库布里克电影的风格 库布里克的电影与音乐

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美国著名电影理论家Louis Giannetti 在《认识电影》一书中，曾为电影声音中的音乐元素作出解释。一开始，他就以已故电影导演斯坦利·库布里克（Stanley Kuburick，1928-1999）的电影作为例子。

Louis Giannetti 指出库布里克电影中配乐之震撼，亦说明了一旦把从属于独立艺术个体的古典音乐，配置在另一媒体电影上，音乐似乎被附加上新的意义，而这种新意义又往往是离不开电影的。

事实上，库布里克的电影音乐向来是评论人喜爱谈及的元素，而特别之处在于，库布里克对自己电影中的音乐，要求有全权性的主导，他会基于自己的主观意愿加上认为合适的音乐，多于把电影音乐交由一位配乐家去负责。

熟悉库布里克电影的人都知道，他一直乐于在自己的电影中挪用古典音乐，甚至弃用原创音乐而在所不惜。至于效果方面，出来的成绩每每被评论人视为是和影片最出色的结合。

《2001太空漫游》一片更是电影史上少数把所有配乐都采用挪用音乐而又能得到高度评价的电影之一。而且库布里克采用的音乐形式，与60年代科幻电影音乐的典型印象有很大的不同，然而此举却让科幻电影音乐向前迈进了一大步，不过，在我们谈到这部配乐在科幻电影音乐史上的特殊地位之前，还是先来看看，这部配乐中到底用了什么音乐。

库布里克最初聘请阿历克斯·诺思为电影配乐，但在电影剪辑阶段，他意外地发现，那批作为临时音轨的古典乐录音竟和影片意外的适合。当然诺思的作品也很优秀，但像大多数电影配乐那样，过分强调情节，给予观众情感暗示。而这是库布里克希望能在此片中避免的。古典音乐则独立于情节而存在，并带给影片一种庄严肃穆、超凡脱俗的氛围，提升了影片的层次。

02

不论有没有看过《2001太空漫游》，我想很多人都曾听说过《2001太空漫游》中使用了《蓝色多瑙河》，来衬托电影中轮形太空站与太空旅行的场景。

《蓝色多瑙河》在影片中出现过三次，几乎都集中在太空船的旅程上，它的首次出场正是承接人猿时代的结束，一下子跳接到21世纪，明确的点出了电影的主题——2001太空的冒险之旅，新时代的诞生。

接着，与音乐同步的画面是一幕幕非线性的、破碎的、不连贯的镜头，时而是太空船的漫游，时而是太空船内的人物活动，《蓝色多瑙河》的音乐无形中为这些不完整的片段及镜头连上一线，那是关乎2001年太空世界的构想。

在《蓝色多瑙河》出场的时空里，科技被加上正面的描绘，它改良人类生活，开发新的发展空间，呈现了一种如同音乐的乐观情绪。

的确，原作者约翰·施特劳斯在1867年创作此乐章时，也是寄望写出一首充满希望的作品，为当时的维也纳人民带来生机。库布里克挪用了此曲作为电影开场时的人类“希望之歌”。

有趣的是，最初《蓝色多瑙河》其实并不是这几场戏的首选配乐，库布里克还考虑过肖邦的华尔兹舞曲和门德尔松的《仲夏夜之梦》中的诙谐曲以及配乐大师亚历克斯·诺斯为《2001太空漫游》原创的华尔兹音乐。

《蓝色多瑙河》是在影片首映前夕才换上的，原本担任配乐的阿历克斯·诺思当时就说过：我要如何与门德尔松的《仲夏夜之梦》竞争等等……一类的话，可见一直到影片上映前夕，《蓝色多瑙河》都没有出现在《2001太空漫游》的配乐中，至于库布里克为什么忽然在上映前夕灵光乍现，决定将配乐改成《蓝色多瑙河》，现在或许也没有人知道真正的答案了，然而，这的确是一次相当令人印象深刻的音乐运用。

《2001太空漫游》之前的科幻电影配乐，一直都以较为阴暗，神秘与诡谲的音色来描写太空世界与太空旅程，尤其喜爱使用一些扭曲怪异的电子合成器，将外太空塑造成“地球以外的奇异世界”。

然而库布里克却大异其趣地使用了《蓝色多瑙河》这样的音乐，它听起来一点也不奇异，不神秘，不科技也不未来，他似乎违反了当代科幻电影配乐的所有标准，但很惊人的，却展现了前所未有的作用，他让在太空中飘浮旋转的轮形太空站，在无重力的世界里翩然起舞，他也让太空旅程变得如此优雅，怡人与高贵，从此以后，科幻电影配乐再也不一样了。

其实，库布里克一向甚少讨论有关自己在电影中的意图，对于挪用这首乐曲，他曾说过：“我想它就像一场音乐的场景——一场机械的芭蕾舞剧”。

库布里克对古典音乐的应用完全背离了那个时代科幻电影配乐的标准，他让宇宙和太空旅行变得如此优雅、迷人与高贵，从此，科幻电影的配乐进入了一个新时代。