荣，我很骄傲，我是一个中国人，感谢中国让我和中国电影一起强大。——成龙

成龙的名字被放在第一位

评委会评语：

成龙从影几十年来，他自编、自导、自演了很多功夫喜剧片，自成一派，深受观众的欢迎。而他在好莱坞拍摄的数部影片，更是奠定了他国际巨星的地位。

————我是得奖不容易要靠命来博的分割线————

成龙主演的电影全球总票房已经超过200亿元，为华人演员之首。他中西通吃，从默片时代红到3D时代，是因为他把喜剧和动作结合，创造了独特的“谐趣功夫”。

在成龙电影里，动作，即是喜剧。

和卓别林相比，成龙受另一位喜剧大师巴斯特基顿的影响更深，而后者尤其擅长肢体喜剧；这也是很明智的一点，因为语言可能有隔阂，但肢体语言是全世界通行的。

《警察故事》系列

《尖峰时刻》系列

武打 喜剧 “成龙形象”是成龙的标签，也成了票房保证。

（图片来自时光网）

他诠释过各种各样的英雄，但都不是典型意义上的英雄，他们有血有肉，有情感，有困境，有冒险，也有罗曼史。与李小龙傲藐劲敌的霸气相比，成龙的武打剧情都带有小小的自嘲和讽刺。

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成龙都会在打完架之后加上一个经典的“甩手”动作。主角本身武功不高，经常只是一个边缘的小警察，或者一个落魄的英雄。这样不完美。

不全能的主角，会怕、会痛，会流泪，是一个真正意义上的“人”。

真实打架是很痛的，打完人手会发抖的。我喜欢动作，但是我不喜欢暴力。怎么样把动作设计得不暴力又好玩，就想到打完之后要表现疼。

成龙电影的打斗场面非常生活化，“万物皆可为武器”。椅子、楼梯、俄罗斯套娃、内衣、筷子……所有的道具都会变成出其不意的武器，让打斗场面真实可信，而且非常独特，绝不重样。

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和高大全的英雄形象相比，成龙更多塑造的是有血有肉的小人物，这和他的成长经历是分不开的。

挨打、练功、七小福

成龙又名陈港生、房仕龙，生于香港太平山，小时候的成龙家里很穷，几乎被父亲卖掉。在洋人使馆中做厨师的陈父接受了去澳洲的工作，为了照顾和管教顽劣的儿子，成龙被送进了京城名伶于占元所创办的中国戏剧研究学院。

于占元学校合影

师傅的口头禅就是“想吃蹦虾仁，须下苦功夫”。

于占元在与学员家长签定的契约中规定，学校的学制最短7年，最长10年。这完全是按照行内的经验做法厘定。梨园中信奉“三年出个状元，十年出个小生”，要成为合格的京剧人才，必须经历长期不懈的艰苦过程。

十年出一个小生，但十年可以出好几百个小鲜肉。

《成龙自述》一书中说，中国戏剧学院的学员曾经被于占元带到了一个叫“梨园”的游乐场，在那里的剧场中，成龙第一次看到了正式的京剧表演。“表演使我们大家，甚至师兄、师姐们处于一种兴奋状态。

于占元最优秀、技术最好的学生一共有七个，分别是元龙、元泰、元华、元武、元奎、元彪，最后一个是元楼（成龙）。

后排由左至右：元楼（成龙）、元奎、元武、元华

这七个学生拍了一部戏，叫《七小福》，因为演出非常成功，于占元借此组成七小福戏班。谁也没想到，七小福组合后来占据了香港动作片的半壁江山。

师傅于占元对徒弟管教十分严格，认为讲道理没什么用，只有一个字：揍！

上世纪八十年代，香港有人以他和中国戏剧学院为题材拍了一部文艺电影叫《七小福》，洪金宝扮演了自己的师父。片中表现于占元体罚的情节不多，但那片刻的场景让人看了仍觉残忍之极。可真正的“七小福”中有人却不满意，说真实情况比那厉害得多。

据“七小福”们回忆，他们中间成龙挨打最多，因为他是师傅的“契仔”，师兄弟们都叫他“干殿下”。被打的最惨的成龙小时候有多顽皮呢？

1.有次被校长吩咐去买汽水，贪吃的他自己偷喝了一半，另一半灌开水，原封不动交回，自以为神不知鬼不觉，当然还是被发现，责罚举大鼎长达3小时。

2.雷梦非知成龙爱吃奶油麵包，一时兴起给这孩子出课题，要成龙帮他拔白头髮，一根白髮换一个麵包，每次雷梦非的荷包都损失惨重；几次下来觉得奇怪，年轻的自己哪有那么多白头髮可拔？一查才发现原来这顽皮的小家伙，每次早就预先暗藏别人的白髮，在交差时充数。

当初元楼拜于占元为契爹的事，发生在他入学后不久。是陈父为了让儿子少受罪而有意为之。元楼以为从此日子会好过些，谁知全然相反，师兄弟中若有谁犯错挨打，他就得陪着；若他是正主，更得加倍受罚。

天不亮就起床练功，不合格就被师傅打，吃“苦中苦” 已经成为他的日常，刻在了骨子里。他信奉吃苦、流汗，得到的一切都由自己一手一脚打出来，也难怪他对房祖名的要求格外严苛。房祖名事件后，他甚至对林凤娇说：（孩子）应该每年回去坐半年，每年不犯事也回去坐半年。

从模仿到自成一派

成龙的电影之路，是从一个“死跑龙套的”开始的。当年他刚走进片场，导演就把他推倒在地上，一边叫人朝他脸上抹了一把泥水，然后再塞一袋子血浆在他嘴里，他唯一能做的就是不要呼吸。周星驰在《喜剧之王》里还原过这一场景。

1武师时期

1971年，成龙在学艺期满后开始担任武师。直至大师兄洪金宝找成龙在《精武门》里客串了一场被李小龙一脚踢飞数米远的“坏蛋”。

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《精武门》里的表现让许多导演都记住了成龙

2罗维影业时期

李小龙去世后，电影商急于找寻一位”李小龙“代替者。成龙1976年加入罗维影视公司，曾经捧红过李小龙的罗维试图以类似的方式打造李小龙第二。但任何没有自我风格的模仿都是注定失败的。

吴思远向罗维公司借成龙拍《蛇形刁手》，这部片开启了港产功夫喜剧风潮，也让成龙找到了适合自己的路线。

小八卦

当时嘉禾生怕吴思远令成龙走红而助罗维公司，于是下令“封杀”，将港九新界所有拍摄古装武打片的外景地全租下来，意图令吴思远无法在港拍摄。吴思远毫不知情，当时只是觉得奇怪，怎么一夜间香港全在拍古装武打片？结果，吴思远与袁和平只好另觅外景地拍摄《蛇形刁手》。

接着，两人又合作了《醉拳》。

《蛇形刁手》和《醉拳》让成龙找到了真正适合自己的表演方式，从”李小龙第二“变成了“成龙第一”，并从此逐渐开启了功夫戏剧的黄金时代。

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大哥也有妩媚的一面

3嘉禾时期

80年代古装片形势已步入低潮，成龙与罗维公司合约到期后改签嘉禾，并拍摄了时装动作片《警察故事》，开启了玩命演出危险镜头的先河。成龙的荧幕形象也从功夫小子变成了警察英雄。

不断创新，在动作片里加入大量新鲜元素也是成龙电影一直长盛不衰的秘诀。

4打入好莱坞

虽然早在八十年代初，时成龙已经在嘉禾公司的支持下进军好莱坞，但

直至《霹雳火》、《红番区》等在北美取得不俗成绩后，成龙才真正开启了好莱坞之路。

《红番区》获得15届香港电影金像奖最佳动作指导奖

电影《尖峰时刻》一举奠定了他的好莱坞动作明星的地位。

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当时的成龙凭借此片登上时代杂志封面。

《尖峰时刻》（1998）成龙：“我发现导演布瑞特. 拉特纳实在好激动,有用不完的精力。他收集了我所有的录影带。”

成龙有这样的成就与他凡事亲力亲为是分不开的。拍戏过程中受伤更是家常便饭。武打影星一般都有替身，危险动作不会亲身去做——但成龙基本不用替身。

动作指导阿飞：“成龙大哥的受伤记录让人很震撼，据说好几次差点就瘫痪，甚至有生命危险了，所以大哥能有今天的成就完全是他自己硬拼出来的。成龙拍电影喜欢亲自上阵，1985年拍摄《警察故事》那一次受伤很严重，因意外导致脊椎骨第6-8节移位，几乎瘫痪。而在2003年的《新警察故事》里，成龙坚持亲身上阵飞堕27层楼，期间保护措施出现问题，幸而成龙身手敏捷反应迅速才算有惊无险。”

动图动图

成龙受伤部位图

搏命，执着、永不言败，也是成龙电影里坚持的精神。

————我是成功没有捷径的分界线————

成功者身边向来不缺少掌声、鲜花和美人。和层出不穷的打斗招式一样，龙女郎一直是成龙电影里面靓丽的风景，堪比007系列里的邦女郎。

龙女郎年表

龙女郎们往往是高颜值小花旦，拍成龙电影，让大哥带一带，提升人气，除了近距离学习成龙的敬业精神，还能开发出自己不为人知的一面做一次”打女“（当然，不是每个龙女郎都要靠身手的），对任何一个新人来说都是难得的机会。

众多真真假假的绯闻里，E姐印象最深的就是章子怡。2001年，成龙与章子怡合作《尖锋时刻》，媒体爆出章子怡在成龙生日宴上献吻、坐大腿和喂提子的照片。

———我是大哥的女人的分界线————

虽然和龙女郎传出的绯闻较多，但现实中得到承认的感情只有几段。1976年米雪凭借电视剧《射雕英雄传》和《神雕侠侣》，一举成名。被当时只是武将的成师暗恋。

逐渐成名后，成龙用花、情书，寄相思豆，高级豪华跑车等方式疯狂地追求米雪，终于赢得美人心。

不想成龙去好莱坞发展，成龙遇见了邓丽君，为了追求邓丽君，成龙放弃了米雪，而且彻底断绝了与米雪的关系。

由于性格不和，两人感情常常分分和和。1981年1月，林凤娇与成龙相识相恋，1982年两人在美国洛杉矶完婚，同年12月3日诞下儿子房祖名，这事件深深伤害了邓丽君。

邓丽君去世后，成龙深感内疚和遗憾。成龙多年后在自传中回忆道：“她希望和我一个人在一起，而我在公共场合时，不愿没有我那帮小兄弟跟班。我年轻、富有，被名声惯坏了。我爱她，但我更爱自己，没有哪一颗心可以做一仆二主的事。”

对早期的米雪，成龙也深感歉意。他自曝在邓丽君去世后，曾鼓起勇气打电话向米雪道歉，但这句道歉却已迟到了近20年。

最轰动的事件莫过于“小龙女”事件。1999年4月7日成龙生日这天，吴绮莉受邀请参加派对，两人于是陷入爱河。

当时香港的媒体都默认林凤娇是成龙的另一半，于是两个人对各种绯闻都采取否认的态度。直到1999年10月，吴绮莉接受了香港杂志的专访，并曝出成龙就是孩子父亲的事情，让所有人都大跌眼镜。

当年11月成龙召开新闻发布会，称自己犯了“天下男人都会犯的错”，并说自己“只是风流并不下流”。

这句名言后来经过了一些修改，变成了“天下某些男人犯的错”。但分量还在，像无数个浪子回头的故事一样，成龙得到了林凤娇的原谅。

然而用“犯错误”来界定一段感情，确实太草率了些。和毅然生下女儿的吴绮莉相比，成龙算不上勇敢。

也难怪成龙在采访中说：

我的婚姻不是我稳固，是娇姐稳固。

我是没有什么爱情的人。我不知道什么叫爱情。我跟娇姐……爱情，啊，爱过吧，现在不需要爱情了，现在已经是亲情了。

工作中的正能量无法和私人生活的不完美互相抵消，连他自己都承认，他确实不是能算是一个合格的丈夫和父亲。在他的心里，事业是第一位，男欢女爱只占据很小的一部分，而做大哥的女人吃的苦，也许并不比做一个“大哥”吃得苦要少。

房祖名曾自曝：一家三口十年才在一起吃顿饭。

而成龙对房祖名，也像自己的师傅、干爹对自己那样：从不表扬和赞美。在孩子的成长中父亲是缺席的，又要求孩子长成自己期望的样子。因为“我能做到，你为什么不行”和“我是你老子”。大多数中国父子都深陷在这种简单粗暴的关系里。成龙大哥也未能幸免。

事业上，成龙是成功的。

他称霸屏幕五十年，他的银幕生涯也是他人生的真实写照：满怀正义感的小人物通过自身努力取得成功，赢得别人的尊重和爱戴。

他也一直在复制自己这个模式：努力、拼命，真刀真枪，拳拳到肉，流过的每一滴汗都会有回报——这是他一直坚持的，最老派也最正派的价值观。

在崇尚浮夸、过分放大偶然性的时代，这种老派人的成功学虽然过时，但最踏实，也最有效。你可以不喜欢他，但你一定明白他用一身伤告诉你的真理：成功不是轻巧的。

也许成功不一定能复制，但努力一定不会辜负你。

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