宋朝时的西山（宋代天空的那片蓝）

秦朝霸气，是一朵毒辣的狼毒花，短暂而狠厉；

汉朝雄壮，是一丈红的蜀葵，明艳艳的张扬着；

隋唐繁华，是端庄大气的华贵牡丹，艳压群芳；

魏晋是水边的一朵幽幽白莲，清秀永恒；

宋朝，则是一朵空谷幽兰 ！

《瑞鹤图》里的吉祥

北宋年间的一次元宵佳节，徽宗登宣德门城楼与民同庆，并在次日亲眼目睹了一群仙鹤在城楼上盘旋飞舞、争鸣和应的祥瑞景象。欣然提笔，一幅饱含寓意的《瑞鹤图》，这位帝王心中的祈愿与格局，尽在画中。

宋，上承汉唐，下启明清，处于一个划时代的坐标点。

胆样银瓶玉样梅，

此枝折得未全开。

为怜落莫空山里，

唤入诗人几案来。

宋代是中国封建社会中唯一一个不间断延续超过300年的朝代，唐朝290年、明朝277年、清朝267年、元朝89年。由此，宋代在经济高度发达、自由的环境下，审美由唐代繁复美华的风格转向淡雅清逸的极简美学，无论从宋汝窑的素色瓷，到徽宗的瘦金体，再到范宽、郭熙的大山水，用如今的眼光看依旧闪烁着高超的审美情趣和雅致的艺术追求。

北宋《千里江山图》王希孟

耀眼的“点茶”

宋代的生活，尤其是文人雅士，喝茶必定是绕不开的话题。

点茶，是宋人雅致生活的集中写照，将团饼经炙茶后将茶碾磨成粉末状，然后再用筛罗分筛出最细腻的茶粉投入茶盏中，即用沸水冲点，随即用茶筅快速击打，使茶与水充分交融并使茶盏中出现大量白色茶沫为止。

苏东坡《送南屏谦师》诗曰:“道人晓出南屏山， 来试点茶三昧手”，其中的“三味手”说的就是高明的点茶能手。

赵佶《文会图》

因为对饮茶的热爱，宋代出现了多种的饮茶技艺，其中一种叫做“分茶”。

分茶是指在注汤过程中用茶匙（徽宗后用茶筅为主）击拂拨弄，使激发在茶汤表面的茶沫幻化成各种文字的，以及山水、草木、花鸟、虫鱼等图案。

在北宋《清异录》中有记载：“近世有下汤运匕，别施妙诀，使茶纹水脉成物象者，禽兽、虫鱼、花草之属纤巧如画，但须臾就散灭。此茶之变也，时人谓之“茶百戏”。也就是是我们要说的“茶艺拉花”。

蔡京在《延福宫曲宴记》记述了宋徽宗亲自倒茶的趣事。宣和二年十二月癸巳, 宋徽宗曾召宰执亲王等曲宴于延福宫, 席间他雅兴大发, 令侍臣取来茶具, 当众施展了自己的分茶技艺。亲自注汤击拂，少顷白乳浮盏面，如疏星淡月。顾诸臣曰：“此自布茶。饮毕皆顿首谢。”

“病起萧萧两鬓华。卧看残月上窗纱。豆蔻连梢煎熟水，莫分茶。枕上诗书闲处好，门前风景雨来佳。终日向人多藉藉，木犀花。”据说李清照便是一名茶艺高手，擅长“活火分茶”。

宋代的生活美学

生活中需要承载的器物，玩古物一直是帝王、宦官、文人士大夫的文化传统。烧香、点茶、挂画、插花，是最能代表宋人生活与文化趣味的“四般闲事”。

雅集是宋人士大夫的生活方式，他们抚琴、调香、赏花、观画、弈棋、烹茶、听风、饮酒、观瀑、采菊、写诗和绘画，携手传播着宋人躬身实践和付诸想象的种种生活情趣，成为北宋文人的一种重要社交活动。

台北故宫博物院藏 （宋）刘松年《博古图》局部

宋代文人士大夫阶层对铜器的推崇，一度达到痴迷。赵希鹄甚至说“古铜器入土年久受土气深，以之养花，花色鲜明，开速而谢迟……”。

宋代最艳丽的颜色都给了花，洛阳牡丹、扬州芍药齐名天下。宋时的每年春天，都会举办盛大的“花朝节”，《梦粱录》中有详细记载：“仲春十五日为花朝节，浙间风俗，以为春序正中，百花争放之时，最堪游赏。”

宋 《夜合花图》

宋人都爱在家中摆放一瓶鲜花点缀生活。对于花的喜爱，催生出了高超的插花技巧。

宋 《夏花篮图》

在《夏花篮图》中，插花师用夏天盛放的大朵蜀葵作为主花，辅以栀子花、石榴花、含笑、萱草，以明媚的色调表现了夏日应有的活泼。

花卉的贸易，在宋以前是受到社会排斥的，传统文化认为，花只能用于观赏，是华而不实的东西。

《清明上河图》中卖花的散户与店铺

在汉代时，妇女儿童就已经开始佩戴鲜花作为装饰，在女士的头上见到鲜花，在今天都是一番美景，可是在宋代，簪花却是文人士大夫最喜爱的装扮之一。

根据史载，宋徽宗每次出游回宫，都是“御裹小帽，簪花，乘马”，从驾的臣僚仪卫，也都赐花配戴。天子以身作则，百姓自然紧随其后。

朕今天美吗

当时和今天一样，花有生花与像生花之分，生花即时令鲜花，像生花是假花，由绢类织物制作而成。

到宋真宗时期，男人戴花甚至提升到国家的礼仪制度上，什么身份戴什么花，什么级别戴几朵花，都是有明文规定的。

杨万里有诗云：“春色何须羯鼓催？君王元日领春回。芍药牡丹蔷薇朵，都向千官帽上开。”

晚清苏六朋《簪花图》

晚清苏六朋《簪花图》，描绘了宋真宗赏花给群臣的场景

到后来，人们已经习惯把赐花、簪花看作是一种至高的荣耀，它已经成为仕途升迁的重要标志。

正因为花在仕途升迁和人事往来中扮演着重要角色，人们将插花与焚香、点茶、挂画相提并论，合称“生活四艺”。

宋词是唱出来的

“从前的宋词是用来唱的。青楼歌女、文人雅士，把那满腹的心事、幽怨的情思、不平的牢骚，一丝丝地抽发出来，毫不避讳地尽情宣泄。现在的宋词是用来品的，一个人，一杯茶，抖落一身红尘，远离外边的世界，沉下心听一听宋词的浅吟低唱，读一读千年前文人墨客欲说还休的心事，焦虑的心情便安静下来，疲惫的身体也不再劳累，世间的悲欢离合仿佛化作了一抹历史的青烟，平和而翩然远去。”作家王立群如是说。

【望江南·超然台作】

【春未老，风细柳斜斜。试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。

寒食后，酒醒却咨嗟。休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。】

宋词由两部分组成，一部分是词谱，也就是我们如今填词所见的格律；另一部分是乐谱，用来记录旋律。词谱至今没有太大的变化，都是采用平仄的记录方式；而乐谱却不同。朝代更迭间，乐谱失传。同时词人既要求有填词功底，又要求精通音律，如今已然是分道扬镳。

【玉楼春】

【尊前拟把归期说，欲语春容先惨咽。人生自是有情痴，此恨不关风与月。

离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结。直须看尽洛城花，始共春风容易别。】

词起源于南梁，兴于隋唐，极盛于南北宋，宋及宋之前，词还是可以依曲调而唱出来的，但宋之后很多词调逐渐消失了，只留下了供大家填词所用的格律规范，也就是词牌，由于这些词牌规定了每首词的句数，每句各位置的平仄用韵，所以宋后文人们无须了解词曲调也可以参照词牌填词。

【青玉案·元夕】

【东风夜放花千树。更吹落、星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

蛾儿雪柳黄金缕。笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。】

一千年前宋人对于生活美学的感悟，早已融入生活的点滴之中，透过笔墨传颂至今。

对于宋人来说极其日常的生活，却成为了我们当下生活的最终向往。

何谓生活？生活是我们朝九晚五剩下的那一部分，也是我们对生活本身的态度。

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