少年的你变帅了（少年的你用青春献祭）

这世界上就两种人

一种，以为成年了就可以假装忘记

另一种，即使生活在阴沟里，

依然会仰望星空。

这世界上青春片也有两种

一种，滤镜出理想化的青春

另一种，基于现实书写真实。

当国产青春片几乎要变成烂片代名词的时候，被误打上“粉丝电影”标签的《少年的你》，却在上映几小时后疯狂圈粉，更成为2019的年度惊喜。

打破偶像光环，不只有血与泪的遍体鳞伤，这部电影最大的触动在于，它让你泪流满面，心疼地想要拥抱两个少年。

“少年”前有来者，《牯岭街少年杀人事件》《阳光灿烂的日子》《十七岁的单车》《狗13》……“残酷青春”有了当下的表达；“少年”接上了地气，不狗血，不美化，校园欺凌的社会问题得以严肃地讨论；“少年”袒露了内心，青春的伤痛，绝非是无病呻吟。

电影很戏剧化、个体化，但它的细腻和澎湃，克制与冷静，能让疼痛能与青春不再的成年人共情。

《少年的你》的故事单刀直入，没有抒情没有渲染，直接将高考前两个月的紧张氛围和问题学校的紧张关系摆在你面前。单亲家庭的学霸陈念，是一朵娇柔美丽的小花，也是一根即将崩断的弦。

真实的青春，可能是白衣飘飘的阳光灿烂，也可能是善恶复杂的黑暗森林。问题学校里玩着“轮到你了”的游戏，陈念成为下一个被欺凌的对象。

现实是，很多大人都觉得这是不成问题的问题。对于这些陈念只能忍，拼过高考、改变命运，到北京，读中国最好的大学！

一天，她遇到了小北。一个好学生，一个小混混，在原生家庭都遭遇爱的缺失的经历，因为一桩校园意外事件，两种脆弱青春合而一体，从此越来越坚强。

小北成了陈念的保护者。只是他能保护陈念的方式，除了默默守候，还有坚定守护。随着意外的悲剧发生，两人的命运发生逆转……

影片除了胜在题材的勇气，同时赢在演员的演技。

不要被“粉丝电影”误导，小鲜肉也好，流量明星也好，这部戏绝对证明了“我是演员”。成名已久的周冬雨，第一次拍电影的易烊千玺，初次合作竟然有天作之合的惊艳感。

所谓演技，直观也是“眼”技。

电影镜头，有意让角色与观众对视。被这样天真到无知善恶的眼神逼视，更让我们直面生活——

自2016年《七月与安生》拿下金马影后，这绝对是周冬雨最有份量的作品。作为演员，“小黄鸭”身上最大的特质是“无龄感”，这次演比自己实际年龄小10岁的中学生，从肤质到体态，完全令人信服。

更大的突破是，看起来大大咧咧，平时浑不吝的她，这次用“天真的成熟”，诠释了角色身上的隐忍、脆弱和坚韧的复杂气质。

被同学捉弄后的委屈、倔强，她唯一能做的，只有眼神杀人——

反抗爆发的瞬间——

妈妈在外躲债讨生活，在她最需要帮助的阶段，一切只能自己扛——

她躲在垃圾桶里绝望地闭眼，泪水长流——

生活里有多爱笑，都在这部戏“还债”了啊！

片中周冬雨的哭戏超过十场，而每一滴眼泪都重重地打在观众心里。无论是惊恐怯懦还是倔强不服输，她都演绎地非常生动有层次。

自2010年《山楂树之恋》一片成名，无论张艺谋还是陈可辛，最欣赏周冬雨的就是她的灵气。灵气说起来也许很玄，其实就是鬼马精灵的她演戏不按套路。属于感觉派的她，临场发挥经常会让对手接不住。

而这一次，“哭神”周冬雨的每一个大招，易烊千玺都稳稳接住。

易烊千玺的第一次大银幕男主角，不仅惊艳路人，也足以令学院派击掌。这张脸少年意气十足，在大银幕上非常耐看，更重要的是，他眼神稳、准、狠。

什么叫眼神超有戏？

这是谨慎防备、桀骜不驯——

这是单纯善良、无限柔情——

这是困兽般的愤怒与挣扎——

明明是个乖小孩，却演出了一股倔强和狠劲儿，这种粗粝的质感，这个飞驰中不易让人觉察的少年笑容，让所有观众（不只是粉丝）看见了他成为一个优秀演员的巨大潜质。

在本就是少年的年纪，用令人信服的表演全然展现少年的内心，这对我们弥足珍贵！

满脸是伤的小北和陈念躺在破床上，他讲述着自己和妈妈的分离，言语中没有任何情绪，但泪水却不自觉从乌青的眼角流下。不得不感叹，此刻的表演和观众达到了最强共情。

陈念与小北的第一次相遇，惊险、偶然，又冥冥中注定。两条本来不会相遇的平行线成为了生命中最重要的羁绊。两人关系的建立、递进、升华，层次分明。

两个世界的人走进彼此，靠的正是一场窥视——

正是通过陈念的窥视，我们看见了他的脆弱，他的敏感，他的渴望。

在这之前，小北一直用粗鲁和强悍作为保护自己的伪装。母亲为了追求更好的生活，抛下他改嫁，小小年纪他就学会了生活的艰辛，也塑造了他的人生信条——

小北对陈念说，你是第一个问我疼不疼的人……

于是，他愿意把自己的青春献祭，或者说，交付对方保管。

鲍勃·迪伦唱过，一个人要走多少路才能称的上是一个男人？当小北远远地跟在陈念背后默默守护，当他对小北说“你太干净，你不懂”……少年已经从一个小混混成为了一个真正的男人。

最最重要的是，1 1>2 俩人演对手戏时很来电。

陈念被同学人欺负，小北和她都剃平头，两人边剪边相对而泣，泪光闪闪，两颗孤独的心从此再无间隙。

在审讯室，他们默契地“攻守同盟”，嘴上装作仇人，句句狠话扎心，让观众在一旁帮着流泪——这样的爱与守护太少见了，如此纯粹，如此强烈又如此无私。

正如电影里警察尹昉所言：“我和你不会，但他们是少年”。

在看守所，周冬雨和易烊千玺没有一句台词，却胜过千言万语：见了面，俩人一开始都错愕地笑了，笑着笑着，周冬雨的泪哗哗地流，而你可以看到易烊千玺克制地咬着嘴唇。

最后镜头让两个人“融为一体”——

这样的对视中饱含了非常丰富的信息，有心疼、有释然，有对将来的惶恐，也有对约定的执着守望。这样的场景无疑是残酷的，但笑着流泪，不完全是痛苦，两个少年为同样在影院流泪的观众，唱出了一首青春之歌。

看电影的时候一直在想，陈念和小北，两个人之间算是爱情吗？

这也许是最通俗的解读，却又不尽如此。

毛姆在《刀锋》的扉页引用《迦托·奥义书》的话说：一把刀的锋刃很难越过；因此智者说得救之道是困难的。陈念和小北的“救赎之路”，如同在刀尖上行走，让你看得处处心疼。

故事拍得小心翼翼，却又游刃有余。电影很戏剧化、个体化，但它的细腻和澎湃，克制与冷静，能让青春不再的成年人共情。

他俩算不上一对真正的恋人，却已同生共死。两颗孤独的灵魂互相靠近，他们守护彼此，是因为在对方身上看见更好的自己。

疼痛成长，互为铠甲。他们彼此帮助“翻越刀锋”，是为重新建立起对成人世界的信任。

面对欺凌，陈念也曾是一个围观者。于是，她成为了下一个受害者。围观者的冷漠或许是出于自保，但这绝不是自保的正确方式。

《少年的你》的意义，不仅仅是唤起所有人对于校园问题的重视——它不仅仅是一部社会问题电影，导演无意“控诉”，用心在于让社会对“少年”重新认知。

在漫长黑夜里勇敢寻光，在荆棘之路上野蛮生长。影片最后，曾国祥用一缕阳光打在少年的脸上。总有一种力量，让我们泪流满面。

因为，你也曾经少年。

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