李连杰的武术真的是花架子吗（李连杰更有武术功底）

从被周总理接见的武术冠军到名扬国际的功夫巨星，李连杰的成功之路和他的电影中的功夫一样华丽。现在有华人的地方，就会有李连杰的影迷，他成为了李小龙和成龙之后的最伟大的华人功夫明星。因为李小龙成名更早，而对于功夫电影的推广更有开创性，所以这三个人中，李小龙无论是国际还是国内的声誉都是最高的。但是在李连杰和成龙的比较中，我们会发现虽然对国内的影迷而言，他们的名声不相上下，但是在国际上而言，李连杰的声誉要明显的弱于成龙。这是什么具体的原因呢？这和两个人的表演风格，成名方式，以及在好莱坞取得的成就有很大的关系。

李连杰出生于1963年，而成龙大哥出生于1954年，虽然两个人相差将近10岁，但是两个人凭借电影的成名时间却相差不大。成龙是凭借1978年的《醉拳》走红香港之后，迅速火遍华人世界的，李连杰是凭借1982年的《少林寺》成名的。而在成名之前，显然李连杰的人生更加顺风顺水，他是全国武术冠军，在9岁的时候就被周总理接见过。而成龙最初是京剧演员，七小福之一，20世纪70年代初效仿师兄洪金宝闯荡电影圈，最初是靠替身演员和武术指导起家的，值得一提的是，他还曾做过李小龙的替身。所以这两个人事业的开始是完全不同的，李连杰最初根本就没有想过会成为电影演员，如果没有《少林寺》，他可能退役后做个武术教练，而成龙则是奔着演艺圈的方向挺进的。

而就成名而言，李连杰是一炮而红，而成龙则是深耕功夫电影圈多年。虽然后来两个人都成长在香港电影圈，成名也是依托香港电影。但是两个人的表演风格也是有很大的差异，成龙的成名绝技是功夫喜剧。

​20世纪70年代初，如日中天的李小龙突然离世，给刚刚兴起的功夫电影蒙上了浓厚的阴影，一时间全世界都渴望能够找到李小龙的替身，再重振和延续由李小龙开创的功夫电影。但是几经尝试，都无法在短时间内找到与李小龙相媲美的替代演员，这主要是因为李小龙除了深喑电影之道，还因为他对武学和综合格斗有自己独特的理解。而这种拍摄电影的方式，只有他自己能够说清楚，无奈的是他突然离世，还未来得及将这种模式进行拆解传承。这个时候成龙一改曾经的功夫片模式，加入了喜剧成分。以喜剧功夫片模式，迅速打出了自己的风格，并取得了特别好的反响，从此一举成名。

而李连杰之所以拍摄《少林寺》这部作品有很大的偶然成分，在这之前他是一名武术演员，后来因为在武术领域的突出成绩引起《少林寺》电影导演的关注，在国内筹拍本片时，邀请李连杰参加，从此李连杰开启了他的电影明星之路。从此李连杰进入了香港功夫电影圈，虽然李连杰的表演风格中也有很多喜剧成分，但是他的主要特色还是潇洒的套路动作，他的动作打出了传统功夫的飘逸，洒脱。在20世纪80年代的时候他主打的是少林寺这个IP，在90年代的时候，戏路开始多样化，并迅速成长为成龙之后的，最有影响力的功夫明星。

所以在电影圈混迹，成龙相对于李连杰要更有经验，他更明白电影在商业上成功的重要性，并且成龙相对的更愿意向商业妥协，这个方面李连杰即缺乏经验，也缺少意愿。

在转战好莱坞的时候，李连杰和成龙的戏路选择截然不同，在这个领域发展的时候成龙依然选择正面的角色主演电影，而李连杰这个时候选择了一些反派拍摄电影，甚至有的时候有点不顾形象。这对于电影创作而言是无可厚非的，毕竟什么样的角色都是开拓戏路，而更有深度的角色，也是为了创作更经典的作品，达到自己演绎事业的新高度。但是这也很大的影响了李连杰的正面形象，包括他后来参演的《霍元甲》，电影很成功，但是这种形象，和他之前电影的戏路却有了很大的变化。他自己的解释是为了用这种方式，宣扬去暴力化。

而成龙在闯荡好莱坞的过程中，演出的角色则要更正面，而且相对李连杰参演的电影影响力则更大。更具有商业性，取得票房的同时，取得了更大范围的影响力，所以成龙的影响力不局限于华人圈，在世界的其他种族中，他也拥有很多大量的影迷。而且他的成绩也获得了好莱坞的认可，成为了继李小龙之后最有全球影响力的华人功夫巨星。

不过成龙近年来的电影质量出现了明显的下降，这种情况不仅表现在艺术性上，在票房上也是一样。这也是一个演员必须面临的情况，何况成龙已经红了40年，观众在某种程度上早就出现了审美疲劳，而功夫片本身也需要演员更具有活力，这些对于已经年过60的成龙而言，的确是一个挑战。

运动员出身的李连杰近年来也是伤病不断，也已经很久没有出演电影了，现在更多的是将精力放在了他管理的基金会上。

两个演员现在的境遇，也说明了一个属于他们时代的结束，但是他们对于后李小龙时代的华语功夫片做出了卓越的贡献，正是他们的努力，为华语功夫电影发掘出了更多的不同类型，这些都为后来的电影工作者起到了很好的借鉴作用。虽然李连杰最后的转型以及成龙后来的电影都再难回到他们的巅峰时刻，虽然李连杰最后未能在好莱坞取得成功，但是这都不会影响他们在影迷心目中的地位，因为他们的电影，陪伴大多的影迷度过了一段美好的时光。