剪纸类葫芦娃动画片（33岁的葫芦娃竟是剪纸动画片）

“葫芦娃，葫芦娃 ，一根藤上七朵花。风吹雨打，都不怕。啦啦啦啦，叮叮当当咚咚当当，葫芦娃，叮叮当当咚咚当当，本领大，啦啦啦啦，葫芦娃，葫芦娃，本领大……”

看到歌词，耳边已经环绕着《葫芦娃》（又名《葫芦兄弟》）主题曲的旋律，你知道《葫芦娃》是一部原创的系列剪纸动画片吗？你能想象得到这么生动的动画竟然是由一张张剪纸组成的吗？你知道这一部剪纸动画的制作过程吗？快来了解下吧！

葫芦娃的制作

提到中国动画史，绕不开上海美术电影制片厂，1957年4月正式建厂，设动画、木偶2个制片部门，1958年后拓展了剪纸制片部门。生产的动画片占全国美术片产量80%以上，在国际上，也形成了独特的中国美术片的风格。

那个时期，堪称中国初代动画创作的黄金时期，创作人的心中只有一件事，如何提高自己的作品质量。一群只想着做好动画的艺术家，缔造了一个时代神话。执导剪纸动画片《葫芦娃》的周克勤爷爷，就是缔造神话的人之一。

《葫芦娃》导演之一：周克勤

当时的中国，提出了创新变革的口号，剪纸片也在这个背景下应运而生。一方面，从成本角度来说，剪纸的成本比传统动画，木偶动画都低。另一方面，周爷爷认为，剪纸片能“更好地表现中国的民间特色，比动画片强。”

而周爷爷执导的《葫芦娃》，对美影厂来说是一个巨片，也是一个新的探索。在葫芦娃之前，美影厂拍的剪纸片，基本上都是20分钟以内的短片。葫芦娃是第一部用剪纸形式表现的系列片，拍了13集，长度达到了130分钟。“想都不敢想用剪纸片拍这么长的片子。”周爷爷说。但，他们还是完成了。1986年《葫芦娃》一经播出，便成为了一代人心中的经典。这部中国独创，是每一位参与者倾注全力的心血之作。

纪录片《了不起的匠人2019》向我们展示了剪纸动画片《葫芦娃》幕后的制作故事，《葫芦娃》每集仅仅七万的预算，五十多人在两年时间完成。《葫芦娃》的制作分4个步骤，分别是画分镜头脚本、制作动画人物、动作设计、拍摄。

01.画分镜头脚本

短短的130分钟，背后是难以想象的艰辛。分镜头，用来描绘角色的动作、对白，一段对话，几秒时间，镜头长短全看导演手中的秒表。一笔一划，一点一滴，勾勒出了一个个动作，一个个人物形象，一个个经典场面。

02.制作动画人物

七个葫芦，每个都有不同的本领，还有各种各样的表情头，有生气的表情，有笑的表情等等，每一个葫芦娃都要画十几种或者更多的表情头。这对于手工制作的要求是很高的，需要消耗大量的时间、精力来画、拼接每一个动画形象。

03.动作设计

动画人物虽然是虚构的，但是一举一动都是从真实的生活中来。动作设计沈如东说：“我们有时候会在窗台上，就观察每个人的走路的姿势都不一样，我们就会去模仿，某人是啥样的。”

《葫芦娃》动作设计：沈如东

04.拍摄

现在的动画制作，已经很难想象纯手工年代的复杂。登高爬低的摄影机，一秒24格的画面，动作和背景层的每次变化，再微小都要做好标记，稍有差池就要重新来过。

七个葫芦娃、蝎子精、蛇精……那些用五彩剪纸渲染的鲜明动画形象，都印刻在了“70后”“80后”的童年记忆当中。很多人认为，《葫芦娃》是一部很长的作品，长得好像陪伴了整个童年，很少有人知道，它只有短短13集，也很少有人知道，它是中国剪纸动画的代表作之一。

2019年2月，平均年龄82岁的老艺术家们，以他们的耄耋之躯，还在不断关心美影动画，剪纸片等影片的创作。那个时代终将过去，缔造神话的人，有些已经永远离开。但留下来的经典，会在人们的记忆里，永不磨灭。曾经贯穿于他们一生的信念，在如今，也从未动摇——用专属于我们的传统技艺，承载真正的中国故事。这也是时代和历史赋予手艺人的使命，是当代中国动画人回望历史时的灯塔，清晰地指向着要走的路。

在过去的岁月，手艺是历史、是根；在如今的潮流里，手艺是生机，是即将续写的下一段传奇。尘封的胶卷，投映出一个渐渐远去的动画时代，但剪纸动画承载的文化自信和独立依然可贵，向经典致敬。

（部分文字来源：腾讯网了不起频道；图片、视频来源：百度，优酷截屏）