从古至今最出名的十大名画（将这幅十大传世之画放大之后）

古画，这两个字一出来，仿佛就带着一股笔墨书香气，幽眇又绵长地飘在历史长河中，经久不衰。专家们研究古画，从中总结、探索画家的笔法和精神，同时又深入地寻觅画中所反映出来的人文、社会、文化。而作为普通人，我们虽然不能如此专业地研究，但多看多体会，闲暇之余仔细地看，也总能瞧出些让人感到有趣的东西来。

你见过哪些有趣的古画，或者自己放大看过古画吗？现藏于故宫博物院的《五牛图》，是中国的十大传世名画之一，它是唐代韩滉的作品，也是目前为止最早出现的画在纸上的中国绘画。

韩滉是唐玄宗时期的官员，纵观他的为官生涯，总体来说还是很稳的。这幅《五牛图》据说是他在出游时看到田间耕牛景象时创作的，画中有五头牛在一条线上一字排开，外貌、形态各异，每头牛单拎出来都可以独立成为一幅画。

牛的动作和眼神都很有趣，放大看，你会看到一双漂亮的卡姿兰大眼睛，睫毛长又卷翘，甚至还有眼线，不同的眼睛形状的刻画，表现出不同的神态。像这一只在最右边的牛，其体态丰厚，眼睛凝神坚毅，看起来是只个性很强的牛。

从左到右的第二只黄色的牛，则十分俏皮，吐露着舌头，歪着头，看是在说“你看我干嘛呀”，有点人的神态。这些牛被刻画得十分生动，这和作者对牛眼的处理有关，牛的眼睛被适当放大，睫毛、绒毛以及眼睛周围的皱纹等，笔触都很细腻，也因此，使得这些牛看上去就像是拥有了人类的神情一样，流露出不一样的情感，生动传神。

故宫中还有一幅清代画家华岩的老虎画，被取名为《峰虎》。华岩是来自福建的民间画家，为了磨炼精进画技一生都潜心研究，经常在杭州和扬州之间往返，结识了许多名人大师，自己也成为扬州画派的代表性画家。

这幅老虎画不是他最有名的画，但画得却很有意思，其中的峰与蜂谐音，指的就是野蜂。画面一入眼，就可以看到一只瘦骨嶙嶙的老虎，正在蜷缩着身体举起爪子挠头，它耷拉着眼皮，那双眼睛露出大大的委屈和可怜，和我们印象中的百兽之王简直天壤之别。

这只老虎怎么这么可怜弱小又无助呢？稍微放大画面后，就能看到画中右上角的荆棘上方，停留着一只野蜂，正张开翅膀、嚣张地立在最高点。

老虎是勇猛强大的动物，居然也会被一只小小的蜂搞得如此狼狈，这种大小差异所体现出来的心境，大概和华岩的人生经历有关，他曾经也当过官，但目睹官场的种种不平后，最终放弃仕宦，以卖画为生，一生贫苦。这只老虎或许是他对自己坎坷经历的一种暗喻吧。

说到故宫里的画，又怎能不提到乾隆帝呢？《乾隆帝岁朝行乐图》便是由丁观鹏和郎世宁等人共同绘制而成的，画面由近及远，山石、树木、屋顶、远山等呈现出了冬天的美丽雪景，而画中最重要的人物，就是乾隆和他的儿子们，这是一幅展现皇家岁朝喜庆祥和的画。

画中乾隆帝坐在火盆边取暖，诸位皇子或放鞭炮，或堆雪人，呈现出一副其乐融融的亲情场景。

近处的乾隆在父慈子孝，稍远点的那边，几位皇子则堆起了雪人，堆雪人还要别人拿着簸箕盛雪，仔细一看，皇子堆的可不就是一只巨大的白狗吗？爪子、耳朵和神态倒是挺像的，这皇子看来没少干堆雪人这种事，手法很是娴熟。不过看着皇子们那敞亮的脑瓜子，真想问一句：头上有没有感到一丝丝凉意？

总的来说，这是一幅描绘乾隆和皇子们庆贺岁朝的热闹画面，抛去帝王的身份，从普通的家长身份来展现其慈祥的一面，画面也是蛮温馨的。

好的画家往往能把妙笔生花这个词发挥到极致，放大古画，寻觅其中生动又细致的趣味，在享受时光的同时陶冶情操，也是一件很有意义的事。