彭彭高情商反应（彭彭道歉撕番大戏收场）

善良的优秀青年演员彭昱畅深夜发文为近日风波道歉后，《小小的愿望》开画豆瓣5.2，首日口碑多少还是有点低于预期。

票房还基本算能打，截至12时，累计票房突破4600万，首日破亿比较悬，8000万上下问题不大。

这是经历了从暑期档到中秋档、从“伟大”到“小小”，从撕番到爱与和平的风波过后，片方期待的票房吗？

就像我说的，彭昱畅真是个善良的好演员。他在发文中说：“'前几天的风波，很抱歉让大家操心了。今天《小小的愿望》上映了，这部电影也是我的心血，它本身是个好孩子，好电影，请大家支持它。谢谢大家了！”

这场发文的意思很简单：一是告诉粉丝咱们不撕了。二是请粉丝和路人继续支持电影。总之，就是不想因为风波影响影片的票房。

彭昱畅的表演的确不该被辜负，这次他成功发明了一种躺平式演技，再次证明这位少年的前途真是不可限量。正像何炅在综艺里的那句戏言，他绝对是这群人中最有可能夺影帝的那个人。

至于另一位焦点人物王大陆和从头至尾未卷入风波的魏大勋，表演同样及格。

但即使选角正确、表演成功，影片依然遭遇了几样批评：一，改编太大丢了原作的核；二，韩式喜剧变台式小清新如同灾难。

现在评论就是很分裂，说满意的，有。说失望的，有。

说真香的，有，说真不香的，也有。

那么问题就来了，抛开一切戏外的波折，《小小的愿望》到底行不行？

曾被寄望成为暑期档黑马的它，换到中秋档还会爆吗？

《小小的愿望》到底行不行？彭昱畅的表演我真的可

首先必须肯定一点，选角是的确成功了，这其实也是最关键的一点，这一点对了，整个故事才不会错。

虽然对原作进行了大幅度硬核改编，但《小小的愿望》的核心，其实还是两个好兄弟帮一个高中生完成一个有些荒唐、又幼稚的临终愿望的故事。

设定本身略显老套，胜在讲故事的节奏感把控到位。故事中途借助公路片的模式，将不同人物与视角引入，逐步带着观众完整接受这个幼稚的设定。

先不管几番，实事求是地说，影片最精彩的肯定是彭昱畅的表演。

对于所有观众来说，生老病死，都是最严肃、最深刻、最痛苦的大事；但是，对于所扮演的男孩高远来说，他的临终愿望却非常简单。

曾经的好学生乖乖仔，后来的渐冻人。

彭彭呢，几乎全片都是“床戏”，全片实力演绎葛优躺。

他的戏份的确不算多，却是影片成败的关键。因为只有观众接受了这个角色，才会接受整部影片的设定。他演砸了，整部电影就会变成瞎胡闹。

结果是，即使我们已经看过他在《快把我哥哥带走》《大象席地而坐》中的表演，还是会惊讶他能把一个难度极高、发挥空间极小、极其容易演砸的角色，演得这么好。

每一次出场，都满满是戏。又纯情乖巧，又傻气鲜活。

那种最原始、生猛的冲动和生命力，就藏在他躺赢式演技里。

虽然四肢都不能动，但他的面部表情、声音语调，比如说，看到护士姐姐时那个不安分的小眼神，戏就都有了。

更厉害的是跟着两个兄弟上路以后，被单捆着头搭着王大陆的肩膀，咧着嘴露出虚弱的一笑，心酸与明媚都放进去了。几场哭戏也很精彩，面部肌肉、嘴唇的抖动、包括眼泪滑落的弧度，都非常精准。

这些表演当然令他成为影片的定海神针。角色最后死去了，但彭昱畅是真将这个角色“演活了”。

相比之下呢，王大陆演起这种为了好兄弟可以两肋插刀，上刀山下火海都在所不辞的坏小子高中生算驾轻就熟。

可惜的是最片最好的一场戏，就是他在街上，看到有人假装残疾人行乞，一股怒火涌上心头上去怒斥的 那场戏，虽然王大陆在将“你可以站着，为什么要躺着”这句话重复了五遍以上，但每一句的语气和肢体动作都很单一，缺乏情感的递进与转折，多少有点遗憾。

至于魏大勋那个爱惜着自己的耐克乔丹泡面，为兄弟两肋插刀被老爸打得整个世界都是红的角色，应该是承包了全片大部分笑点，唯一可惜的是综艺咖的感觉还是重了点，分分钟让人穿越到《明星大侦探》。

整个电影看下来，我是相信彭彭说的和往大陆是兄弟不存在撕番的说法的，因为确实每个人都呈现出了很舒服、很放松的状态。

这几个人聚在一起，喜剧化学反应和兄弟情确实很棒，一个明明非常悲伤的故事，就用喜剧的形式表现了出来，变得沙雕到底又妙趣横生。

整部电影节奏也非常好，从开场提出愿望，到一系列误解、错摸、误打误撞，到圆梦（这个不太确切），整体节奏都舒缓流畅，结尾战斗部分又慢了下来，整体是达到了一部喜剧片基本要求的。

撕番结束，爱与和平收场，票房还能爆吗？

但现在的问题是，影片还能爆吗？

毕竟围绕着电影，有过改名风波，又多次调整档期，在确定9月12日上映前，又闹出了影片主演番位的风波。

从9月8日，《小小的愿望》在北京等地举办线下活动之际，彭昱畅工作室官方微博发布声明，称该片制片方违反合约，“模糊演员排序，损害了彭昱畅作为领衔主演的署名权，且经反复沟通片方至今仍然拒绝更正”，到9月9日上午，片方通过电影官微发表致歉声明，再到12日晚彭彭就风波道歉，再加上现在彭彭粉丝最愤愤不平的——导演那句“叫了救护车怕什么”的衍生风波。

到底这些新闻是把影片炒热了，还是可能影响观众的观影愿望？

很明显，此前影片已经带着争议在主流视野中刷了一次存在感，观众正处于话题疲劳状态。但正所谓“粉丝决定口碑，路人决定票房。无论最终彭彭粉丝是否会全员回归支持影片，其实关键还是电影口碑能不能让观众回到电影院。

影片导演是创造了《前任3》票房奇迹的田羽生。

一部中低成本的国产爱情片，在大片扎堆的贺岁档里杀出重围，狂揽20亿票房，当然让很多人大吃一惊，但对于主创来说也是压力，就像田羽生自己说的，这一部10亿票房也像是失败。

其实这一次还是可以感受到田羽生的进步。为了让这部青春片更有自己的气质和情怀，田羽生特地将故事背景设置在更靠近他的青春时代，比如高远出生于1983年，正是田羽生出生的那一年。这其中夹带了不少泡面就香肠、灌篮高手、司马缸等这些符号性的怀旧元素的私货。

甚至影片的色调，也是带着怀旧的。

还有一些喜剧段落的处理上，笑点和角色情境更贴合了，比如高远盯的是胸，爸爸看到的却是励志，结果带他参加长跑比赛！做他的翅膀，然后观众看到的就是高远生无可恋的表情。

还有他们沙雕上头，三人骑一辆车还和交警空中击掌的桥段。

又沙雕又让人感动。

如果纯粹从一部国产喜剧片的角度来看，《小小的愿望》确实是可以的。笑点够，温情足。

但要成为爆款我们都知道，必须要有共情。

善于共情制造爆款的田羽生自己也说了， “那些傻傻的兄弟情，青春里的回忆，都是能够产生共情，让观众有共鸣的东西。”

这次的问题是，有样东西会不会成为观众产生共情的阻碍——原作。

把原作的核改掉了，这部沙雕直男片就配不上成功了？

众所周知，这部电影改编自韩国电影《伟大的愿望》。

很经典的笑中带泪喜剧暖片。

但也众所周知的，应该曾经突然改档，在上映前做了一些内容上的调整，“改变了一些初衷，部分台词有删减，同时也有添补一些情节进去。”

从结果上看，原本“伟大的愿望”变成了小小的愿望，原本尺度更大的设定变成了谈恋爱。

这一改，整个设定前提就有点变了。以致于部分情节点显得有些刻意。

就说招惹老同学这个段落。

你问一个女生「你愿不愿意跟XXX谈恋爱」，女生大概率会温情婉拒对吧，但片中都是直接开打。

在我看来是，是导演没有给出让观众去确信的具体过程，但时间紧任务重，就算配音不完美情节不完美，也不管那么多了。

因为这种种原因吧，有些观众就不干了，说“不打分是我对彭昱畅最后的温柔”。

但我的不同意见是：在现有的市场环境下，导演其实是将《小小的愿望》将变成了一个沙雕兄弟情的版本。

包括最后那个反转，我觉得也不尴尬，反倒很巧妙，“失禁是真的，走火是假的”这样的改动，让影片更平添了一份温情，有什么不可以的呢。

总不能说原版就一切都是对的，改编就是错的。

如果说原版更侧重喜剧搞笑，那么小小的愿望则是放大了温情的部分。

特别是，由于彭彭出色的演技发挥，最后那场他在照片背后写上“小屁孩们，你们也快长大吧”的戏，既非常动人，也让整部电影，更合理了。

字迹看上去歪歪扭扭，很丑。因为这是他临走前，用嘴咬着一笔一划写下来的。

这就不仅仅是一个男孩离世前完成未了心愿的遗憾故事了，而是说一群少年如何去面对生命的逝去，怎样面对兄弟的死亡。

导演田羽生说：每一个平凡都是伟大，只要这个愿望对你来说是最重要的。

是啊，小小的愿望，亦可以是伟大的。

尽管经历了这么大一场大戏，但以目前的数据来看电影已经足够回本。至于能不能爆，要看后续口碑发酵了。但不应该将是否完全忠实原作概念，作为影片成败的评判标准。

尽管电影的缺陷还是十分明显。但你还是能感受到，这是用心思考过，带入生命感受过后，才得出的作品。

对于国产青春喜剧这张问卷，《小小的愿望》不是没瑕疵的标准答卷，而是能引起关注的非典型答卷。

这世上本来就不存在什么一蹴而就的终极爆款，那就从《小小的愿望》开始吧，国产类型片的尺度拓展，一步一步走踏实了，未必是坏事。

如果说电影中还有什么遗憾，其实是彭彭依然没有吻戏。

所以我的小小的愿望是：给这个渴望的年轻人一场实实在在的吻戏吧。

而伟大的愿望则是：请彭彭终成大器啊，这个演技躺赢的少年，他值得。

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