君不见黄河之水滚滚来的下一句（黄河之水天上来）

李白是唐朝著名诗人，人称诗仙。留下的诗名篇很多，其中《将进酒》一篇流传极广，也是我极其喜欢的一首唐诗。

有很多人把唐诗当成古体诗或者古诗。其实唐以前的诗歌才称之为古体诗，或古风，古诗。到了唐朝时候主要以绝句和律诗为多，也就是所谓的近体诗。我们诵读的唐诗，其实大部分是属于近体诗的范畴。

唐诗的诗人各有所长。杜甫的律诗达到了巅峰状态。王昌龄号称七绝圣手，代表了唐朝七绝的最高水平。王维擅长五绝，无人能出其右。只有李白属于全能型天才，无论是古体诗，还是律诗，绝句都写出了超一流的作品。

《将进酒》原本是汉乐府短箫铙歌的曲调，属汉乐府《鼓吹曲·铙歌》旧题。算是一个比较冷门的格式，但是到了李白手上就散发出了夺目光彩。

李白的诗充满了豪迈和俊逸的浪漫主义。他最喜欢写的东西有两样，一是月亮，一是酒。他最好的诗几乎都有写月亮。而李白的斗酒诗百篇，就像是醉酒中被神仙把着手写的，把诗词艺术拉到了一个不可逾越的巅峰。

《将进酒》是其中的代表作，让我们一起来欣赏李白的大宗师手笔。

君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。

诗人上手就是一股豪迈之气，呼之欲出。让人感到眼界开阔，感觉到江河奔腾气势的浑雄与万古不废。而最前头的三个字“君不见”，使得整句既是疑问句，又是陈述句，把这震撼画面熔合成了对读者的叙述。人与画境，第一时间直接无缝对接。

君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

《将进酒》第一句起得极高，大气磅礴，时间感，空间感，动感极强。对第二句要求极高，但李白接着又是一句“君不见”，用时间代替了空间，一咏一叹之间，顿现人生岁月的短暂的咏叹。

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。

这两句按顺序本来应该是，莫使金樽空对月，人生得意须尽欢。先说事情，后讲道理。但李白先讲道理，后说事。“莫使”就成了突出的强调，对须的道理形成了充分拉力。

在这里李白最喜欢的两样东西，月亮和酒同时出现了。

天生我材必有用，千金散尽还复来。

李白的这种天生我材必有用自信，立马就消除了尽欢贪酒的那种颓丧感。确立了千金散尽还复来的信念。同时是对于人生岁月短暂的强力反击。

烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。

为了喝酒而烹羊宰牛且为乐是为实写。会须一饮三百杯是为虚写。当然不是真的要喝三百杯，但是这个数字表达了须尽欢的强烈愿望，也就多了份艺术化的浪漫和激越。

岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。

岑夫子，丹丘生，是李白喝酒时的两个朋友。分别是岑勋和元丹丘。这是实写，落实到了具体的现实。将进酒，杯莫停，是劝酒词。

与君歌一曲，请君为我倾耳听。

酒喝高兴了要唱歌，请你们认真听。

钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。

这一句李白唱出了他的个人价值观。金钱财物权贵不足以让他动心，对着不公的世道宁愿长醉不醒。

古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。

李白看不起自古以来的圣贤，认为他们都是寂寞的，只有喝酒的人才名垂千史。要说起来也真是有点任性，但是这股豪迈之气应该是李白独有的。

陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

陈王昔时宴平乐，是在用典。陈王是指诗宗曹植，号称八斗之才，是文人的楷模。平乐是指富贵的娱乐场所。这一句李白意在表示对曹植的钦慕之情。斗酒十千恣欢谑，是李白在借曹植说出理想中的豪迈的酒风。

主人何为言少钱，径须沽取对君酌。

这一句意思是说我李白最烦小气的人，喝酒的时候千万不要说没钱，酒只管拿来，咱们只管痛饮就是。李白在这里强调的是洒脱，赤诚，豪迈。但非逼着人家请客又算什么豪迈？

于是有了最后一句：

五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。

这句是全诗最后的收尾。响亮又极具爆发力，最后又有余音绕梁。

李白的豪迈，当然不是非要别人掏腰包，而是五花马，千金裘，这些名贵的东西统统都不要了，呼儿将出换美酒，是实写也是虚写。五花马和千金裘，到底有没有真的找人拿出去当了换酒？我们不知道，但是可以肯定的是，李白如果有的话一定会拿出来换酒的。达到与尔同销万古愁的目的。

在这里同销是空间上的形容，万古是时间上的形容。这一句和开头的空间感和时间感，做了若即若离的呼应。

李白要销的万古愁，都有些什么？

是否是时光如流水，一去不复返痛惜。

是否有韶华易逝，朝如青丝暮成雪悲愁。

应该更有大道如青天，我独不得出的悲愤。

整首诗从第一，二句的浩然气势，在中段化去了势，留住了气，以便展开细节描写。到了最后收尾，这股势又和气完美融合，点燃了情感的爆发，干净收尾尚有余音。

任何好的诗文，关键是隐藏在背后的气脉情感。气是语气，气势。是作者的用语，炼字，遣字与韵律顿挫，节奏把控。脉是情感的波动，积蓄，爆发。

气势是作品的精气神，代表了作品的精神面貌。气势如果太弱，是难有豪迈之感的。

气脉二字，一直是古今文章，考量正宗的标尺。李白之所以在文学上如此成功，除了字面功夫，气脉上，无疑是汉文学里的绝顶巅峰。