侯亮平选角（他是最该演侯亮平的人）

作为从不看《欢乐颂》的少数派，我实在get不到小包总的苏点，谢童的帅点。倒是何冰演的鹿子霖，让我一口气追了50多集《白鹿原》。不为颜艺，只为演技。

《白鹿原》这剧，缺流量缺爆点，但最不缺的就是好演员。张嘉译、秦海璐、刘佩琪，那都是教科书般的演技。青年演员雷佳音、翟天临、李沁也很出彩。

就连演傻子的配角演员杨帆都特抢戏，许多观众都以为二豆真是导演从原上用糖骗来的傻子。

原著里的鹿子霖，是个典型的小人，卑鄙下流，全用来衬托腰杆儿挺直的白嘉轩。但他也有优点，深邃眼睛长睫毛鼻梁挺挺，应该长得不错。在公布角色海报的时候，大家都觉得小眼睛小鼻子的何冰不适合演鹿子霖。

然鹅，何冰在演的时候，增添了许多细节，市侩里常带着狡黠，自私里又透着懦弱。以往只会觉得小人可恨，但何冰演的小人，会让你觉得，可恨之人必有可怜（ai）之处。

好的演员就是这样，从来不会脸谱化的去设计一个黑白分明的人物。他们往往懂得揉进人性那些晦暗不明的灰色成分，让角色更加立体，更有血肉。整容般的演技，也让人可以忽略外表的瑕疵。

作为白鹿原上的两家大户，白嘉轩与鹿子霖的较劲维持了大半辈子。张嘉译本来就是陕西人，演起来毫无压力。何冰是地道北京老爷们，结果跟张嘉译飙戏的时候，比陕西人还要陕西人。

光是一个坐姿，一个眼神，就赢了张嘉译。

眼光短浅道德意识淡漠，喜欢占小便宜，这本来都是鹿子霖令人生厌的地方。但何冰用了一种非常耿直的方式来演，不去评断只是真实还原一个陕西农民，那些吹胡子瞪小眼的瞬间，反倒都成了可爱

鹿子霖跑去城里逼儿子鹿兆鹏回去结婚那一段，特别有意思。一个爱耍小聪明的农民老爹不会跟儿子讲什么道理，只是拿着一口锅当当当地敲。

敲锅吓不到儿子，鹿子霖只能撞锅。眼神里既有震惊惶惑，也有虚张声势。注意看何冰撞锅方式，不是锅往头上扣，而是头往锅上蹭，人物性格跃然纸上

鹿兆鹏被骗回家之后，还是不肯出去拜堂成亲。这下鹿子霖是真的急了，但也是真的拿儿子没有办法。情急之下，他开始扇自己耳光。何冰这段情绪爆发相当有力，真抽自己抽得啪啪响毫不手软，细看脖子上全都是暴起的青筋。

那些面瘫演技的小花小生，真的该好好看看何冰是怎么演出一个小人物的喜怒哀乐。鹿子霖在不同情绪下，有着全然不同的生动反应。

当白嘉轩因为交农闹事揽责赴死的时候，鹿子霖的悲伤，既有真诚的感激也有懦弱的回避

跟着白嘉轩去省城开会蹭吃蹭喝的时候，那股沾沾自喜的得意劲儿

在祠堂看到孝文被白嘉轩执行刺鞭的时候，他压抑不住的内疚与愤怒

不光是表情足，何冰念台词的功底也很好，就算是远景镜头里模模糊糊的他，也可以让人感受到丰富的情绪。哽咽抽搭的时候，竟让人忍不住想好好爱怜这个反派。

说何冰是国内最被低估的男演员，真不为过。当初《人民的名义》热播的时候，陆毅演的侯亮平，跟一群老戏骨飙戏被碾压得渣都不剩。网上发起不少讨论，到底谁最适合来演侯亮平？呼声最高的人选中，就有何冰。

有人拿何冰在《十二公民》演的正义陪审员，跟陆毅演的侯亮平做对比，同样一个皱眉动作，陆毅像是脚板心被抠的强憋笑，但何冰是真的透出了情绪中的凝重与坚毅

陆毅演的侯亮平，在审问贪污官员的时候，总是一板一眼的口吻，让人感觉乏力与呆滞。但何冰演的8号陪审员，从陈述到反问，情绪层层递进，再骤然爆发，让人看得相当过瘾。

说实在的，何冰的演技，足以跟陈道明、葛优这样的大腕一起飙戏，还毫不逊色。偏偏是受了一张脸的局限，演了几十年的小人物。

何冰高考的时候只报了一个志愿，就是中戏，因为听说只有这里不要求外形。结果报考第一天就让他遭受了一万点暴击。见到了一米八五又高又瘦的胡军、帅到没边的贾宏声，还有胡子超有型的关海龙，他说，“我的整个心都拔凉拔凉的……”

后来何冰还是如愿进了中戏87班，还当了团支书。跟他同班的有胡军、江珊、徐帆、陈小艺，这些先出名的同学，都比他长得标致精神。

进校就知道自己貌不如人的何冰，在毕业之后进了北京人艺，主业演话剧，这也符合他特别话痨的性格。

结果同时间又进来了师奶杀手濮存昕，又是一顿命运的暴锤：“人家生来就是演帅小生男一号的料，我恐怕一辈子也没戏。”

1993年，何冰跟濮存昕都去客串了一把《我爱我家》，人家濮存昕演的是意气风发的上海滩小马哥“阿文”，何冰演的是贾志新不学无术又特无赖的混混儿哥们儿胡三。

1996年，何冰又在《甲方乙方》里演了不务正业的梁子，他跟葛优一起cos地主戏，是全片最经典的片段惹。两个人都有着出神入化的精分演技，这段看一次笑尿一次

人艺的排练场里悬挂着“戏比天大”的牌匾，这里的演员都信奉那句，“没有小角色，只有小演员。”何冰后来演了不少电视剧，绝大部分都是生活中嬉笑怒骂的小人物。

《空镜子》里小肚鸡肠的翟志刚，《浪漫的事》里游手好闲的吴德利，还有《萍水相逢过大年》的贫嘴丈夫骆阳，都有着北京胡同里天然的那股市井气。何冰不是演得不好，而是演得太好，像镜子一般精准地折射出了生活里的这些凡人，却让他自己的形象变得模糊起来。

直到2005年，何冰演了央视的《大宋提刑官》，才算真正有了名气。这也是他第一次演了个刚正不阿的大人物。

宋慈经常在破案的时候要说大段大段台词，又是分析案情又是解释验尸原理，台词量嗨到都可以变鬼畜rap。剧组全被他的台词功底折服了，夸赞不已。何冰浅浅一笑，深藏功与名。

这就叫功底，也叫老天爷赏饭吃。当初拍《甲方乙方》的时候，冯小刚跟葛优、何冰仨边喝酒边飙台词，结果葛优跟何冰都一条过，冯小刚就老过不了。气得他摔酒瓶用拳头砸自己脑门，“我怎么这么笨啊”。难怪后来，冯导不做演员好多年哈哈哈哈。

何冰跟郭达斯坦森演的大反派飙戏的片段尤其好看。两个人都演过不少诙谐小人物，没想演起正剧来，都特别有神采。

正邪交战多年，虽然刁光斗死了，但宋慈还是败了，败给了昏庸的皇帝。从青年的意气风发，再到人过中年的心灰意冷，何冰把这种变化演得很仔细。当他决定辞官回乡，将官帽放于案前，回头不舍的那个眼神，人生的沧桑变迁都含在其中了。

最后他伏于父亲坟前。没有声嘶力竭的悲伤，只有淡然的陈述与无奈的苦笑，这种举重若轻，反而叫人无比心痛。片尾再配上那阙满江红，两个字，悲壮！

何冰当过多年话剧演员，演起戏来可以很有爆发力，但他并不轻易使用。滥用爆发力，轻则成了话剧腔，重则成了咆哮教主马景涛这样的，把愤怒崩断了显得特别喜感。

何冰演正戏有力度，演小人物又特松弛，在这种收放自如里，将情绪自然析出。最有代表性的就是何冰上《见字如面》读信的时候。有一封信是一个父亲写给自闭症儿子的，何冰拒绝用煽情的方式来念。他这封信的时候，极其平静，你听到他吸溜鼻子的声音，哽咽的声音，8分钟的时间里，何冰没有让一滴眼泪掉下，可台下许多人已是泪流满面。

事后何冰说，“你不能用作者这颗痛苦的心，流完眼泪去博得观众的肯定。”

何冰的演技，在圈内都是有目共睹。2011年，何冰跟陈道明演的话剧《喜剧的忧伤》。话剧先是定了主演陈道明，陈道明直接跟导演说，“我不想跟没有经验的演员合作，最好是找何冰这样的演员来一块儿演。”何冰跟陈道明排练的时候，经常“油一身汗一身，仗打得非常胶着”他说，“就两个人，而且都是短句子，小节骨眼儿都在那儿呢，磨砖对缝。”事实证明，陈道明老师的眼光挺好的。这部话剧，刷新了人艺60年的票房纪录，引起轰动。

戏红人不红，何冰也很坦然。“谁不想当明星呢？，但拿别人的成功折磨自己，不科学。”何冰说他有一个理论叫发光棒原理，就是如果你可以发光，那么终究会亮，只是不知道什么时候会亮。

今年何冰老师可能是真的亮了。他签了经纪公司，有了自己的粉丝团。《白鹿原》播出之后，还有一大波媒体做了他的采访。也只有何冰敢这么理直气壮在镜头前说，“我是个称职的演员。”

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