跨界演员十大名场面（演员跨界导演不容易）

演而优则导早已成为这些年来娱乐圈的一股风潮。

而且从现在看来，这股风在大叔型实力派演员间吹得最盛，大家争相想在“实力演员”的Title前再加一个“优秀导演”，于是前仆后继地走上转型出道之路。

可事实证明，这条路不仅走起来坎坷，要想脱颖而出、抢占C位更是难上加难。

徐峥：名利双收靠一双“毒”眼

《我不是药神》票房达31亿，意味着它已把2018票房冠军角逐战的一张珍贵门票牢牢握在手里。

作为该片监制、主演之一的徐峥凭此片让“山争哥”妥妥上了把热搜，不仅跃升粉丝眼中的中年流量担当，还带起一波叔圈C位出道的热点话题。

最重要的是，该片背后的十多家投资方中，徐峥是其中2家公司的股东，轻松坐享资本增值。

不少人或眼红，或羡慕徐峥在影视投资上的独到眼光，其实回看徐峥的导演生涯，何尝不是凭他一双“毒”眼走天下。

徐峥的导演之路是从电视剧起步的。2004年，由他自导自演的电视剧《李卫当官2》，不仅在当年取得不俗收视，徐峥也凭借对男主角混混儿清官——李卫的精彩诠释圈粉不少。

时至今日，猪八戒与李卫仍可并列评为一代80、90后冠以他的标签印象。

导演徐峥的精准眼光也是在这部处女座上初露端倪。

首先《李卫当官》的剧本相当精彩，它把官场厚黑和通俗传奇结合，讲述李卫这么一个底层混混一路惩治贪官、智斗恶霸，观感十足，放在现在也算一大IP了。

其次，李卫这角色实在接地气，大字不识却胆大心细，机灵透顶又不畏权势，这样讨喜的角色在第一部里，已然让徐峥尝足了甜头，所以接拍第二部对徐峥来说是笔只赚不赔的买卖，他自然乐意。

如果说这次试水让徐峥的导演之路翻起些水花，那么《泰囧》无疑将他一把推到黑马导演的浪潮之中。

2012年，徐峥执导首部电影《人再囧途之泰囧》口碑票房双丰收，徐峥作为最大赢家一跃进入转型最成功的导演之列。这次导演经历嘛，基本算是《李卫当官》的一次复制，区别就是转换到大荧幕上，更放大了徐峥的专业能力。

而后不久，他借势扬帆起航，投资、编剧、导演、主演了《港囧》，虽然这回收获的是高票房与低口碑两极分化的风评，但是开启了徐峥由导演到投资人的进阶之路。

目前看来，无论资本运作还是转型导演，徐峥的眼光已足够让他独领风骚。

陈思诚：匹配野心还差点观众缘

今年4月底，陈思诚倾力之作、圈内人士普遍看好的《远大前程》以豆瓣评分6.4的成绩草草收场，让不少人大跌眼镜。

刚及格的分数对于普通一部电视剧来说已经过了标准线，但放在《远大前程》身上，则有点打脸的意思。毕竟由叱咤影坛的黑马导演执导、剧本经过6年打磨，麾下囊括几十位老戏骨，还不缺刘昊然这样的当红小鲜肉坐阵，说什么也不应该落个这样的结局。

翻一下被网友大肆诟病的原因，首当其冲的便是陈思诚的油腻演技。

说实话，科班出身，《士兵突击》走红，又有多部代表影视作傍身，陈思诚的演技又能差到哪里？无非是观众对这演员本人有了偏见。

2012年借着剧版《北京爱情故事》挤进当红实力导演行列后，野心勃勃的陈思诚脚步不歇地开始进军大荧幕，尽管经历处女作、影版《北京爱情故事》褒贬不一的口碑，但丝毫没有打击陈思诚的信心。他反倒逆流而上用唐人街系列电影狠狠证明自己一把！

尤其今年春节档上映的《唐人街探案2》，更是成为春节档唯一一部连续4天单日破3亿的电影，创下华语电影史新纪录的同时，获得了极高的口碑评价和上座率。

本以为他会携着33.97亿的傲人票房绝尘而去，但这一部《远大前程》似乎又有将他一夜拉回解放前的意思。

“坊间”流传着的沸沸扬扬的私人问题仍旧主导着观众对他的认知，外加这些年“才子”陈思诚的确有些自负，什么“油腻浪子”“自恋直男”的评价更是层出不穷，试问以一副“会当凌绝顶”的态度俯看观众，大家又怎么会买他账呢？

眼看当年因《士兵突击》《北京爱情故事》追随他的一波观众都逐渐弃他而去。陈思诚终于有了些改变，比如作为《远大前程》绝对主演，他竟应观众要求放出一版无“陈”版片花，这把自黑操作倒是意外搏了一把好感。

看来要挽回观众缘，自黑和低调将是他未来的一大方向，但丢掉容易捡起来难，陈思诚怕是还要费些心力。

于震：脱离舒适区后还行不行？

网上看到一段关于于震的对话，大概是这样的：

问：如何评价演员于震？

答：你能想象每次吃饭跟着爸爸强制看他演的各种抗日剧的感受吗？

噗嗤一笑，这网友回答时那副生无可恋的表情立马浮现。

基于上述“一统江湖”的一哥架势，他把自己正式转型导演后执导的首部电视剧——《不可能完成的任务》也定位在抗日题材，着实是情理之中的聪明选择。

观众们估计习惯了明星艺人的类似做法，反正就玩票嘛，效果什么就不敢期待了。

所以，当这部剧从开播当天就牢牢抓住观众的遥控器，不仅凭借骄人收视率引爆荧屏，而且连续多日稳居黄金档电视剧收视榜首的时候，还是令不少人出乎意料的。

后来陆续接受相关采访时，于震也道出过自己最初决定转型导演的原因。

“很多导演导戏都只管中期拍摄，前后期都不管，导致很多好剧本没有完整的拍出来。还有一些导演，剧本没看完就开始拍摄，我作为演员是看完了整个剧本的，这样我跟他讨论沟通就老是会有意见相左的情况。”

一言概之就是“我实在看不下去了，就自己拍着试试。”

这一试估计上了瘾，时隔一年之后，于震就筹备执导了他的第二部电视剧——《鼓楼外》，关键是，这次居然不是抗日题材！

莫非是于导演看透了抗战剧在观众心目中已沦为雷剧，实在缺乏市场？毕竟近几年手撕鬼子、大刀对机枪、裤裆藏雷等各种雷人情节充斥在剧中，只有你想不到，没有拍不出的。

又或者广电总局对相关题材剧目管控过严，拍出来的结果也是“凉凉”？

搜一下，新剧大概是说几个出生在老北京的年轻人，因为拜师学习一门传统技艺，相互间发生的一系列爱恨情仇。脱离掉“舒适区”的于震，会交上怎样的一份答卷，要等开播才能揭晓。

如若结果一如《不可能完成的任务》那般，那么未来的于震导演，把作品从小荧屏移至大银幕，恐怕就只剩时间问题了。

邓超：诚意背后缺了天分？

邓超跨界做导演的两部作品《恶棍天使》和《分手大师》，怎么说，都让观众有种“恨铁不成钢”的感觉。

两部都是喜剧作品，按理说这定位非常巧妙了，初当导演选择最不容易出差错的一个题材——喜剧，本身就很聪明。再则以邓超近年来塑造出的逗逼形象，简直有把“超氏喜剧”发扬光大的气势嘛。

但显然结果并非所想，关于喜剧拍摄的个中专业原因网上分析了一堆，什么“改编保守，缺少内涵”“没有镜头语言，少了视觉传达”，更有甚者，以“PPT和GIF图的堆砌不能称电影，只能算闹剧”来评判。

邓超是名好演员，如果说早期那些反响不错的作品，诸如《少年康熙》、《甜蜜蜜》、《幸福与花儿一样》还有他当年作为炙手可热的当红小生的颜值、名号撑着，那么随着年岁渐长，结婚生子的邓超着实是靠演技说话。

毕竟由电视咖转为电影咖没有那么简单，何况回回挑大梁的还都是些金牌班底大制作。你看，无论是陈可辛的《中国合伙人》，还是徐克导演的《狄仁杰之通天帝国》，到后来合作的周星驰、张艺谋，无一例外。看得出，对待演戏这事儿，邓超很有敬意。

邓超也不乏喜感，能领衔跑男团，开创中国首档火爆荧屏的现象级大型户外竞技真人秀节目，怎么可能是吃素的。

要说邓超这两部电影没有尽心，真是替他冤枉。把至亲好友一齐拉来，几乎把家搬到片场，宣传方面也是相当卖力，刷脸求得圈内好友一众力挺，另外笑点密集，场景新颖都是优点，可以说是邓超的诚意之作。

可就在具备这些条件的情况下，导演身份的邓超还是频频失利，就只能归结为天分不够了。至于以后，那就天分不够，勤奋来凑吧。

黄渤：高级制胜

之所以把黄渤放在最后，是因为他的作品现在正在上映中。既属于进行时便没法落定评价，而且他也是几个人里面最新的导演，目前仅有这一部作品，样本不足好像也不能全面定论。

闯荡娱乐圈多年，黄渤自然不用担心票房，就单凭着这些年积攒下的观众缘就足以给他保底。

观众对黄渤的更大期待是专业水准。不过前面有太多人践行演而优则导的路线了，又大部分没那么成功，所以大家对这部导演处女作没有太高的要求，不要太差就可以接受。

结果，黄渤让观众满意的同时还给了他们一些惊喜。

惊喜指的是电影背后蕴含的深刻寓意。电影《一出好戏》的故事情节讲的是公司一群人团建被困在一个荒岛上面，面对突如其来的灾难和挑战，大家没了等级和贫富，重新洗牌，从而每个人产生了不同的反应与选择。

电影内容涉及贫富地分化，王地产生，乃至整个社会地演变，其中还包含了经济、哲学、社会学等多种元素，题材可谓新颖复杂。更专业深层的分析就不在这里赘复，大家一搜影评比比皆是。

接受采访时，黄渤曾说自己希望做一个好玩儿，有意思的电影，看完可以让人琢磨琢磨。如今看来，他的目的达到了，且就凭这一部暗黑系的寓言电影，完全突显出黄渤与普通跨界导演的不同之处。

能成功呈现这么一部披着荒诞外衣，内在包罗万象的高级之作，对黄渤来说是个不低的起点，但愿他的下一部导演作品更加出彩，也能让这条转型跨界之路百花齐放。

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