（巴伦博伊姆钦定圆号首席）

澎湃新闻记者 廖阳

在有着450多年历史的柏林国家歌剧院管弦乐团，曾韵只用不到一个月的时间，就完成了从圆号客座首席到圆号首席的身份跨越。

这个喜讯刚刚传到国内。年仅22岁的曾韵被柏林国家歌剧院管弦乐团任命为圆号首席，他也是该团历史上最年轻的首席之一。

曾韵是被80岁的音乐总监丹尼尔·巴伦博伊姆钦点入门的，接受澎湃新闻记者的越洋采访时，他正准备开始和巴伦博伊姆的首次合作，排练柴可夫斯基《第五交响曲》和舒曼《第四交响曲》。

曾韵目前正在中央音乐学院读研究生一年级。今年10月，他将正式迁居柏林，走马上任。这也是他人生中的第一份正式工作。

排练结束后，曾韵和巴伦博伊姆合影。

来自中国的新鲜血液

德国是众所周知的古典音乐强国，名团林立。

柏林国家歌剧院管弦乐团隶属于柏林国家歌剧院，与柏林爱乐乐团、德累斯顿国家管弦乐团、巴伐利亚广播交响乐团、慕尼黑爱乐乐团等并列德国一线乐团。

这是世界上历史最悠久的乐团之一，一路走来星光熠熠。瓦格纳、门德尔松等作曲家的众多名作都在这里完成首演，门德尔松、梅耶贝尔、魏因加特纳、理查·施特劳斯、富特文格勒、卡拉扬等指挥大家也都曾领导过这个乐团。

1992年，巴伦博伊姆开始担任乐团音乐总监，并在2000年被乐团授予“终身指挥”的荣誉。

顶着柴可夫斯基国际音乐比赛冠军（铜管组第一名）、慕尼黑ARD国际音乐大赛亚军（圆号组第二名）的光环，5月10日，曾韵以客座首席的身份坐进了乐团。他原计划客席两个月，一起排练、演出几次后，乐手们惊讶于他的乐队经验、演奏状态，纷纷建议他去参加乐队考试。

“终于可以体验职业乐团的演奏家是什么状态了，我决定试一试。”柏林国家歌剧院管弦乐团出了名地难考，报考人数多，竞争激烈，不仅有三轮常规考试，还有巴伦博伊姆特定的总监考核。

曾韵同样经历了总监考核。当着巴伦博伊姆的面，他演出了莫扎特《第四圆号协奏曲》、理查·施特劳斯《第一圆号协奏曲》，以及一些乐队片段。和他一起杀入最后一关的，还有来自乌帕塔尔交响乐团的圆号首席。

巴伦博伊姆身体状况不佳，被两三个人搀扶着进了考场。刚开始吹莫扎特时，曾韵还没认出他来，直到吹理查·施特劳斯，才发现这位白发老爷爷就是他以前常在电视上看到的大师。

考试结束后，曾韵和乐团同事站在走廊聊天，巴伦博伊姆迎面走来，轻轻拍了拍他的脸，笑起来。最后一刻，巴伦博伊姆投出了关键性的一票，钦定曾韵当圆号首席。

不到一个月，曾韵便闯进了这个平均年龄约45岁的乐团，和另一位资深乐手共担起圆号首席的重任。圆号声部目前有9位乐手，大家各司其职，年纪最长的一位已有63岁。

在圆号领域，德国强手如林。能脱颖而出的关键，在曾韵看来，还是要看自己的吹奏是否符合他们的审美，是否符乐团的调性——这个有着450年多年历史的老牌乐团有着引以为傲的音乐传统，乐手们从前辈那里继承了传统，在注入新鲜血液时，也想看看新同事能不能接住这份传统。

手握终身制合同，每位乐手几乎都有几十年的工作经历，“大家都很有经验，我和小白兔一样。”曾韵笑说。

曾韵和德语老师合影。

曾韵在德国，手拿相机的他还是摄影爱好者。

消除文化隔阂很关键

1999年出生的曾韵不是乐团里唯一的中国身影，来自上海的“90后”姑娘朱立凡，正任职于二提琴首席。

世界古典名团里不乏中国演奏家，如今，这支征战海外的“中国军团”越来越年轻。今年2月，出生于1994年的梅第扬敲开了柏林爱乐乐团的大门，拿到中提琴首席的职位，成为乐团140年来首位加入的中国音乐家。

在国际音乐大赛上，中国选手的表现同样突出。在刚刚结束的伊丽莎白女王音乐大赛，出生于2001年的陈亦柏，拿到了大提琴组亚军。范·克莱本国际钢琴比赛战况正烈，出生于1995年的孙榆桐，闯进了半决赛。

他们都是从中国学府走向了世界。朱立凡曾经求学于上海音乐学院附中，曾韵、梅第扬、孙榆桐则出自中央音乐学院一脉。出身于圆号世家的曾韵更是彻底的本土培养、中国制造，至今没在海外学府深造过。

“我们有太多优秀人才，手上技术好，对音乐的理解也到位，完全贴合国外乐团的要求。”顶着黑头发、黄皮肤和华人的身份，曾韵身边也有不少朋友远赴德国参加乐队考试，而在闯入最后一关，要在两三个竞争者里厮杀时，对方往往会将那一票投给德国人。

“我们专业上并不差，有时候只是差一个文化隔阂。”曾韵向记者描述，德国乐手也会有文化上的焦虑，也会担心交流上的困难，怕别扭，而和德国人共事显然没有这样的困扰。

曾韵平时总是乐呵呵的，天然就容易和人亲近、拉好感。此外，他还有德语上的优势，交流无障碍，对方有机会了解自己，也感受到了他对德国文化的尊重。

去年9月参加ARD大赛前，曾韵就零星学过德语，真正迎来突飞猛进，则源自一位贵人的帮助。

ARD大赛结束后，曾韵参加了获奖者音乐会，音乐会经由广播传入德国的千家万户，也传入一位老爷爷的耳朵里。采访时，曾韵直言，希望下次来能用德语交流。老爷爷正好在大学教德语，夫人又曾在巴伐利亚广播交响乐团工作，于是，他辗转要到了大赛负责人的邮箱，表示愿意免费教这位中国小伙。

“能跟德国人学德语，多可爱的一件事！”两位忘年交开始了线上教学，一周打一次zoom，一次两小时。81岁的老教授用起云视频软件来，比曾韵溜多了。两人刚开始还用英语，后来全往外蹦德语，上课就像唠家常。这次来德国，曾韵专程和老教授见了面，吃饭，合影，不亦乐乎。

亲密又直观的交流，为曾韵学习德语、了解德国文化打了一个扎实的前站。“学语言真是无底洞，我刚摸着门，听口音已经像那么回事了。”曾韵把深入研究德国文化的目标藏在心间，作为通往德国文化的一道桥梁，他有信心把德语拿下。

4月底开始，曾韵在德国参加ARD比赛获奖者巡演，同台的还有2019年、2021年的ARD比赛获奖者，包括一位大提琴、一位小提琴和双钢琴。

曾韵和巡演的小伙伴合影

一脚踏进歌剧的世界

柏林国家歌剧院管弦乐团是一个“两栖”乐团，歌剧和音乐会的演出参半，歌剧占比60%。

歌剧对曾韵来说是生疏的领域。进团一个多月来，他每周都有歌剧演出，从雅纳切克的《耶奴发》到普契尼的《西部女郎》，他一脚踏进歌剧的世界，开始接受系统的、深入的歌剧洗礼。

“歌剧的演出时间很长，我们必须从头听到尾，有时圆号戏份不多，冷不丁出来那么一两声，不管是音色还是味道，都必须贴合剧情的需要。”在此之前，曾韵只在北京的国家大剧院吹过几部歌剧，像瓦格纳《纽伦堡的民歌手》，“也算有一丢丢经验，没想到会在日后派上用场。”

接受记者采访时，曾韵正在准备他在柏林国家歌剧院管弦乐团的首场交响音乐会。这是一场露天的夏季音乐会，由巴伦博伊姆亲自指挥，曲目单里有柴可夫斯基《第五交响曲》和舒曼《第四交响曲》。再下一周，他还将在赫伯特·布隆姆施塔特的挥棒下，排练布鲁克纳《第七交响曲》，分别在柏林国家歌剧院和柏林爱乐大厅演出两场。

7月初结束最后一场德国演出后，曾韵就将迎来假期。他将直飞日本东京，和黑岩航纪、高松亚衣举办三重奏音乐会，和京增修史举办二重奏音乐会，将圆号玩出花来。8月中旬结束日本之行后，曾韵将打道回府，回国筹备初秋在西安、北京、珠海、澳门等地的一系列演出。

忙碌的国际演出生涯，俨然已在脚下铺开。曾韵享受这种忙碌，和重奏组玩室内乐，和乐队共奏交响曲，别人动动脚趾他就默契地知道对方想干什么，演出结束后，大家再一起喝点啤酒，吃点烤串……这种滋味，让他感觉幸福。

他当然也喜欢独奏，但集体的力量似乎更温暖，“独奏很孤独。尤其是巡演，从一个地方迁徙到另一个地方，虽然也会交朋友，但总觉得是一个人在战斗。”

10月，曾韵将正式移居柏林，这也是他人生中的第一份正式工作。

怎么兼顾中央音乐学院的学业？曾韵并不担心。这几年，学校的网课体系和线上教学愈发完善，人在柏林的他会和北京的温泉老师连线，通过网课继续学业。

“在国内那么多年，我一直在‘襁褓’里，这是我真正意义上第一次在国外长居。”脱离了以前的种种呵护，突然来到陌生的环境，曾韵坦诚，心理上会有一点冲击，“未来一定会有挑战，但我更多的是期待。”

责任编辑：程娱

校对：张亮亮

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