织田信长丰臣秀吉明智光秀（与竹久梦二一起来到大正时期的浪漫）

如果你不经常看日本漫画，你可能没听过竹久梦二的名字，人们称他为“漂泊的抒情画家”。他的作品曾深受鲁迅、周作人、丰子恺等人喜爱。

竹久梦二都做过啥呢？

画题诗，诗配画，诗谱曲，连载小说配插画，歌谱、画集装帧，人形、图案设计…… 而这其中我们最经常看到的，还是他的的少女插画。

少女插画是日本美术史上浓墨重彩的一笔。

现代日本二次元视觉美学的一切标志性元素——扁平化的画面、去透视化的背景、不符合人体结构的亮闪闪的大眼睛、具有亲密感的视角，这好多风格都可以追溯到竹久梦二的绘画风格中。

他的作品多表现“旅行”、“圣经”和“女性”三大主题，技巧源于西方的写实手法与构图，但画却具有十足的东瀛本土风味。所画的美女体态优雅，温柔多情，均带有一种朦胧的美，表现了无尽的乡愁和漂泊的人生，也因此被称为“大正浪漫的代名词”，其作品在上世纪30年代的日本十分流行。后来出版的《梦二画集·春之卷》则是他的代表作之一。

丰子恺认为梦二的漫画充满了诗意，曾经在《绘画与文学》中说过：“梦二寥寥数笔，不仅以造型的美感动我的眼，又以诗的意味感动我的心。”

直至第二次世界大战后竹久梦二的作品才逐渐引起了各国学者们的注意，并一致认为：他不仅打通了所谓纯艺术与设计、工艺等实用美术的边界，而且开启了东洋画坛的新时代。

而他的作品也正是借助于当年始于民间和不经意的商业传播，才能够为现代设计留下不朽的业绩，时至今日依然对日本美术有着极其重要的影响。