音乐舞蹈的变化（音乐歌曲舞蹈类与其他类别有什么不同）

#自媒体真的赚钱吗#​

别的类型视频必须自己拍，真人出镜，这是必须的，否则视频没什么价值，等于是脱裤子放屁，看文章好了，费那么大劲拍视频干什么，当然要真人出镜，现场拍摄，不然你让人家看什么。

可音乐·歌曲·舞蹈类视频不一样，有它的特殊性。总不能唱一百首歌都是你一个人去唱吧，你有什么可看的呢，专业歌手一辈子也唱不好几首歌。你指望全国人民都拿着小板凳来看你长什么样，听你唱歌，这不瞎扯吗？这怎么持续呢？玩玩可以，怎么靠这个挣钱呢？

除了玩玩剪辑技巧，还有什么办法来增加视频吸引力呢，所以创作者无论怎样变换花样，作品必然雷同，画面可以作得很漂亮，可就是与歌曲无关，歌唱家也唱不好100首歌，你更不行。

所以这种音乐·歌曲·舞蹈类视频必然不能持续，创作者哪怕发一万个视频，除了歌曲不一样，其它必须雷同。

除了极个别有唱歌天赋的创作者之外，绝大多数视频创作者是不能自己唱的，不能自己出镜的，说得难听点，能唱好100首歌去当歌唱家了，拍视频干什么，多累人。

所以唱得不好不如不唱，但我可以把唱得好的版本推荐给大家，干吗非要自已唱去恶心粉丝和大众呢？这样的视频创作究竟有何意义，非要视频作者自已拍画面，自已去唱或对口型的原创度究竟价值和意义何在？时间欠了如何持续，如何让粉丝和观众不对视频生厌和反胃。怎么办呢，这样办，那就是不停地换场景换画面，可无论怎么换，画面如何漂亮都解决不了两个问题。

一是视频画面与歌曲本身没什么关系，不管如何变花样，有两样是永远不变的，画面上哪个人永远是你，人类表情就有那么几种，没办法变花样；剪辑技术就那么几样，用完了就没花样可换了，最根本最糟糕的是，观众主要是来听歌的，听歌的同时欣赏视频画面，视频画面是为把观众更好地带入歌曲意境服务的，或视频画面本身的意义是在于把歌曲本身的价值进行空间扩展和价值升华，付于新的意义和价值再造。这就是歌曲音乐类视频创作者劳动价值所在，之所以能被大众接受和认可的最大理由，不然我直接听原唱录音好了，干吗要看你的视频，这不有病吗？我愿意天天来看你长什么样，来欣赏你剪辑技术的吗，而你的画面和剪辑技术只能是一些与歌曲表达无关的东西，真人出镜和实物现场拍摄在大多数情况下是无法解决歌曲意境与视频画面表达相统一这个问题的。

这就是歌曲类视频在大多数情况下不能真人出镜，实物现场拍摄的最大理由，也是这类视频与其它视频的本质区别。