米饭为什么是一粒一粒的土味情话（大米不只用来果腹）

温州米塑丨米塑又称粉塑，是浙江温州独有的传统民俗工艺，与北方的“面塑”并称为食品塑作工艺的双绝。它是以煮熟的米粉团为原料，采取揉、捏、掐、刻、扮等手法，用多种色彩精制成人物、龙凤、花鸟、走兽等工艺品。米塑在温州有着1000多年的历史，当地乡风民俗里，多用在喜庆节日、婚丧嫁娶或庆祝寿辰等场合。

匚 时光深处的百里坊

清咸丰年间，温州的百里坊一带是老城的繁华所在，热闹异常。而百里坊的王家老店也是远近闻名。王家是饮食世家，擅长菜雕、米塑、冷盘，王锦荣的爷爷开创了龙凤三堆，是最早将米塑应用到酒席摆盘的手艺人，在温州这一习俗一直延续到了今天。

在王锦荣的记忆里，老家房子里那台磨米粉的石磨日夜不停地转动、蒸笼里每天冒着的热气，是他儿时最熟悉的场景。

在这样的环境里成长的他，终日里在爷爷、父亲的言传身教下，在孩童时代就表现出了对“米塑”这项技艺的喜爱。

除了米塑，王锦荣还酷爱画画、泥塑、木雕，甚至他还学会了理发、做鞋、缝纫等众多手艺。不断提升的艺术修养和灵巧的手上功夫，也让他的米塑技艺得以飞速的成长。

在14岁那年，用他自己的话说，“做的东西比较像样了。”当时小小年纪的他，已是人物花鸟鱼虫无所不能了。

匚 温州米塑王

很快王锦荣就成了温州城里首屈一指的米塑艺人。王氏家族的米塑技艺历经几代传承，到了王锦荣手里渐渐地成为了艺术品。

从70年代开始，王锦荣独创了米塑立体古建筑、山珍海味、禽兽冷菜、海鲜酒宴、古董器皿等。

而在创作上，他以民俗生活题材为主，历史人物、神话故事、亭台楼阁、花鸟虫鱼、飞禽走兽、瓜果蔬菜等无所不涉，艺术世界可谓五彩纷呈。

同样从70年代开始，王锦荣的很多作品被美国、日本、西欧等20多个国家收藏，他也多次应邀参加许多国际性艺术节、旅游节、美食节、文化节等进行现场表演，

向许许多多的外国人士展示“神奇的东方技艺”。曾经不止一次，有外国人问他，“你这个颜色是怎么画上去的？我怎么没看到画颜料的工具。”

王锦荣并不多话，拿过几团不同颜色的米粉一阵揉搓、捏制，一个水果做好了，与真的一般无二，“老外就在那里鼓掌”。

匚 捏一把乡愁

米塑是温州流传已久的民俗，而在如今这个时代，有许许多多的民俗已经消失在我们的生活。

市场的需求决定着产品的命运，相比以前，不论节庆或是红白喜事都离不开米塑。如今，温州人基本只在寿宴与婚宴中才能看到米塑的身影。用王锦荣的话说，“做米塑的人已经不多了”。

与米塑相比，许多盛行于上个世纪温州的许多老行当，如今却再也看不见了。“温州老城全部拆掉，就是老的东西已经全部没有了。”

裁缝、剃头、打铁、木工、做鞋……这些古老的行当是王锦荣从前的记忆，甚至有许多都是他干过的手艺。“现在的年轻人都没见过。”

王锦荣花了很长时间，用米塑复原了老温州的三十六行当，每一个作品中，无论是人物动作、物品形态还是面部表情，都刻画得入木三分。

作品中的每一个场景、所用工具、甚至是摆放的位置，都与当年一般无二，由此可见王锦荣在这组作品中的用心。

他是怕有一天，连这些记忆也要消失了。

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