themodel中文（TheModel立体主义的某种美）

勒内·马格里特《The Model》1922

立体主义（CUBISM）表达的现代形式应当是具象与抽象的恰当结合。具象挑起我们的习惯与经验，美的具象事物唤醒我们的激情。美的抽象事物则唤醒的为何我们却不甚明了。

喜欢看立体主义是因为它唤起我内在的情感与村上春树的小说所给予我的情感是一致的。那种一致性就恍若《挪威的森林》里的深井与遥远的犬吠。不知为何，我对于那小说里的那遥远的犬吠竟然如此着迷，以至于被我深深地印刻在脑海。

勒内·马格里特的立体主义绘画从些许的形式上与柯布西耶抑或奥尚方的绘画有相似性。因为在这幅宁静的绘画里我看到了一些现代主义建筑的模样。某种境况下，模特的身躯与房间的地板浑然一体。立体主义绘画最大的好处便是可以让画面里的空间变得自由自在，可以完全按照画家的思想来安排却又不至于影响我们对于绘画元素所要表达的事物的理解。

在米兰·昆德拉的小说《不能承受的生命之轻》里没有关于托马斯外貌的任何描写，这似乎是现代主义小说的一大特点。这个特点在卡夫卡的小说里被放大到极致，人变成了类似 K 这样的符号。

请问这有什么不对吗？当我们明了小说里人物的建立并非依赖于他或她的外貌，而是他们面对针对他们的处境时他们所做出的行动。正是后者感染了我们，打动了我们，让我们从某一刻起与他们同呼吸共命运。

因而，对于立体主义绘画里的男人抑或女人，有时我并不需要得知他们详细的容貌，我们只想知道在过去的某个时光某个空间，他们所呈现给我们的一丝想象。也许，正因如此，带着遥远定语的犬吠才萦绕起我一种不确定的思绪，那是远方的人家在让我们牵挂，当我们正身处深山老林。